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高中美術教案

時間:2024-06-08 07:55:55 高中美術教案 我要投稿

高中美術教案15篇【集合】

  作為一位無私奉獻的人民教師,就不得不需要編寫教案,教案有利于教學水平的提高,有助于教研活動的開展。如何把教案做到重點突出呢?以下是小編收集整理的高中美術教案,僅供參考,希望能夠幫助到大家。

高中美術教案15篇【集合】

高中美術教案1

  主講人:

  一、教學目的

  1。認知目標:讓學生初步了解京劇臉譜設計中的經(jīng)典造型、色彩、譜式、特殊圖案等方面的基礎知識,了解京劇臉譜設計中的思想性和藝術性,培養(yǎng)學生對京劇臉譜藝術的欣賞能力。

  2。實踐目標:學習京劇臉譜的設計步驟,根據(jù)所講解的內容為身邊的親朋好友設計一幅京劇臉譜。

  3。情感目標:通過對京劇臉譜知識的學習,激發(fā)學生關心、熱愛中國臉譜藝術的情感,培養(yǎng)民族自豪感。

  二、教學內容及重難點

  1。教學內容:學習京劇臉譜中經(jīng)典造型、色彩、譜式、特殊圖案等方面的基礎知識,為同學朋友設計一幅京劇臉譜。

  2。教學重點:培養(yǎng)學生對祖國傳統(tǒng)藝術的認識和熱愛。

  3。教學難點:使學生獨立創(chuàng)作一幅京劇臉譜,設計內容要豐富,線條要流暢。

  三、教具學具

  1。教具:京劇臉譜模型、設計作品、ppt課件、音頻、視頻等。

  2。學具:紙、鉛筆、橡皮。

  四、教學方法

  觀察理解法、分析比較法、指導制作法、多媒體演示法。

  五、教學過程

  (一)導入新課

  播放音頻《京劇臉譜》,指出音頻中“藍色的竇爾敦,盜御馬;紅臉的關公,戰(zhàn)長沙;黃臉的典韋,白臉的曹操,黑臉的張飛,叫喳喳”這幾句歌詞,引出本節(jié)課題。

 。ǘ┲v授新課

  1。臉譜的起源

  2。京劇臉譜的經(jīng)典造型

  千人一面:從字面意義上理解,一千種人來演這種角色,他們的妝容都差不多。只是先在自己的臉上涂白,然后畫點胭脂上去就可以了,非常簡單的`一種化妝技術,這種化妝叫作“俊扮”。

  白色豆腐塊:它所指的是我們京劇里面的丑角。丑角是一種喜劇角色,它為了增加喜劇的氣氛,所以特意在鼻梁的位置摸了一塊白色,這種化妝的技法可以稱之為“小花旦”。

  心靈的畫面:臉上畫了很多的油彩,很多不同的顏色,就像一張大花臉!皟簟彼追Q花臉,是以各種色彩勾勒出的圖案為特點的臉譜。

  3。京劇臉譜的色彩

  白臉:奸詐多疑——曹操紅臉,忠勇、忠義——關羽

  黑臉,嚴肅,不茍言笑——張飛、包拯藍色:剛直,嫉惡如仇——單雄信黃色:彪悍,殘暴——宇文成都綠臉:勇猛,莽撞——程咬金

  4。京劇臉譜的譜式

  整臉:一種顏色為主色,以夸張膚色,再勾畫出眉眼鼻口和細致的面部肌肉

高中美術教案2

  教學目的

  1、 了解中國傳統(tǒng)繪畫的重要樣式之一的壁畫在體現(xiàn)社會功能上所發(fā)揮的重要作用。

  2、 了解古代壁畫發(fā)展盛期漢唐時代壁畫作品的特點、代表性作品的題材、藝術成就。

  3、 了解漢代畫像石畫像磚的作用、制作特點及藝術價值。墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質、內容上的相互聯(lián)系。

  4、唐代章懷太子等墓壁畫對當時政治生活的表現(xiàn)。

  教學重點和難點

  1、 講清中國畫在其歷史發(fā)展中,適應社會生活需要產生過的多種繪畫樣式,建立大中國畫的觀念。

  2、墓室壁畫與同時期宗教壁畫具有同步發(fā)展的特點相互參照、比較。

  3、 中國現(xiàn)代壁畫在題材內容、藝術形式、制作方法上有很大發(fā)展,可以作為教學的參照。

  教學過程:

  一、導入:

  二、新課

  教師提問:什么是壁畫?

