高中音樂教案14篇
作為一位兢兢業(yè)業(yè)的人民教師，往往需要進行教案編寫工作，教案有助于學生理解并掌握系統(tǒng)的知識。怎樣寫教案才更能起到其作用呢？下面是小編收集整理的高中音樂教案，歡迎大家分享。
高中音樂教案1
[教材]
人音教版普通高中《音樂》第六單元——爵士音樂
[年級]
高中一年級
[課時]
一課時
[教學目標]
讓學生自主收集有關爵士音樂文化的資料（文字、音響），在課堂上進行展示與交流，共同探討爵士音樂的風格特點，并了解其相關文化及藝術價值；引導學生用開放的心態(tài)，正確審視美國黑人爵士音樂文化，增強學生對多元文化的接納與包容的意識。
[教學重點]
由于某些歷史與社會的原因，學生對爵士音樂接觸比較少，沒有太多的感性認識，雖然通過大量的資料收集，但仍缺乏對音樂本身的感受和理解。在教學過程中要特別注重引導學生感受和體驗音樂，讓學生初步了解爵士音樂的音樂特點（特別是即興性），鼓勵學生進行簡單的即興創(chuàng)作和表演活動。
[教學準備]
一、求學生以小組為單位，多渠道（互聯(lián)網，書籍，報刊，傳播媒體，音響等）收集有關“爵士樂”的資料，并自選展示作業(yè)的形式（手抄報，文稿，網頁，課件等），用文字和音響配合說明——什么是爵士樂？
二、教師需準備一些有關的資料，并制成相關課件，隨時與學生進行交流或補充。
三、學生以小組為單位圍座，以方便進行講座和交流。
[教學過程]
一、聽辨導入（3分鐘）
1、對比聽賞：
管弦樂《北風吹》爵士樂《北風吹》
師：請大家分辨一下，兩段音樂有什么不同？
2、學生談對音樂的理解
3、引出課題：“什么是爵士樂？”
�。ㄕf明：對比聽賞可以反饋出學生經過學習后對爵士樂的理解，并自然導入課題）
二、交流與探討（25分鐘）
1、學生的交流
�、賹W生展示各自的作業(yè)（手抄報、網頁資料、課件及喜愛的音樂等），并互相交流。
�、谟烧n代表主持，按組自選介紹的內容，并選出代表進行作業(yè)展示：爵士樂的起源，使用的樂器，發(fā)展與流派，演奏形式，風格與特點，代表人物及其作品……
（說明：此環(huán)節(jié)可以讓學生相互介紹了解彼此的作業(yè)情況）
2、學生分組展示并作介紹
由于沒有在介紹的內容上做硬性的規(guī)定，教師應靈活掌握，根據學生介紹的情況、內容，及時、靈活地進行交流、切磋和補充。著重在以下三方面作適當引導、交流：
⑴、感受、體驗布魯斯與拉格泰姆的音樂特點：
空虛布魯斯（1923年“布魯斯女王貝西。史密斯原版錄音）
�、賹W生根據派發(fā)的歌譜，隨音樂哼唱，并模仿長號的吹奏。
②學生談感受：憂郁、悲傷；難唱、變化音多、節(jié)奏復雜、難掌握。
③學唱一兩句，體驗黑人喧泄情感的方式。
�、芤龑W生對比哼唱課件展示的譜例，感受降三音、降七音的音樂色彩。
�、輰W生總結：“布魯斯“的風格特點。
“楓葉”拉格泰姆（作者：“拉格泰姆之王”，司各特·喬普林Scott·Joplin）
�、僬f出聆聽的感受——適合跳舞的'舞曲音樂。
�、谝龑W生隨音樂做律動，找出重音基本節(jié)奏。
�、蹖W唱主題音樂，幫助學生掌握拉格泰姆的節(jié)奏。
�、芤龑W生總結拉格泰姆的特點。
教師總結：布魯斯的音調與拉格泰姆的節(jié)奏形成了基本的爵士語匯。
⑵、關于爵士樂的即興性
①讓學生嘗試解釋為什么被稱為“靈魂音樂”、“陳述心靈本能的音樂”表現(xiàn)在哪些方面？能否用一段音樂來說明？
�、趲煟杭磁d演奏（演唱）是爵士音樂的靈魂，是它的生命所在。它自由的即興風格，要求爵士樂手必須有豐富的想象力與創(chuàng)造力，由此這些無法準確記譜的美妙音樂，中能用錄音的方式把它記載下來。有人說：一張張的爵士唱片匯民了一部爵士音樂史。
�、蹖Ρ刃蕾p：“What a wonderful wold”兩個不同的版本。
�、�、關于爵士樂的發(fā)展流派
�、俸唵慰偨Y各流派的音樂特點，引導學生嘗試進行音樂流派的聽辨。
�、诮處熣務勛约旱目捶ǎ涸诰羰恳魳返陌l(fā)展史中總有一個群體在推翻另一個群體，使爵士音樂在不斷地否定——創(chuàng)新的過程中發(fā)展，使爵士音樂充滿了活力與生機。
（說明：此環(huán)節(jié)既充分體現(xiàn)了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用；教師要根據學生展示與介紹的情況，靈活、及時地作出反應；同時允許學生從不同角度、不同方式去表達他們的學習成果，尊重其學習的過程。）
3、爵士樂的藝術價值
�、�、爵士交響樂的產生——《藍色狂想曲》
最大的價值在于：把通俗音樂與嚴肅音樂有機地融合在一起。
�、�、復習主題音樂并模仿樂器演奏哼唱。
�、恰⑿蕾p洛杉磯奧運會百臺鋼琴演奏《藍色狂想曲》的盛況。
�、�、師：為什么美國要在洛杉磯奧運會上演奏《藍色狂想曲》？這說明了什么？設想一下，中國的2008年奧運會會向世界人民獻上什么音樂呢？
�。ㄕf明：提出一些理性的思考，使學生對知識的理解由感性上升到理性）。
三、思考與創(chuàng)作（10分鐘）
1、爵士樂在中國
�、�、欣賞影片片段：解放前的舞廳中以爵士音樂做背景的場面。
師：在這個影片片段中你們看到了什么？聽到了什么？想到了什么？
�、�、學生交流看法，并根據自己的理解，談對爵士樂在中國的看法。
⑶、師：爵士樂在中國的影響由來已久，當這種由美國黑人貧民創(chuàng)造的民間音樂在征服了白人之后，舶來了東方；三四十年代的上海，“百老匯舞廳”“和平飯店”等，其音樂演奏形式與歌曲創(chuàng)作都表現(xiàn)出國人對爵士樂的吸收與借鑒。
�、取⑿蕾p：《薔薇薔薇處處開》
師：由于歷史的原因，爵士樂在很長的時間內，與頹廢甚至反動這些詞匯聯(lián)系在一起，成了“靡靡之音”和腐朽生活的背景音樂。我們通過了解知道：爵士樂本是美國黑人創(chuàng)造的，是美國黑人情感的渲瀉與流露，表達的是勞動人民的心聲；只是基某些因素的影響，使人們對美國這種音樂缺乏正確、全面的了解與認識……但現(xiàn)代開放的中國，我們沒有理由拒絕接受外來的音樂文化，應以開放的心態(tài)來了解、學習多元的音樂文化，豐富自己的視野。
�。ㄕf明：結合中國的實際，讓學生再次進行理性的思考，并導出本課的學習目的：學會用審視的眼光對待外來的音樂文化，體現(xiàn)對多元文化的接納與包容。）
2、中國的爵士樂現(xiàn)狀
師：步入開放的中國，爵士音樂已逐漸走進人民的生活，日益受到大眾的喜愛，故此我們可以從各種不同的渠道收集到許多有關爵士樂的資料。
⑴、欣賞：具有爵士音樂風格的中國民歌：《采茶舞曲》片段。
�、啤⒎治雠c交流：
師：這首由中國民歌改編的爵士音樂主要體現(xiàn)在哪些方面？（布魯斯音調的和聲、切分音的節(jié)奏以及演奏者的即興的技術發(fā)揮）
（說明：再次歸納爵士樂的主要音樂特點，并為以下的即興創(chuàng)作環(huán)節(jié)做鋪墊。）
3、創(chuàng)作和表演
鼓勵學生進行簡單的創(chuàng)作與表演：
可做簡單的旋律風格改編（教師稍做示范，并提供一定的范圍）
可為旋律配節(jié)奏的伴奏
可表演一段你學過的爵士音樂
可模仿爵士樂手的演奏
……