  學生回答。

  教師講述中國壁畫的地位。

  2、漢代墓室壁畫:

  (1)分布:

  (2)內容:

  (3)欣賞代表性墓室壁畫。

  3、南北朝時期墓室壁畫:

  (1)概述:

  (2)具體賞析墓壁畫。

  (3)學生討論比較墓壁畫與漢代墓室壁畫在畫法和表現(xiàn)技巧的異同。

  4、鑒賞區(qū)別畫像石畫像磚

  畫像石:中國漢代的石刻畫。主要用于墓室、墓前祠堂、石闕等墓葬建筑的.建造與裝飾。它產生于西漢,盛于東漢故又稱漢畫像石。畫像石主要分布在山東、河南、江蘇、陜西。內容 畫像石的主要內容可分為以下6類:

  1、莊園經(jīng)濟條件下的生產勞動。

  2、體現(xiàn)墓主人仕宦身份、經(jīng)歷的禮儀與象征物。有數(shù)量眾多的車騎出行、射獵、謁見、屬吏、武庫、收租、講學、建筑等畫面。

  3、墓主生活。有以人、物數(shù)量多為特點的燕居、宴飲、賓客、庖廚、樂舞、百戲、博弈等畫面。

  4、歷史故事和歷史人物像。

  5、神話故事、祥瑞物象與天象圖。

  6、各種以植物為母題的花紋和圖案

  畫像石內容因地而異。如山東為歷史故事、戰(zhàn)爭、刑徒,河南為天象、雜技、斗獸、收租,陜西為農作、祥瑞物象、云氣蔓草,江蘇為紡織、犁耕,四川為宴飲、伏羲、女媧等。

  藝術風格 畫像石藝術風格是構圖方式、造型特點、雕刻技法統(tǒng)一的體現(xiàn)。主要的構圖方式遵從了傳統(tǒng)法則,即以平面的散點和分層方式布局,形象按上下層次、左右關系獲得在空間中的位置,沒有提供向縱深延伸的暗示。另一部分作品──典型的如莊園、收租、宴飲、樂舞等有了依據(jù)直觀感受構成畫面的跡象,描繪了高視點俯瞰下的景物,形象有序地向上方發(fā)展,上下間距表示了遠近關系。建筑和坐榻、等用具的透視造型,也輔助性地制造出空間深度。

  畫像磚

  中國古代用于墓室建筑的磚刻繪畫。畫像磚作為一種具有裝飾意義的建筑構件,一般認為始于戰(zhàn)國晚期,盛于漢代,三國兩晉南北朝時期繼續(xù)流行,且取得很高的成就。題材與內容 作為一種藝術體裁,畫像磚與當時的社會生活有著密切的關系。其題材內容廣泛地表現(xiàn)了所處時代的政治、經(jīng)濟、文化、藝術、風俗、民情及生產勞動等。畫像磚與畫像石在題材內容方面具有共同性,反映了同一時代藝術在題材上的一致性。

  教師歸納總結。師引導學生交流,在指名說說

  畫像石是漢代厚葬習俗的產物。統(tǒng)治階級提倡孝廉,使厚葬成為與仕途升浮相關的社會行為。與此同時,死后靈魂升天的希冀在戰(zhàn)國木槨墓向漢代磚石墓演變之后,更多賦予墓室以象征意義,即墓室是墓主生前環(huán)境的縮影。功利目的與“死即再生”的觀念吻合,不僅導致畫像石在墓中的數(shù)量漸多,而且規(guī)定了畫像石的功能通過它們在墓中的位置體現(xiàn)出來。

  四、學生觀看課件,欣賞代表作品。

  五、分組討論:

  欣賞古代壁畫有何感受和體會?

  六、課堂小結:墓室壁畫、畫像石、畫像磚與俑類隨葬品在性質、內容上的相互聯(lián)系。

  七、布置課外思考:

  墓壁畫怎么表現(xiàn)當時政治生活的

高中美術教案3

  教學目的:

  通過教學,使學生對中國古代建筑藝術的重要成就及其特點,有所了解和認識,達到開闊眼界,增長知識,陶冶情操,提高學生的審美情趣,培養(yǎng)學生欣賞中國古代建筑藝術的能力。

  教學重點:

  一是通過對中國結構建筑體系的介紹以及對北京故宮總體布局、主要建筑的屋頂形式和色彩的運用等方法的分析,了解中國古代建筑的主要特色;二是通過課文圖版提供的中國古代園林藝術的典型實例,了解中國古代園林藝術的主要特點。

  教學難點:

  本課的教學難點是對建筑藝術的欣賞,最好是實地參觀,現(xiàn)在僅憑課文提供的一些圖片,難以真正理解課文的內容。教學時應想方設法克服這一困難。

  教學時間:1課時

  教具準備:圖片、錄象資料、多媒體課件

  教學過程:

  一. 組織教學: (常規(guī))

  二. 復習:

  提問:建筑的社會作用有哪些?

  三. 引入新課: (出示課題)

  園林建筑:

  與中國古代宮殿建筑同樣顯示出鮮明的民族特色和高度的藝術成就的,是中國古代的園林藝術。它不僅具有悠久的歷史和高度的成就,而且獨樹一幟,自成體系,與歐洲、阿拉伯園林藝術并稱世界三大園林體系。

  中國園林最早見于史籍記載的是公元前十一世紀西周的.靈囿(“囿”是中國古代供帝王貴族進行狩獵、游樂的一種園林形式。)至今已有三千年的歷史。隨著社會的進步,中國園林逐漸形成獨特的民族形式,自成體系。它的主要特點是崇尚自然而又妙造自然,把人工美與自然美巧妙地結合起來,創(chuàng)造了獨樹一幟的自然山水式園林。由于文人參予園林的建設,中國古代的園林充滿了文人氣息和詩情畫意。“詩情畫意”是中國園林的精髓,也是造園藝術所追求的最高境界。為達到這一目的。造園藝術家常利用古人詩文與造景的結合。其中,蘇州園林是我國園林藝術的代表作品。

  欣賞:

  蘇州拙政園“與誰同座軒”:取蘇軾詞“與誰同座,明月清風我”之句為名。蘇軾詞的原意是標榜清高不群,這里只借以寫景,使意境更為豐富。

  蘇州網(wǎng)師園月到風來亭和濯纓水閣:其中,亭中橫匾“月到風來”,取自唐代韓愈的詩句“晚年秋將至,長月送風來”;“濯纓水閣”是引用《孟子》中的“滄浪之水清兮,可以濯我纓;滄浪之水濁兮,可以濯我足”,以示其志之清高。

  蘇州網(wǎng)師園殿春:其得名是由這一景區(qū)庭院內種植芍藥花而來,因為芍藥花開在春末,宋代詩人蘇東坡有詩云:“多謝花工憐寂寞,尚留芍藥殿春風”!暗畲骸奔创耗,“”是與閣相連的小屋。所以,將庭院內留住春天的一角天地,美其名曰“殿春”,是很富于詩情畫意的。

  中國古代園林,是把自然的和人造的山水、花木以及建筑等融為一體的游賞環(huán)境。主要有三種類型:

  一是皇家園林,面積較大,氣派宏偉,如圓明園、頤和園等。

  二是私家園林,風格因園主的情趣而異,如蘇州 的拙政園、網(wǎng)師園等。

  三是城郊風景區(qū)和山林名勝,如杭州西湖、無錫黿頭渚等。這種園林規(guī)模較大,多是把自然的和人造的景物融為一體。

  中國的自然山水式園林,其主要特點表現(xiàn)在摹仿自然,以人工的力量創(chuàng)造自然的景色,體現(xiàn)了中國古人尊重自然并與自然相親近的觀念。在園林的布局上強調自由曲折。我們江南面積較小的私家園林中表現(xiàn)得尤其突出。

  中國園林布局的另一個特點是劃分景區(qū)和空間,以及善于“借景”。借景是中國古代園林突破空間局限、豐富園景的一種傳統(tǒng)手法。把園林以外的風景巧妙地引“借”到園林中來,成為園景的一部分。例如無錫寄暢園“借”錫山的景。

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  課堂小結:

  思考題:中國古代建筑有哪些主要特色?

  板書設計:

  第十二課 中國古代建筑藝術

  世界三大建筑體系:

  中國建筑

  歐洲建筑

  伊斯蘭建筑

  一. 中國古代建筑的特點:

  1. 木結構體系

  2. 庭院式的組群布局

  3. 色彩裝飾 “雕梁畫棟”

  二. 中國古代建筑的類型:

  1. 宮殿建筑

  2. 壇廟、寺觀、佛塔、民居等

  3. 園林建筑:

  世界三大園林體系:

  中國園林

  歐洲園林

  阿拉伯園林

  中國園林的類型:

  皇家園林

  私家園林

  城郊風景區(qū)和山林名勝

高中美術教案4

  一、教學目標

  知識與技能:了解現(xiàn)代中國畫的藝術特征,感受繪畫作品蘊含的深厚文化韻味。

  過程與方法:通過討論、欣賞、情感體驗等方式,掌握中國現(xiàn)代繪畫的藝術特色。

  情感態(tài)度價值觀:欣賞經(jīng)典的美術作品,培養(yǎng)對中國繪畫的熱愛之情,提高鑒賞美的能力。

  二、教學重難點

  重點:了解現(xiàn)代中國畫繪畫大師的作品及藝術風格。

  難點:比較中國傳統(tǒng)繪畫的風格和現(xiàn)代繪畫的異同,統(tǒng)看國畫發(fā)展歷程。

  三、教學用具

  畫家畫作、圖片、課本相關資料等

  四、教學過程

  環(huán)節(jié)一:設置情境,導入新課

  同學們請看大屏幕,(播放作品《齊白石像》《太白行吟圖》)你們仔細觀察這兩幅作品,這兩幅作品有什么不同?

  學生思考回答:《齊白石像》寫實,《太白行吟圖》寫意。

  20世紀中國畫處于從古典形態(tài)向現(xiàn)代形態(tài)的轉換過程。和古代美術相比,它的社會文化環(huán)境、對象與作者、品類與形式、性質與地位等,發(fā)生了深刻變化。正如整個中國現(xiàn)代文化具有的過渡性和矛盾性那樣,中國現(xiàn)代美術也充滿了新舊交替、中西混融、變化發(fā)展的特色。

  今天我們就一起學習《時代風采——現(xiàn)代中國畫、油畫》,順勢導入新課。

  環(huán)節(jié)二:欣賞作品,直觀感知

  1、探究歷史之路

  中國美術史的發(fā)展是一條不斷延伸的歷史長河,也蘊含著深厚地文化底蘊。結合之前預習的內容。學生暢所欲言,說說中國近代繪畫之所以有如此大的轉變的原因。

  學生思考并回答。教師總結:社會狀況、意識形態(tài)

  仔細觀察李可染《無限江山入畫圖》《魯迅故鄉(xiāng)紹興城》《麥森教堂》,現(xiàn)代山水畫有什么特點呢?