�。ㄕf明：通過實踐，讓學生真正體驗“什么是爵士音樂”）
四、歸納與總結
1、再次提出課題：什么是爵士音樂？
引言：“若你非問不可，你是永遠不會知道的”——路易斯。阿姆斯特朗。
2、師：你們認為老師組織這次學習的目的是什么？
�。ㄅc學生交流學習的感受與收獲）
3、師：通過音樂我們了解一種文化，而通過文化又讓我們更好地了解了音樂。我很感謝大家，是你們的作業(yè)給了我無數(shù)的靈感，是你們讓我了解了“什么是爵士樂”，是你們又讓我看到了“什么是爵士樂”，讓我真正領悟到了“什么是爵士樂”，謝謝大家。
�。ㄕf明：讓學生理解教師的教學目的，是本課的點睛之處，也是對本次學習的總結與提升；更重要的是讓學生了解：老師也是一個有限的主體，整個的學習過程應是一個師生雙向互動與交流的過程）
高中音樂教案2
教學目標：
1、通過學習歌曲《長城謠》體驗抗日時期我國人民愛國熱情，激發(fā)學生的愛國主義感情。
2、通過歌曲練習表現(xiàn)質樸自然、蒼涼悲壯的深切感情。
3、注意歌唱的發(fā)聲和吐字。
課時：
共兩課時。本課為第一課時。
教學過程：
1、導入新課（約10分鐘）
�。�1）復習演唱前面學習過的歌曲。注意引導表達歌曲的情緒，力求做到有感情地歌唱。
（2）通過與以前學習過的歌曲情緒的聯(lián)系或對比引入本課將要學習的歌曲。
�。�3）聽歌曲范唱錄音（合唱）。在聆聽之前，提示學生注意歌曲演唱形式和情緒。聽后引導學生簡單討論。
2、學習新歌（約30分鐘）
（1）進一步體驗歌曲的情感和了解歌曲的歷史背景。
A、學生朗誦歌詞。教師糾正、解釋歌詞中的個別字詞。
B、請學生談這首歌曲的時代背景和對歌曲情感的理解。
C、再聽歌曲的范唱演唱（最好是教師范唱，也可聽獨唱錄音）。
D、調查了解學生對這首歌曲的熟悉程度（可用舉手統(tǒng)計方法，也在可課前進行）。
�。�2）隨琴視唱歌曲歌詞（為了體驗歌曲的.情感，也為了實際檢驗一下學生對歌曲的熟悉程度）。
A、請學生分析歌曲的節(jié)奏特點。
B、學生讀節(jié)奏（可用“噠”或其他讀法）。提示讀節(jié)奏時要注意節(jié)奏的樂句。
C、在教師彈奏歌曲曲調的“伴奏”下，再讀一遍節(jié)奏。
（3）學習歌曲的曲調。
A、學生隨著教師的琴聲試著視唱曲譜（只唱一遍，以便確定下面的練習方式）。
B、請學生分析一下歌曲的“旋律線”（可用手勢來表示，注意一個樂句用一個動作）。然后一邊作“用手勢表現(xiàn)旋律線”的動作，一邊進行視唱曲譜練習。
�。�4）學習歌曲的歌詞。
A、聯(lián)系前面分析過的歌詞和情緒唱歌詞。
B、在練習中提示要注意運用氣息的控制唱好連音。
�。�5）用樂器演奏整首歌曲的曲調或其中的幾個樂句。
3、小結（約5分鐘）
（1）再聽一遍歌曲錄音，請學生對比一下，自己的演唱還有哪些不足。
�。�2）了解一下用樂器演奏這首歌曲的情況。
（3）指出下一節(jié)課的任務或課下的樂器練習任務。
高中音樂教案3
一、學習目標
（一）聆聽《雄心壯志沖云天》、《家住安源》唱段，了解唱段內容，感受體驗現(xiàn)代戲曲音樂的表現(xiàn)力，理解角色的思想感情，享受表演唱段的樂趣。
�。ǘ┝私饩﹦∫魳返穆暻�、板式、伴奏、行當以及現(xiàn)代京劇基本知識。
二、重點與難點
重點：聆聽《雄心壯志沖云天》及《家住安源》，感受、體驗其變化著的音樂情緒，掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當及現(xiàn)代京劇的知識。難點：理解聲腔（以西皮、二黃為主）、板式、伴奏，在戲曲情感、情緒渲染表現(xiàn)中各自獨立而又相互幫襯的重要作用。
三、教學內容安排
（一）唱段初次欣賞；引領學生思考教師課前已準備的試題板所示思考題目（題目的擬定主要圍繞學習目標和知識重點中的內容，難易依據學生實際情況和能力水平而定）。
（二）二次欣賞唱段中重點部分節(jié)選，引領學生邊聽邊依據題板、記錄作答。
1、再次欣賞：學生間的交流，教師針對某些學生中還不清楚的知識點，進行講解、總結、歸納后再次欣賞。
2、分組展示學生藝術實踐活動：從完整唱段中根據聲腔及板式的特點，有目的挑選簡單的局部唱段讓學生分組進行唱段模仿、板式節(jié)奏敲擊體驗。
四、教學資源建議
�。ㄒ唬⿲W生資源（二）多媒體資源（三）網絡資源
五、教學方法與學習指導策略建議
（一）知識的.學習，采用在教師指導下自主預習式學習方法，每個人搜集的資料互相交流，共享。同時在音樂實踐活動中順帶講解有關音樂知識。
�。ǘ┲匾蔚牧私狻⒄莆眨捎冕槍π远啻沃貜吐犢p、聽辨法以及模唱唱段來獲得在感受體驗中的音樂理解。
六、教學過程
七、教學評價建議
（一）能基本掌握中國戲曲的聲腔、板式、伴奏、行當?shù)纫约艾F(xiàn)代京劇基本知識，能在課堂上主動與他人進行交流。
（二）能與他人或小組間進行合作，唱上一小段現(xiàn)代京戲唱段并能進行表演設計。
高中音樂教案4
【教學目標】
�。�1）欣賞《走進新時代》、《祖國頌》、《你是這樣的人》，聯(lián)系本冊所學過的所有作品，懂得音樂的社會性——音樂的社會功能。
�。�2）讓學生自主收集整理有關合唱藝術的相關資料（文字、音響）在課上進行展示與交流，在課堂上親身體驗感受合唱音樂風格、特點，并了解我國合唱藝術的發(fā)展史及藝術價值，引導學生用積極樂觀向上的態(tài)度進行歌唱，教師引導學生在進行審美體驗的基礎上學習知識技能，讓學生知道，知識技能永遠是為表現(xiàn)音樂情感服務的。
【教學內容】
1、《走進新時代》
2、《你是這樣的人》
3、《祖國頌》
【教學理念】
本課圍繞著合唱形式表現(xiàn)之一——“合唱”進行研究性學習的嘗試，教師不再成為學生獲取知識的唯一途徑，而是要求學生在課前通過多種渠道尋找、收集有關合唱相關的文化資料、信息、音響資料，并分成小組進行篩選和整理，最后通過多種形式整理出不同時期合唱代表作品，并總結此時的代表作在這個時期的意義與作用，并以合唱曲《走進新時代》、《祖國頌》為例進行現(xiàn)場藝術實踐，進一步感受合唱藝術的獨特的藝術魅力。課前教師對每個聲部長進行培訓，然后由聲部長再教會各自聲部同學，培養(yǎng)學生對理論藝術實踐的自主參與意識，更重要的是從中掌握學習的方法，學會學習。
本課是學生交流展示的環(huán)節(jié)，突出了學生學習的主體地位，實現(xiàn)了教師角色的轉換。學生根據自己準備的相關理論與合唱的音響資料，從合唱的起源，不同時期的代表作，以及當時的音樂風格特點、作用意義等，認識用歌聲記錄新中國發(fā)展的歷程。培養(yǎng)學生的自信心和勇氣以及與他人合作的能力，教師根據學生參與藝術實踐的情況給予適當?shù)闹笇А⒀a充，與學生共同探討交流。
【教學重點與難點】
從高中的音樂教學角度看，采用合唱這種音樂表現(xiàn)形式，對學生來說，增大了學生參與學習的機率，使眾多的學生從中受益，并通過藝術實踐，教師要特別注重引導學生感受體驗音樂作品，讓學生了解合唱音樂的特點，更多地發(fā)揮其引導、啟發(fā)、促進學生提高音樂審美能力的作用。
【教學準備】
�、僖髮W生以小組為單位，多渠道收集有關合唱藝術的相關資料（互聯(lián)網、報刊、傳播媒體、音響等），用文字和音響配合說明——什么是合唱藝術。