  教師小結:畫家探索融會中西方藝術精神,推動中國畫創(chuàng)新。他以“可貴者膽,所要者魂”為座右銘,寫生于大江南北,立足生活,借鑒傳統(tǒng),使古老的山水畫獲得新的生命。他的山水、人物和牛等作品畫風深厚凝重,博大沉雄,具有鮮明的時代精神和藝術個性,突破了傳統(tǒng)山水畫的創(chuàng)作程式,成為中國畫史上重要的里程碑。

  2、領略現(xiàn)代畫家風采

  出示黃賓虹作品。小組探究黃賓虹繪畫特色是什么?

  學生積極回答。教師總結:以黃山為基點,向周圍擴展,一生旅行游記畫稿當以萬計。他游歷山川,注意景物變化,風格渾厚華滋,是黃賓虹山水畫的基本特點。從筆墨上看,屬于繁體的“黑、密、厚、重”,即積筆墨數(shù)十重,層層深入。

  鑒賞巨幅山水畫《江山如此多嬌》,提出問題:這幅畫是誰的作品?有什么特點?

  教師總結:這幅作品是傅抱石和關山月協(xié)力合作完成的作品。具有強烈的民族特點和時代感,個性突出,氣魄雄健,淋漓酣暢,豪放灑脫。此畫巧妙融合兩位大畫家迥異的畫風。出現(xiàn)如此巨大的尺寸完全因為社會發(fā)展的需要。

  畫家重視深入生活,先后十余次外出長途旅行寫生。他熱情洋溢地繪寫現(xiàn)實,并在傳統(tǒng)的基礎上大膽創(chuàng)新。他的作品意境深邃雋永,富有生活情趣;構圖穩(wěn)中求變,筆墨渾厚蒼茫;強烈的時代氣息與民族的傳統(tǒng)特色融為一體。

  3、妙在似與不似之間

  人們喜歡齊白石的畫,從他的畫中不只是看到各種生動的形象,而且會被他洋溢在作品之中的真摯情感所打動。出示齊白石的作品《蝦》。學生仔細觀察,給你什么感受?

  學生各抒己見。教師總結:通體透明、活靈活現(xiàn),但是與真蝦對照,又不完全相同,是經(jīng)過了提煉、夸張,給人的感覺比真蝦更為生動,齊白石對此稱為“妙在似與不似之間”。

  4、外來畫種生根發(fā)展

  出示徐悲鴻作品《徯我后》,畫風與之前欣賞的作品有什么不同?畫面描繪了什么內容?

  學生思考并回答。教師總結:繼承了歐洲古典主義寫實畫風和近代油畫對光與色彩的處理。表現(xiàn)人民渴望解放的情景。

  繼續(xù)追問:油畫是什么時候傳入中國的'?又是什么時候在中國生根發(fā)芽的?

  學生分組討論。師:明清時期,油畫隨著天主教傳教士開始傳入中國。油畫在中國得以生根成長,主要是在20世紀中后期。負笈海外學習美術歸來的留學生起了關鍵性的作用。

  環(huán)節(jié)三:比較鑒賞,鞏固提高

  對比欣賞《齊白石像》《父親》《太湖鵝群》等作品,在風格、繪畫表現(xiàn)手法上有什么不同之處?

  學生分組討論并回答。教師小結:寫實;照相寫實主義;追求光線的陰暗變化下所形成的豐富層次和體積感。

  環(huán)節(jié)四:課堂小結,拓展延伸

 。ㄒ唬┱n堂小結

  任何發(fā)展的社會都必然要面對古與今、人與我、傳統(tǒng)與現(xiàn)代的矛盾,F(xiàn)代中國畫在繼承傳統(tǒng)上,并不是全部都要延續(xù)的,需要延續(xù)的是有生命力的部分。繪畫作品是精神的體現(xiàn)。一個時代的作品必然體現(xiàn)一個時代的精神。從生活入手,緊密結合時代。把握中國畫傳統(tǒng)的內在精神,向著現(xiàn)代形態(tài)轉換,引導現(xiàn)代中國畫良性發(fā)展,從而使中國畫更加繁榮昌盛。