②教師需準備一些有關資料，并制成相關課件，便于隨時與學生進行交流和補充。
�、蹖W生以聲部分單位圍坐，便于隨時進行討論、交流和藝術實踐。
【教學過程】
1、聽辨導入
�。�1）對比聆聽：①獨唱《走進新時代》②合唱《走進新時代》
師：請大家分辨同一首歌曲，采用不同的演唱形式而產生效果上的差別。
（2）對比欣賞美聲（戴玉強）和通俗（劉歡）兩種唱法演唱《你是這樣的人》（注：整曲結構“AAB ABA”）。
師：該歌曲是電視紀錄片《百年恩來》主題歌，為紀念周總理誕辰一百周年而作，歌頌偉人——我們敬愛周總理的頌歌，歌曲情感含蓄、深沉，令人蕩氣回腸。請同學們說出同一首歌曲采取不同唱法的效果有何不同，簡單談談感受。
（3）對合唱曲《祖國頌》（喬羽詞，劉熾曲）進行介紹：
①說出聆聽的感受
②學唱主題音樂，進一步體驗歌曲的結構、內涵及風格特點
�、垡龑W生總結不同時期作品的歷史意義
師：引出課題：合唱是具有豐富藝術表現(xiàn)力的音樂藝術形式，“什么是合唱藝術”，“合唱藝術的特點是什么”。
2、學生的交流
①學生展示各自的作業(yè)（課件及音響資料）并互相進行交流。
�、谟烧n代表主持，選出代表進行展示：關于合唱藝術的起源、發(fā)展，每個歷史時期的代表人物及相關作品，以及它們的風格特點。
[設計意圖]此環(huán)節(jié)可以讓學生相互了解彼此的作業(yè)情況以及相應的音樂文化知識。
3、藝術實踐（重點作品的藝術實踐）
�。�1）學生分成兩個聲部，課前各聲部組長已做輔導，學生共同體驗感受合唱特殊的藝術魅力。
[師]重點作品的分析：
《走進新時代》作于1997年中國共產黨“十五大”前，歌曲以抒情而優(yōu)美的旋律，動聽而婉轉的音調，抒發(fā)了中國人民在世紀之交，在繼往開來的領路人帶領下，滿懷豪邁地走進新時代的情懷。
歌曲為二段體結構，每個樂段由四個樂句組成，結構完整，歌曲曲調采用民族五聲宮調式歌詞，以第一人稱——我（我們）展開，倍感親切。
（2）教師帶領學生分段學唱歌曲。
�。ń處熓痉堆莩�，學生邊領會邊演唱）
在演唱中，教師要引導學生體驗：在“繼往開來的領路人”帶領下滿懷豪邁地走進新時代的激情。
第一樂段是敘述性的直白——“總想對你表白……讓我告訴世界……”表達我們豪邁的心情以及對生活的熱愛，曲調婉轉起伏娓娓動聽，演唱中若將裝飾音唱出來，更為曲調增添明快的色彩。
第二樂段旋律基本上在高聲區(qū)流動，情緒更為激動，并與第一樂段形成對比，歌詞中先后以“東方紅”、“春天的故事”唱喻我黨的第一代、第二代——以毛澤東和鄧小平為核心的領導人，領導中國人民進行社會主義建設事業(yè)，以×××的.為核心的新一代領導人繼往開來，把改革開放事業(yè)推向前進，歌詞中“向”字、“邁”字、“界”字、“宰”字、“訴”字、“事”字，在唱的時候適度抬起軟腭，注意整句的力度變化，漸強漸弱要處理得明顯，尤其是第二段高潮部分，把豪邁的激情充分表達出來。
[設計意圖]此環(huán)節(jié)即充分體現(xiàn)了學生的主體性，也顯示出教師的指導作用，教師根據學生出現(xiàn)的不同的問題，靈活、及時地給予指導，同時，應允許學生由不同的理解、不同的方式、不同的演唱風格（民歌加通俗）去表達他們對歌曲的藝術處理，提倡學生學習的過程。
欣賞：播放“三大男高音”——帕瓦羅蒂、多明戈、卡雷拉斯的演唱片段。
師：在鑒賞中讓學生認識個性化聲音的價值，引導學生根據不同的嗓音條件按其不同的音色及演唱能力，組合成多種演唱形式，如：獨唱、重唱、小組唱等，這不僅是對高中生個性表現(xiàn)能力與合作表現(xiàn)能力的培養(yǎng)，也是合唱所達不到的另一種藝術效果。
�。�3）讓學生體驗、感受合唱作品的同時，教師著重在情感、態(tài)度、價值觀上進行提示，在音樂的社會功能上進行引導、點撥，適當進行研討。
4、研討問題（組長主持）
專題1：音樂與人類生活有什么關系？
�。�1）第一組組長引導同學闡述音樂在生活中的作用，如音樂可以作健身、廣告背景等。（若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。）
�。�2）教師點評：音樂來源于生活，又能反作用于人類生活。
專題2：音樂是怎樣為人類生活服務的？
�。�1）第二組組長引導同學討論音樂能點綴人類生活，如音樂可以伴舞、烘托影視劇的氣氛等。（若時間充沛可播放他們課前準備好的音像資料片段。）
（2）教師點評：當音樂的情緒與生活場景的氣氛吻合時，音樂就能烘托這個場景。
專題3：列舉與生活有關的音樂。
（1）第三組組長引導同學列舉生活中的音樂，如隊列、迎送、婚喪、商場、汽車、公園等。（可播放他們準備好的音像資料）
�。�2）教師判斷其準確性。
專題4：生活中的音樂有那些類別與社會功能？
�。�1）第四組組長引導同學討論實用性音樂類別與其相對應的社會功能。
[如：①禮儀音樂：進場、升旗、生日②影視音樂：電影、電視、戲�、郾尘耙魳罚何绮�、公園、商場④伴奏音樂：健身、舞蹈等。]
5、課堂總結
這節(jié)課，我們認識到音樂是有著深遠意義和明確目的的實踐活動，它不僅在漫長的歷史長河中有高度的發(fā)展，還在廣闊的社會生活中起了多方面的作用。與此同時，我們學習了合唱的相關文化知識，認識到實用性的音樂類別與其相對應的社會功能，并進行了藝術實踐的體驗與感受。
更重要的是，同學們在老師的引導下，自主探究、合作學習，初步掌握了一些演唱技巧和發(fā)聲方法，在無伴奏的前提下，能夠把握好節(jié)奏、音準，而且善于總結，并實際運用。同時，我們學習音樂不僅是學會唱歌，通過這節(jié)課，同學們也可以發(fā)掘歌曲內在的審美內涵，把握不同的藝術風格，這是一種較高層次的藝術體驗。在課外拓展與探究性研究學習中，大家可以利用本課學到的知識、技巧和方法，把本學期自己喜歡的所有歌曲組合起來，合作策劃一場綜合性聲樂專場音樂會，展示個人特長，讓自己的音樂學習水平邁上一個新的臺階！
高中音樂教案5
教學目的：
1、通過介紹民樂二胡，培養(yǎng)學生熱愛我國民族音樂的思想感情；
2、通過幾首二胡曲的欣賞，體會樂曲所表現(xiàn)不同的風格，提高學生的欣賞能力；
3、通過介紹幾位音樂家，教育學生學習他們勤奮好學、開拓創(chuàng)新的精神。
教學重點：
二胡音樂欣賞
教學難點：
正確理解幾首不同風格的音樂
教學方法：
直觀教學法；引導想象感受的方法
學法指導：
自主、合作、探究；愉快與啟發(fā)式
教具或教學手段：
多媒體課件、二胡
教學過程
一、老師激情表演導入（師奏3分鐘的二胡曲《光明行》）
提問：
1、這是什么？
2、這是西洋樂器還是我國的民族樂器？
3、它有幾根弦？
二、介紹二胡：
因為它只有兩根弦，所以取名為二胡，二胡是現(xiàn)代的名稱，過去民間多稱它為南胡、胡琴、等， 二胡看上去是一個物體，沒有什么感情可以表達，但是它一但經過不同的演奏人員在技術和藝術上的加工。就會變成一個很懂感情的東西，接下來我給大家講講二胡的魅力所在。
三、欣賞音樂《賽馬》
1、提問：同學們：你們知道音樂的名字嗎？你們聽了著段音樂能講述一下你們的感受嗎？（師生共同討論，發(fā)揮自己的聯(lián)想）
2、樂曲簡析：（略）
四、欣賞音樂《空山鳥語》
1、播放《空山鳥語》引子部分，要求學生仔細傾聽，想象畫面；
2、請學生在黑板上畫出自己感受到的`畫面；
3、教師根據引子畫出一幅簡單的群山圖；
4、繼續(xù)放音樂，完成畫面；
5、作者寫作主要意圖；
6、作者 生平簡介（略）突出作者勤奮好學；
7、樂曲簡析：（略）
五、欣賞女子十二樂坊的音樂
1、導入：
2、介紹女子十二樂坊。
3、欣賞音樂《自由》。
4、里面的音樂和以上的音樂有什么并不同。
5、里面二胡的演奏形式和以上有什么不同呢？
6、音樂分析：（略）
六、小結：
同學們：今天我們初步的了解了一下二胡，介紹了這么多不同形式的二胡曲和一些音樂名人，希望大家象音樂名人那樣勤奮努力學習，能夠熱愛我國的民族音樂，學習我們民族樂器，并能夠更好的把我國的民族音樂開拓創(chuàng)新。讓我國的民族音樂在中國以及全世界發(fā)揚光大，永保青春魅力。
高中音樂教案6
教具：錄音機、鋼琴、多媒體設備
教學目的：了解西洋交響樂隊及樂器
重點難點：西洋交響樂隊規(guī)模龐大，樂器眾多，不易掌握是本課的難點
一、導課。
1、我們時常聽到交響樂隊的演奏，時常聽到電臺廣播的交響音樂，每當我們欣賞這些音樂作品的時候都會感到：從這樣的交響樂隊中不知道會有多少美麗的、雄壯的、激動人心的、熱情橫溢的音樂奔瀉出來。但是，一個交響樂隊到底有哪些樂器?這些樂器各有哪些特殊的性能和表現(xiàn)力？它們是在什么時候和怎樣結合成為這樣一個龐大的整體的?一個交響樂隊所具有的那種魔術般的力量又是怎樣產生的?這一系列問題，并不是每一位音樂愛好者都能完全了解。
2、交響樂隊的萌芽實際上是在十六世紀中葉，即在文藝復興的鼎盛時期，交響樂隊中的樂器大多也是在文藝復興時期形成的。現(xiàn)代的交響樂隊就是從這時候開始，一直到十九世紀末葉，甚至可以說一直到二十世紀初，一共經歷了三個世紀的復雜發(fā)展過程才最后定型。
二、授新課
1、交響樂的時代變遷與發(fā)展。
在文藝復興時期，由于資本主義在封建社會內部的萌芽和發(fā)展，由于城市的建立和發(fā)展，以及與此相適應的進步的資產階級世界觀——人文主義的形成，因此對藝術創(chuàng)作也提出了以現(xiàn)實主義的方法基礎。蒙特威爾第的另一個功績還在于：他對樂隊有著新的理解，認為樂隊就是各種不同的音色的結合，因此他開始使不同的樂器進行對置，相互對比，讓各組樂器輪番演奏等，這些做法在當時都還是一種意外的新發(fā)現(xiàn)。總的說來，這一個時期在樂器的采用和配合方面仍不斷地在變換著，有時候甚至還把一些稀奇古怪的東西、例如巨型提琴、風車和大炮等用在樂隊中，以造成某種特殊的效果。
十七世紀是交響樂隊發(fā)展的一個很重要時期。隨著主調和聲風格的發(fā)展和數(shù)字低音的采用，羽管鍵琴因為便于奏出和弦便在樂隊中占據很穩(wěn)固的地位；其次，由于意大利提琴制造家，例如阿瑪
蒂和斯特拉蒂伐利等人在提琴的改良和最后定型方面所獲得的輝煌成就，提琴族樂器在樂隊中的數(shù)量便逐漸增多，并最終把詩琴和其他一部分古老的樂器排擠出樂隊之外。但是這時候的樂隊還不能算是新型的樂隊，因為它的基礎仍然是羽管鍵琴，而且樂隊中還有不少是古老的樂器。從十七世紀中葉開始，對樂隊的興趣在整個歐洲逐漸蔓延開來，樂隊也從它誕生的搖籃——意大利的羅馬、佛羅倫薩、威尼斯和那不勒斯等城市走出國境，在巴黎、倫敦、柏林、漢堡和維也納，都相繼出現(xiàn)不同類型的早期樂隊。到十七世紀末，不但在歌劇院和教堂有樂隊演奏，還有專門供樂隊演奏音樂的新場所應運而生。1672年，個公開收費的弦樂隊音樂會在倫敦舉行，1686年荷蘭開始有定期的公開演奏會，并即遍傳歐洲其他國家。
十八世紀是大轉折和大革命的世紀。歐洲的社會結構、哲學觀點、美學理想以及藝術形式都發(fā)生了變化，交響樂隊的轉折時期也隨著到來了。在交響樂隊的這個轉折，應該以海頓的《交響曲》問世的1759年為標志。
十八世紀中葉，主調和聲的新風格取代了多聲部的復調音樂，出現(xiàn)了交響曲和協(xié)奏曲這一音樂新體裁，隨著音樂風格本身的轉換，在樂器組合方面，已經漸趨合理的所謂“古典時期樂隊”也在這個時候形成了。這時候的樂隊已經從長期妨礙它發(fā)展的數(shù)字低音和羽管鍵琴的桎梏中解放出來，但是木管樂器組和銅管樂器組在樂隊中的地位還沒有確立，海頓的《交響曲》所用的樂隊除弦樂器組外，只有兩個雙簧管和兩個法國號。由海頓所創(chuàng)始并由莫扎特最后確立的“古典樂隊”，實際上是取法于曼海姆樂派的雙管樂隊。
此后，交響樂隊的發(fā)展只是在細節(jié)上有所變換而已。十九世紀初的樂隊又擴大了樂器的數(shù)量，特別是銅管樂器的數(shù)量有了比較大的變動——起初把法國號增加到四個，構成一個四重奏，稍后又加用了三個長號。這樣便形成了一種新型的樂隊——大交響樂隊，也就是所謂“浪漫派樂隊”。這種樂隊在浪漫派作曲家威柏、舒柏特和門德爾松的創(chuàng)作中才最后完成。
2、交響樂隊的樂器構成
總的說來，在交響樂隊發(fā)展的整個歷史過程中，歷代作曲家所采用的樂隊是非常多種多樣的。但是我們可以把所有這些種類繁多的樂隊歸納為兩種基本類型，那就是小交響樂隊和大交響樂隊；這兩種樂隊都包括有弦樂器、木管樂器、銅管樂器和打擊樂器等四組。現(xiàn)在先談小交響樂隊。
小交響樂隊在十八世紀下半葉形成，這種樂隊在當時的作曲家看來并不覺得它是小型的樂隊，直到十九世紀初，絕大多數(shù)的歌劇和交響樂作品都是采用這種樂隊。小交響樂隊使用的.樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴六至八個，第二小提琴四至六個，中提琴二至四個，大提琴二至四個，低音提琴二至三個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各兩個。
銅管樂器：法國
國號和小號各兩個。
打擊樂器：定音鼓一對。
小交響樂隊使用的樂器有時候往往還有所省略，例如省略單簧管和小號等。莫扎特的后期交響曲創(chuàng)作有時候省略小號或定音鼓，有時候省略雙簧管。相反地，小交響樂隊有時候也有所擴充，甚至接近大交響樂隊。這種擴展的形式時常被用在當時的歌劇樂隊和清唱劇樂隊中，交響樂作品應用這樣的樂隊的就少得多。
從十九世紀三十年代開始直到現(xiàn)在，一般的交響樂、歌劇和舞劇作品，多半應用大交響樂隊，大交響樂隊使用的樂器通常包括有：
弦樂器：小提琴十二至十六個，第二小提琴十
至十四個，中提琴八至十二個，大提琴六至十個，低音提琴六至十個。
木管樂器：長笛、雙簧管、單簧管和大管各二至三個，此外往往還加用這些樂器的變形樂器，例如短笛(偶爾也采用中音長笛)、中音雙簧管(或英國管，偶爾也采用抒情雙簧管)、低音單簧管(偶爾也采用小單簧管、中音或倍低音單簧管)和低音大管等。
銅管樂器：法國號四個，小號二至三個，長號三個，大號一個或兩個。
打擊樂器：定音鼓、三角鐵、小鼓、鈸和大鼓等。
除了上述四組樂器外，往往還加用豎琴，而且多半是用兩個。大交響樂隊大約由六十至九十人組成，但也有一百人以上的。這種樂隊有時也壓縮一部分樂器的數(shù)量，特別是減少弦樂器的數(shù)量、但有時也擴大某一組樂器中的個別樂器的數(shù)量或全組樂器的數(shù)量，以及加用一般樂隊少見的個別樂器，如鋼琴或管風琴等。
從小交響樂隊和大交響樂隊使用的樂器種類上可以看出，長號是決定樂隊所屬的類型的標志。缺少長號的樂隊只能算是小交響樂隊，因為一個大交響樂隊必須有三個長號和一至兩個大號。如果只有一個長號，也只能算是小交響樂隊。
三、總結
我們已經把交響樂隊中各級樂器都簡略介紹過了，現(xiàn)在再講一講這些樂器在數(shù)量上的比例關系。上面說過，弦樂器組的樂器數(shù)量最多，單是小提琴就有十多個，但是其他各組中的每一種樂器一般只用兩三個，甚至也有只用一個的。每一種樂器所能奏出的音是不盡相同的，有的容易奏出高的音，有的容易奏出低的音，有的容易奏出快速度的活潑的旋律，有的則適合于奏出徐緩悠揚的曲調。把這些不同性能的樂器結合在一起，就得考慮到使這些樂器能夠相輔相成，而不是互相妨礙。因此首先就得使這些樂器在數(shù)量上保持一定的比例。現(xiàn)代樂隊中的樂器配置是在十八世紀中葉形成的，在這之后雖然樂隊的組織日漸擴大，但是樂隊中各組樂器的比例并沒有多大變化。
高中音樂教案7
一、教學內容分析：
本課選自花城版高中音樂鑒賞教科書第二單元《音樂與民族》，第一節(jié)《多彩的華夏之音》之《戲曲篇》第一課時。我國的戲曲博大精深、種類繁多，本課將以南音作為主要學習的內容，通過南音欣賞、老師傳唱學唱、并用親身體驗的方式嘗試南音小樂器演奏，讓學生開心的了解身邊的戲曲，進而了解我國更多的戲曲文化，弘揚民族音樂、鄉(xiāng)土文化，傳承戲曲、曲藝文化。
二、學生學習情況分析：
現(xiàn)在的高中生，由于受流行歌曲的影響較深，對教材上的歌曲不是很感興趣，特別是戲曲部分更難接受。大部分學生對戲曲了解很少，有的甚至很難接受，所以學習難度很大。希望通過身邊熟悉的戲曲引導學生喜愛戲曲音樂，把南音引進課堂降低學習欣賞戲曲音樂的難度。激發(fā)學生學習的欲望。
三、設計思想：
我對南音了解較多，擅長南音演唱、演奏，多次獲得南音比賽金獎，而且我校以南音為辦學特色，大家對南音也相對比較不會陌生，所以對本課我將以南音為主，通過學校南音教學成果展示，老師參加演出、比賽視頻，親身體驗有趣的南音演唱、小樂器演奏等，通過自主、合作、探究的學習方式，引導學生進一步了解戲曲文化，讓學生充分感受戲曲、曲藝的藝術魅力，使學生更加熱愛民族音樂、熱愛戲曲，弘揚鄉(xiāng)土文化。
四、教學目標：
1知識與技能：
能初步了解南音基本知識：流傳地、伴奏樂器、構成等。能夠用方言（閩南語）演唱簡單的南曲《直入花園》片段，并能親身體驗用南音打擊樂器進行伴奏，加深對南音的了解并感受和體驗。
2過程與方法：
A通過欣賞學生南音獲獎比賽照片，及電視臺報道，配上音樂（南音《三千兩金》）及文字資料切入主題，吸引學生了解南音的意愿。激發(fā)學生的學習的欲望。
B初步認識南音的基礎知識，并通過欣賞老師參加演出、比賽視頻，讓學生充分感受南音的魅力。
C通過南音演唱（片段）學習，用閩南語演唱，練習咬字、吐字有趣的學習，感受體驗南音唱腔藝術。理解方言在戲曲音樂中的獨特表現(xiàn)力
D通過南音小樂器親身體驗，自主、合作表演，讓學生喜歡上戲曲藝術。在快樂的學習中期待下一節(jié)課。
3情感態(tài)度與價值觀：
通過方言演唱了解南音的咬字、吐字等發(fā)生方法的特別之處、演奏南音小樂器，讓學生在快樂的學習中熱愛民族音樂、熱愛戲曲文化。通過這節(jié)課的學習，讓學生能喜愛戲曲藝術，喜歡民族音樂，并愿意參與戲曲鑒賞中的'評論與評價活動。能對不同地方特色的戲曲做出評價，進一步繼承弘揚、傳承民族音樂。
五、教學重點和難點：
教學重點：讓學生愿意并喜歡聆聽和觀看、學習戲曲音樂，并參與創(chuàng)造性實踐活動。
教學難點：能用閩南方言南音演唱、并能用南音小樂器演奏《直入花園》，師生互動，讓學生在快樂和諧的唱奏中感悟南音魅力、戲曲藝術。培養(yǎng)學生自主、合作、探究的學習方式。
六、教學過程設計：
七、教學小結與反思：
南音是我比較擅長熟悉的戲曲劇種，我曾開過市級南音公開課，反思本課，我覺得本課是較為成功的，其成功之處在于：戲曲本來是比較難上的一個課題，我充分發(fā)揮自身特點教唱南音，并通過快樂、趣味學唱南音反被動學習為主動學習，課的最后會讓學生舍不得離開教室，他們還會想要學習更多的演唱、演奏等，讓學生不但喜歡音樂鑒賞課，還喜歡戲曲藝術，充分發(fā)揮學生的主體作用，讓他們在課堂上能快樂自主的學習，熱愛民族音樂。
本課為高中音樂鑒賞課，我突破常規(guī)教學，選用了教材之外的內容，把身邊的音樂引進課堂，讓學生更容易接受，并把鑒賞課與演唱演奏相結合，讓學生親身體驗了戲曲藝術的魅力，產生學習了解戲曲的欲望，改變了原本較為枯燥的單一鑒賞課。讓學生有了繼續(xù)聆聽和關注戲曲音樂的愿望。結合課外預習使本單元《音樂與民族》的學習進一步拓展回歸主題。
不足之處的設計主要是在時間控制上，南音演唱、演奏學習是難點，時間不好控制，可多設計一課時，讓學生進一步學習南音。
總之，通過這節(jié)課的學習，希望學生能喜愛戲曲藝術，喜歡民族音樂，下節(jié)課能愿意參與戲曲鑒賞中的評論與評價活動。能對不同地方特色的戲曲做出評價，進一步繼承弘揚、傳承民族音樂，那這節(jié)課就是成功的一堂好課了。
高中音樂教案8
一、教學目標
1、通過聆聽、分析歌曲，感受其遼闊的曲調，人物真摯的情感，領略音樂與戲劇結合的藝術魅力，進而喜歡中國的歌劇藝術。
2、通過分段聆聽感受音樂的風格特點、體驗音樂之美，掌握合作意識以及合作交流的能力。
3、學唱歌曲，掌握歌曲的曲式結構，感受“江姐”的性格特點，并說出歌曲的音樂風格。
二、教學重難點
重點：
學唱歌曲，了解歌曲的創(chuàng)作背景，說出歌曲的音樂風格。
難點：
掌握歌曲的曲式結構特點，感受“江姐”的性格特點并體會歌曲表達的情感。
三、教學過程
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教師向學生提問什么是歌劇藝術？并請學生分享自己知道的歌劇作品。
學生自由進行介紹。
教師總結：16世紀初，在意大利誕生了一種新的藝術形式——歌劇。并出現(xiàn)了一大批經典的優(yōu)秀的歌劇作品。在20世紀初，我們國家也出現(xiàn)了自己的民族歌劇，《江姐》就是眾多優(yōu)秀作品中的一部經典作品。由此導入新課。
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1、播放多媒體，并提出問題：歌曲帶來的感受是什么？
2、再請同學們進行分享查閱關于歌劇《江姐》與歌曲《紅梅贊》的一些相關知識。
學生自由回答。
教師總結：全國解放前夕，中共地下黨員江雪琴（江姐）帶著重要的任務，奔赴川北，途中聞聽丈夫被害的消息，忍著悲痛，拖入戰(zhàn)斗，期間備叛徒陷害入獄，面對敵人的種種酷刑，她大義凜然，嚴詞痛斥敵人。最后在重慶解放前夕，慷慨高歌，英勇就義�！都t梅贊》是歌劇《江姐》的主題歌，這首歌在全劇中多次出現(xiàn)，為江姐的音樂基調做了全面的概括，是貫穿全劇的音樂主題，江姐的唱腔大都由此發(fā)展而來。
3、教師再次完整播放歌曲，與學生共同欣賞。
（三）探究學習
1、教師范唱，請學生看著歌詞，進行小聲跟唱。
跟唱之前，提出問題：仔細看一看歌曲的歌譜，歌曲分為幾個部分，每個部分講述的內容分別是什么？
學生跟唱之后，自由回答。
教師總結：歌曲的曲式結構是二段曲體，A、B兩段的結構相同，都是由四個樂句構成的樂段，前三個樂句都是兩小節(jié)，兩個樂段的最后一句都擴充為三小節(jié)。A段主要是對紅梅性格的具體描繪，B段是對紅梅品格的贊美。
2、教師播放A段音樂，請學生聆聽。
在聽的'過程中提出問題：說出歌曲中的拖腔和裝飾音的作用是什么？
學生自由討論。
拖腔手法、裝飾音的使用，使歌曲既有了濃郁的民族色彩和清醇的鄉(xiāng)土氣息又使得歌曲旋律更加細膩樸實，深情而又樂觀，韻味十足。更能體現(xiàn)主人公“江姐”柔美的形象與堅韌品質。
學生在老師的帶領下學習歌曲中的拖腔與裝飾音。
3、教師播放B段音樂，請學生聆聽。
提問學生：B段的曲調與第一段有什么異同？
學生自由討論。
教師總結：第二樂段是從第一樂段變化發(fā)展而成，旋律上在平緩中升調，第二段音調上更加高昂，節(jié)奏上更加明快，對未來充滿希望，情感也隨著曲調上揚而得到升華，不僅贊頌了梅花的品格，也體現(xiàn)了人物的性格特征，堅忍不拔的品質。
4、完整的聆聽歌曲，品味歌詞。
（1）完整的聆聽歌曲，體會歌曲的音樂風格。
學生小組討論，自由回答。
教師總結：四川民歌的基礎為主，廣泛地吸取了川劇、越劇、四川清音、京劇等諸多地方劇種的音樂語言加以創(chuàng)作，作曲技巧上多用七度、八度大跳音程，二者完美結合，演唱起來朗朗上口。更顯歌曲的磅礴的氣勢。
（2）品味《紅梅贊》歌詞。
學生有感情的朗讀歌詞，老師進行講解，以紅梅來象征我們的同志。紅梅的生長環(huán)境十分兇險，用它來象征著我們革命的艱難與不易。當時抗日戰(zhàn)爭時期與解放戰(zhàn)爭初期，中共中央南方局和八路軍辦事處的駐地就設在重慶，也就是在敵人的心臟。紅梅生長在最險惡的地方，這就寓意著我們的同志像紅梅一樣也是在最危險的地方與敵人展開斗爭工作的。紅梅開在最危險的地方，但同時也象征著是凝聚了黨的巨大革命精神的地方。正是因為生長在特殊的環(huán)境下才使紅梅具有了堅忍不拔、不畏艱險、傲雪凌霜的品質。
5、再次完整的聆聽歌曲，能夠哼唱歌曲的旋律。
（四）拓展延伸
歌曲《紅梅贊》在整部歌劇中出現(xiàn)了四次，分別通過視頻觀看欣賞這四次出現(xiàn)的情景，簡單的談談歌曲出現(xiàn)的場景，感受這一經典佳作。
�。ㄎ澹┱n堂小結
通過欣賞、分析歌曲，我們感受到了曲調的遼闊清新、明朗剛健，通過歌詞的品味感受到人物的性格特征，全曲情緒在激情之余又不失抒情。感受這一經典之作。同時也要感受歌劇藝術之美，進而喜歡我國的歌劇藝術。
高中音樂教案9
[教學目標]
1．通過欣賞舞劇《天鵝湖》的“天鵝”主題，了解作品的作曲家──柴科夫斯基及他的作品風格。
2．了解舞劇音樂與芭蕾舞劇的相關知識，能夠辨別和感受樂曲的情緒和風格，并能用舞蹈或課本劇形式來進行創(chuàng)造表現(xiàn)。
[教學重點]
引導學生去感受和體驗音樂與舞蹈的完美結合，并了解“天鵝主題”的特點。
[教學用具]
多媒體課件、音響、鋼琴等。
[教學過程]
一、情境導入
l．播放二首由《天鵝湖》旋律改編的歌曲：S H E《remember》和神話組合的《Top》，欣賞后教師提問，引導學生進行思考：
�、龠@兩首歌曲是否用了同一旋律？
�、诳纯凑l能把這段旋律演唱出來？
2．視唱“天鵝”主題旋律。（課件展示）
這首旋律有一個很美的名字，叫作“天鵝”，讓我們一起用優(yōu)美流暢的聲音來視唱這段旋律吧。（教師用鋼琴伴奏）
二、欣賞教學
1．引導學生明白“天鵝”主題旋律和情緒的`變化：
旋律較平穩(wěn)→旋律自下而上進行
情緒較平穩(wěn)→情緒激動（暗示公主遭遇不幸）
2．師：公主到底遭遇了什么樣的不幸呢？
介紹《天鵝湖》的故事情節(jié)。（課件展示）
3．師：下面讓我們視聽結合一起來感受一下舞劇《天鵝湖》的片段。
讓學生帶二個問題欣賞：問題一，這段舞劇背景音樂用的什么？（“天鵝”主題）問題二，這段舞劇表現(xiàn)了怎樣的故事情節(jié)？
4．簡介作曲家柴科夫斯基及他的作品風格、芭蕾的起源與發(fā)展（意大利──法國──俄國──世界各地）。
5．簡介這段舞劇表現(xiàn)的劇情0暮色降臨，為王子成年舉行的舞會正在進行，王子忽然發(fā)現(xiàn)城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝，這引起他強烈的狩獵愿望。
三、芭蕾舞的基本手位和腳位
1．先播放小品《洛桑學藝》中關于芭蕾舞的基本手位和腳位，再播放舞劇《天鵝湖》中天鵝飛翔的動作。
2．教師現(xiàn)場展示芭蕾舞的基本手位和天鵝飛翔的動作讓學生模仿。（先無音樂伴奏做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作，然后全體學生站起來再跟“天鵝”主題和根據“天鵝”主題改編的說唱音樂做兩次基本手位和天鵝飛翔的動作。）
四、學生創(chuàng)編表演
規(guī)則：
1．每組任選下列一段音樂和一個故事情節(jié)來創(chuàng)編。
2．表演形式：舞蹈、課本劇或課本劇加舞蹈等。
3．表演時間不超過2分鐘。
4．準備時間5分鐘。
音樂（任選下列一段音樂）
1．古典風格的“天鵝”主題。
2．說唱風格的“天鵝”主題。
情節(jié)（任選下列一個故事情節(jié)）
情節(jié)一：幕色降臨，城堡上空飛過一群哀鳴的天鵝。
情節(jié)二：在湖邊，公主向王子傾訴了自己的不幸遭遇。（注：如在編排中合理的加入剛學過的芭蕾基本手位和飛翔動作，加5分。）
3．學生分組表演。
4．師生共同評選出優(yōu)勝組。
5．讓學生欣賞舞劇中演員們所表演的情節(jié)一、情節(jié)二，并讓他們回答這兩段舞劇片段所用背景音樂是什么？（“天鵝”主題）
五、師生共同總結舞劇
舞劇：在西方統(tǒng)稱芭蕾，是一種以舞蹈為主要表現(xiàn)手段，綜合音樂、文學和舞美等藝術形式，表現(xiàn)特定的人物和一定戲劇情節(jié)的舞臺表演藝術。
六、播放說唱風格的“天鵝”主題
讓學生再次重溫主題音樂的美妙旋律并離開音樂教室。
高中音樂教案10
設計意圖：
通過本課學習了解現(xiàn)代京劇，培養(yǎng)學生對京劇藝術的興趣及愛好，引導學生感受、體驗京劇的藝術表現(xiàn)能力，掌握必要的鑒賞京劇藝術的知識及技能，初步認識京劇的藝術的特征。
課型：新授課
課時：一課時
教學目的：
通過聽賞《雄心壯志沖云天》及《十七年》，使學生了解唱段內容，感受體驗其情感表現(xiàn)，理解角色的思想感情，以及懂得京劇音樂的聲腔、板式、伴奏、行當以及現(xiàn)代京劇的相關知識，培養(yǎng)學生對京劇的熱愛。
教學重點：
掌握一些有關聲腔、板式、伴奏、行當以及現(xiàn)代京劇的知識。
教學難點：
引導學生進行模仿，學唱京劇。
參考教具：
多媒體、鑼、鼓等。
教法：
講解、引導欣賞、互動。學法：欣賞、記憶、聽辨。
教學過程：
1、導入：播放京劇《紅燈記》選段《都有一顆紅亮的心》，介紹劇情，提出問題：演唱者在京劇的行當中屬哪個行當呢，與上節(jié)課的《海島冰輪初轉騰》相同嗎，（學生知道是旦角，但不一定清楚這兩者的區(qū)別）
2、京劇的行當（見書p64頁）生：男性人物，可細分為老生、小生、娃娃生等。（展示扮相圖片及播放生行的唱段視頻。）旦：女性人物，可細分為青衣、花旦、老旦等。（舉例、展示扮相圖片。）凈：俗稱“大花臉”，為威重、粗獷、豪爽等特殊性格的男性人物，可分為花臉、架子花臉等。丑；為反派人物或詼諧、滑稽的人物。（展示扮相圖片。）
3、介紹臉譜，播放《說唱臉譜》。（展示扮相圖片。）
4、播放唱段《雄心壯志沖云天》《十七年》視頻，讓學生分辨角色屬什么行當。復聽《雄心壯志沖云天》，讓學生感受音樂情緒變化。
5、京劇的唱腔和伴奏（見書p64頁）
�。�1）京劇的唱腔以西皮、二黃為主。一般，二黃比較深沉，帶有渾厚、凝重的特色；西皮明朗流暢，帶有歡快興奮的特色。（舉例說明）
�。�2）京劇的伴奏稱做“場面”，場面中又分為“文場”和“武場”。文場伴奏樂器主要有京胡、京二胡、小三弦、月琴、嗩吶、笛子等，武場主要有板鼓、大鑼、小鑼、鐃鈸等。不同樂器演奏出不同的效果，描寫不同的場面。
（3）展示鑼、鼓樂器。讓學生通過敲擊感受鼓、大鑼、小鑼、撥，然后由教師指導學生模仿，走男女臺步，自創(chuàng)亮相動作。
6、念白
�。�1）念是指人物有節(jié)奏感、韻律感的吟誦詩句，音樂性較強。白是指人物之間的對話。白又分為“京白”和“韻白”。京白多使用北京生活用語，口語性強，生動活潑。韻白有聲調，有節(jié)奏、無韻律的長短句。
（2）《都有一顆紅亮的'心》唱段與《十七年》唱段中都有念白，對塑造人物形象、情感有很大幫助。
�。�3）節(jié)選《十七年》唱段中的白，讓學生聽、想、學、演。
7、現(xiàn)代京劇
今天欣賞的京劇是現(xiàn)代京劇�，F(xiàn)代京劇在狹義上說是指中華人民共和國成立之后，在“雙百方針”指導下，通過戲曲改革，運用歷史唯物主義觀點創(chuàng)作的反映社會現(xiàn)實生活的新京劇。與傳統(tǒng)京劇相比，表現(xiàn)在“生不刮須，凈不構臉，引進交響音樂”等。
8、播放中西混合樂隊演奏《雄心壯志沖云天》。（出示現(xiàn)代京劇樂隊照片）
9、學唱京劇，體會京劇的唱腔、行當、伴奏、韻味以及表演藝術。唱段《甘灑熱血寫春秋》，簡單介紹劇情和人物。
10、結束語
京劇作為從清代光緒年間至民國乃至新中國成立前夕的“流行音樂”，在我國以及世界音樂史上都占有很高的藝術地位，它融合了歌唱、音樂、舞蹈、美術、文學、武打技藝、服裝設計、化妝等多種藝術門類。然而，我國現(xiàn)代化步伐日益加快，人們的生活節(jié)奏頻頻提速，各種“快餐文化”應時而生，沖擊著我國眾多的傳統(tǒng)藝術，包括京劇。如何使京劇藝術吸引更多同學的眼球，讓我們的“國粹”變?yōu)榱魈实囊舴兀埻瑢W們聽過《說唱臉譜》、《粉墨人生》、《蘇三說》、《onenightinbeijing》、《刀馬旦》、《折子戲》等通俗歌曲后，就京劇藝術的發(fā)展前景以文字形式發(fā)表一下自己的觀點。
高中音樂教案11
教學目標：
一、 過學唱《歌唱祖國》，對學生進行愛國主義思想教育；通過教唱歌曲培養(yǎng)學生控制力度變化及用氣息支持歌唱的能力。
二、 通過講解音樂知識、分析歌曲，是學生初步掌握分析二段體及三段體歌曲的方法。
教學重點：
1、 學習歌曲2、 掌握歌曲的情緒及演唱方法
教學難點：
1、 對歌曲情緒的處理2、 個別節(jié)奏的掌握及演唱
板書設計 歌唱祖國 音樂知識：1、二段體 A + B 2、三段體 A + B + A 或 A + B + C
教后自我分析： 《歌唱祖國》是學生比較熟悉的歌曲，他們都有一定的印象，因此，學這首歌的困難相對少一些。也正因為他們有印象，也容易產生消極的傾向。如：覺得沒什么可學的.；或憑印象唱歌，難免唱錯而不知錯。加上先讓為主的影響，改正起來不容易。所以，在課堂上我利用合唱錄音、分組比賽等方式充分調動學生的積極性，在愉快的狀態(tài)下克服那些消極因素，課堂完成教好，但“英雄的人民。�！钡墓�(jié)奏有的同學還是把握不準。須多加注意和練習！
教學過程
一、 前置補償：
1、 復習歌曲《游擊軍》2、 做休止符節(jié)奏練習
二、 導入新課： （播放《歌唱祖國》）配合國慶典禮的錄象，讓學生感受我國繁榮、蒸蒸日上的新面貌，激起學生愛國之情。
三、 出示目標：
四、 新授教學：
1、 咱們班有會唱這首歌曲的嗎？（找?guī)孜煌瑢W分別演唱）
2、 完整欣賞歌曲，找出幾位同學所存在的問題。
3、 學習歌曲
A：師示范演唱歌曲
B：生跟琴視唱歌曲C：完整演唱歌曲
D：及時糾正
�。�1） 這首歌曲中帶附點的節(jié)奏型（板書），學生容易唱成不帶附點的節(jié)奏型，這樣對歌曲的藝術形象很有影響，因此，引導學生比較兩種節(jié)奏型在這首歌曲中藝術表現(xiàn)力的優(yōu)劣，指導學生將附點音符后面的十六分音符向下一拍靠攏是很必要的。
�。�2） 歌中一字多音的地方，學生常唱的軟弱無力、缺乏感染力。如：“祖國” “家鄉(xiāng)” “人民”
�。�3） 歌曲中學生的節(jié)奏掌握如：“英雄的人民站起來了。�！� “我們愛和平，我們愛家鄉(xiāng)。�！� 三段都存在演唱第一個字時的八分休止符，每個字對準那一個音符一定要看清、聽清、唱清。
�。�4）要正確掌握歌曲的速度
�。◤土曆莩⒕毩暩枨写嬖诘娜菀壮鲥e的附點節(jié)奏和休止符節(jié)奏，為學習歌曲做鋪墊。進入情境這是一首大家都很熟悉的歌曲，但同學們根據原來的欣賞自己學習后避免不了存在很多問題，現(xiàn)在請同學們虛心欣賞跟隨老師認真學習。認真糾正和練習容易唱錯的地方附點節(jié)奏的掌握休止符節(jié)奏的掌握速度的掌握）（這是學生活動）
E：聽音樂完整練習演唱歌曲
F：處理歌曲的感情 第一樂段同時也是第三樂段：雄壯有力，而且平穩(wěn)流暢，主題思想：歌唱祖國走向繁榮富強。熱情奔放、樂觀自豪 第二樂段：節(jié)奏舒展
平穩(wěn)，旋律優(yōu)美流暢，因而形成一種浩浩蕩蕩、昂首挺胸、闊步前進的氣勢。
五、 鞏固訓練
1、 分組比賽，看那一組唱的既有感情又準確，看哪一組能較多地、正確的指出其他組的優(yōu)缺點
2、 給學生做合唱錄音，找出缺點以后在練習過程中多注意
六、 音樂知識
1、 二段體A + B例：《游擊軍》
2、 三段體A + B + A 或 A + B + C例：《歌唱祖國》 A + B + A
七、布置練習作業(yè)，總結下課！
（學生討論歌曲，并分析其情緒并結合到歌曲當中歌曲情緒的處理演唱鞏固練習學習音樂知識總結）（學生活動）
高中音樂教案12
【教學目標】：
1.能夠樂于欣賞優(yōu)美和壯美的樂曲。
2.通過欣賞樂曲，學生能夠用自己的語言簡述優(yōu)美與壯美的不同風格特點以及能夠正確的判斷和區(qū)別優(yōu)美和壯美這兩種不同音樂美范疇的音樂作品。
【教學重點和難點】：
1. 能夠用語言表述優(yōu)美和壯美的.音樂要素的特征以及準確的辨析出音樂作品所屬的音樂美范疇(優(yōu)美或壯美)。
2. 知道有時候一首樂曲并非都是一種美的范疇。
【教學用具】：多媒體及鋼琴
高中音樂教案13
一、導課。
1、通俗音樂（Ppular Music）——把不表現(xiàn)重大體裁和思想內容的作品稱為輕音樂，習慣上人們把通俗易懂、情調輕松的音樂，例如小斯特勞斯的那些圓舞曲等歸屬這個名詞之下，以后，爵士樂、搖滾樂團、輕歌劇情、迪斯科等層出不窮的群眾性的歌舞形式愈來愈多，而這些音樂雖然帶有自娛的色彩，但有時亦有針貶時事，抨擊現(xiàn)實的作品，原先的輕音樂的概念很難把這些都涵蓋進去，有一些媒介把這些都為流行音樂，但這樣就混淆了深受群眾熱愛的古典與這些音樂的界線�，F(xiàn)在，理論家們一般都用通俗音樂一詞概括這些音樂現(xiàn)象。
二、授新課
1、布魯斯
我們知道，布魯斯即藍調,在英文中是苦、憂郁的意思。雖然爵士樂包括黑人音樂、英國歌曲、法國舞蹈音樂等等，但布魯斯是爵士樂的主要成分．布魯斯產生的時間比爵士樂早，可能是綜合了19世紀后半期黑人們演唱的田間號子。宗教歌曲<靈歌>和訴說的民謠演變而來的。布魯斯的音樂特點，主要在于大調音階上降第三級音和降第七級音，有時也降第五級音。這些降半音的音符有小調性的特征，而且唱到這些音時常常帶有滑音。顫音，聽起來哀聲怨語，悲慟凄楚，感情十分豐富，所以也有人將布魯斯譯為“怨歌。當然，布魯斯歌曲也有一些歡樂、愉悅的作品。布魯斯的速度舒緩，節(jié)拍常為四二拍、四四拍，旋律多含切分節(jié)奏。布魯斯的演唱風格很自由，同生活中的語言情緒結合很緊，假聲、呻吟、哭泣、嘟囔都可以用來渲染烘托氣氛。布魯斯這種底層社會的氣質，給以后早期爵士樂帶來了同勞動人民生活、同黑人民間音樂緊密相連的特色
帶領同學們一起欣賞“空虛”布魯斯。同時配合講解：
2、通俗音樂
在通俗音樂的源起上，有的研究者認為它作為一種文化現(xiàn)象主要于西方，“一般主要指以19世紀下半葉至20世紀，在歐美各國發(fā)展起來的一些適合城市一般市民群眾興趣和愛好的音樂”(1）。這種觀點也許與“通俗音樂”或“流行音樂”的提法來自于西方有關。應該承認，百年來西方政治、經濟和軍事在世界范圍內的擴展，使本身有著多種屬性規(guī)定的西方文化也在世界范圍內迅速擴展開來。自上世紀末本世紀初開始，伴隨著西方音樂技術和理論的大量引進，各種各樣的音樂思潮和諸如“音程”、“譜號”、“BLUES”、“POP”之類的音樂名詞術語也都逐漸被介紹到了中國。時至今日仍然不可否認的是，從某種角度來看，現(xiàn)代意義上的通俗音樂仿佛的確是一個西風東漸帶來的舶來品。因為直到現(xiàn)在，包括中國在內的世界許多國家在通俗音樂創(chuàng)作方面不論從藝術手法、制作技術還是運作模式上都在或多或少或快或慢地因襲著西方的一些東西。但同樣必須承認的是，這些都只能說明音樂實踐本身的方法問題，并不能成為對通俗音樂的內涵和外延探討可以完全用西方社會歷史文化來解釋的理由。即使在西方，用來解釋通俗音樂或者流行音樂的.“POP”一詞的內涵也是頗為復雜的，它在不同語言和文化中的使用并不一致。法國學者亨利·斯科夫·托爾格在《流行音樂》一書里提到，“我們混用POP_MUSIC和MUSIQUEPOP，不加區(qū)別：在法國，前一英文用語等同于后一法文用語；但在英國，尤其是在美國，通常的稱呼只是ROC（搖滾樂）”(2）。事實上，作為“音樂”概念范疇內的“通俗音樂”，它首先必然具有“音樂”的屬性，然后才具有“通俗”的屬性，而作為一種藝術形態(tài)的“音樂”并不是只在西方民族和國家中存在；同樣，作為“音樂”形態(tài)之一的“通俗音樂”，也不是在西方民族和國家中發(fā)展起來后才在別的民族和國家里出現(xiàn)的。實際情況是，通俗音樂不只是在近現(xiàn)代才有，而是很早就已經存在，并且是在絕大多數(shù)民族和國家里的客觀存在，只不過在不同民族和不同國家的通俗音樂體現(xiàn)了通俗音樂在不同發(fā)展階段的特點而已。
欣賞《童年回憶》與《思念》，并請同學們在欣賞后發(fā)表自己對樂曲的感受。
三、總結
通俗音樂是現(xiàn)在流傳范圍最廣，最易于流傳的音樂形式，但是通俗音樂的層次有高有低，請同學們取其精華、去其糟粕，多欣賞其中的精品。
高中音樂教案14
授課年級:高中一年級
課時:一課時
主講:丁強
一、課題：音樂與影視
內容：1、電視連續(xù)劇《西游記》片頭音樂
2、電影《平原游擊隊》中鬼子進村音樂
3、電影《悍牛與牧童》配樂
二、教學目標：
1、通過三首影視樂曲的聽賞自己說出各自在影片中的作用，且自己在教師引導下分析音樂表現(xiàn)要素更深層理解音樂作品。
2、通過對以上樂曲的感受及相關知識的了解，激發(fā)學生樂觀向上、憎愛分明、熱愛大自然的情感體驗，培養(yǎng)對音樂的興趣。
3、通過本課教學為學生提供獨立欣賞影視音樂的方法。
三、教學重點、難點
重點：對樂曲由感性到理性認識過程的.引導
難點：《MongDong》現(xiàn)代派音樂風格的認識把握及對該曲欣賞興趣的調動。
四、教學準備
VCD機、投影機及相關VCD片投影材料，錄音機磁帶
五、教學過程
(一)導入
VCD播放電視連續(xù)劇《西游記》片頭音樂
問題：該段音樂的風格特點，對電視畫面起什么作用。(導入語：在大家記憶中除《西游記》音樂外肯定還會有許多令同學們難忘的影視音樂，不信聽我唱上一段我幼時觀看過的一部電影中的樂曲片段，音樂雖不優(yōu)美，但令我們這個時代的人刻骨銘心：引出所聽音樂“鬼子進村音樂”)
(二)《平原游擊隊》中“鬼子進村”音樂片段欣賞
1、投影：該片劇情介紹
2、VCD播放該片段問題：
(1)聽后的感受
(2)為何會有這種感受(分析音樂表現(xiàn)手段：配器、銅管樂恢宏的氣勢、強力度、進行曲風格)
3、比較欣賞：《櫻花》與鬼子進村音樂的聯(lián)系，認識音樂與畫面的關系
問題：該段音樂換成日本民歌來表現(xiàn)刻畫日本鬼子的形象效果會怎樣，你們熟悉的日本民歌有哪些，請唱唱，試試，想想。(櫻花是一首抒情的日本民歌，表現(xiàn)日本人民對生活、大自然的熱愛，日本的音樂文化是美的，而日本的侵略行徑是丑惡的。語言設計：音樂其奇妙，同一音樂材料通過變換表現(xiàn)手段會產生不同的效果，下面的音樂更加奇妙，你們聽聽便會知道它的奇妙之處)
(三)《MongDong》欣賞
1、錄音機播放樂曲ABC三段初步感受問題：(1)你能聽出哪些聲音(樂器、人聲)
(2)該曲與前兩首電影音樂的區(qū)別：(旋律、節(jié)奏、結構等音樂要素)
(3)該曲給你的感受
2、投影儀顯示：該曲相關知識介紹
(1)該曲作者瞿小松及創(chuàng)作風格，代表作
(2)該曲創(chuàng)作背景，音樂素材來源
(3)混合室內樂及其特點
3、結合以上知識欣賞樂曲D-G段
問題：如讓你為該曲配置畫面，你會配之以什么樣的電影畫面。
4、音畫結合完整欣賞
六、總結本課布置作業(yè)
結束語：通過今天的影視音樂欣賞，我們發(fā)現(xiàn)，恰當?shù)囊魳贩旁谀睦�，哪里的畫面就會生輝，音樂在影視中的作用也各有不同，音樂是美妙的，學會欣賞它是其樂無窮。
作業(yè)：觀看電視VCD《大宅門》欣賞其中的片頭音樂及片中主題音樂，思考：這些音樂的風格特點，在片中起到什么作用，省去這些好不好，為什么。
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