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  課下收集中國現(xiàn)代繪畫作品和同學交流。

高中美術教案5

  教學目的:高中美術教案:陶塑

  通過對高中美術教案:陶塑不同歷史時期陶俑作品的欣賞,使學生了解陶俑是體現(xiàn)特定歷史時期,代表一定階級的信仰、崇拜和追求死后享受的產物。高中美術教案:陶塑了解中國古代陶塑藝術鮮明的民族風格、藝術特色、表現(xiàn)手法,以及當時人們的審美觀念和審美形式。

  教學重點:

  講述高中美術教案:陶塑中國古代陶俑的功能、雕塑手法和具有鮮明的民族風格。著重介紹漢俑與唐俑在表現(xiàn)手法和形式風格上的異同。

  教學難點:

  欣賞中國古代陶俑應把握的特點。高中美術教案:陶塑

  教學時間:1課時

  教具準備:課本、錄象帶、多媒體課件。

  教學過程:

  一.組織教學:(常規(guī))高中美術教案:陶塑

  二.引入新課:(出示課題,開始使用課件)

  中國雕塑藝術歷史悠久,最早的泥塑人像出現(xiàn)可上溯至七八千年前。高中美術教案:陶塑

  如《陶人頭》面龐豐滿,五官端正,神態(tài)溫和憨樸,顯然是個女性形象。眼和嘴用鏤空法,產生濃重的陰影,更使形象顯得格外傳神。

  《人頭形器口彩陶瓶》用生動的人頭塑像作器口,并在器腹部配以三橫排具有鳥的形象特征的紋飾,使整個器物呈現(xiàn)出一種有意味的形式。

  中國古代雕塑藝術以造型概括生動、形神兼?zhèn)、富于想象和鮮明的民族個性著稱。受“勞心者治人,勞力者治于人”的偏見壓制,中國古代雕塑家地位低微,歷史上的許多雕藝術杰作都不知道作者,更無從探究其個人風格,只能從把握總的民族精神和時代特征來認識理解中國古代雕塑藝術。

  人類將死者的尸體按一定方式放置在特定的場所,稱為“葬”,用以放置尸體的固定設施,稱為墓。

  中國在舊石器時代晚期已有墓葬。自秦漢以來,由于統(tǒng)治階級盛行厚葬,墓中有大量的隨葬品,其中包括陶俑,另外,在帝王和王公貴族的陵墓前,一般都要設置石柱、石人、石頭獸等,以顯示他們的'地位和威嚴。這些權貴們讓最好的工匠用最好的材料,為他們制作隨葬的陶俑和陵墓前的雕刻,所以往往集中體現(xiàn)了當時最高的藝術水平,同時具有明顯的時代特征。

  陶俑:高中美術教案:陶塑俑——墳墓中陪葬用的偶人。材料一般是木和淘土,以淘土最為普遍。俑的形象都是當時現(xiàn)實生活中的人物,主要是衛(wèi)士、仆人、廚夫、說唱藝人等下層人物的再現(xiàn)。秦始皇陵兵馬俑的發(fā)掘,是新中國成立以來最重大的考古發(fā)現(xiàn)。

  1974年3月,陜西臨潼縣農民打井時,挖出了一個真人大小的陶俑。經(jīng)國家文物部門鑒定,認為這是秦始皇隨葬的兵馬俑。經(jīng)過幾年的挖掘,已發(fā)現(xiàn)埋葬兵馬俑俑坑四個,總面積約25380平方米。已發(fā)掘1、2、3號坑兵馬俑共計7000多件。數(shù)量驚人,形體碩大,氣勢磅礴,震撼了世界。人們贊嘆其為天下奇觀。兵馬俑的兵俑身高1.8米左右,將軍俑高1.95米左右,不僅是我國最大的俑,而且具有高度的寫實性,其形象似以秦軍將士為模特兒塑造的,他們的相貌、神情、性格各不相同,有的穩(wěn)健,有的威猛,有的稚氣未脫,甚至可以看出是哪個地區(qū)的人。兵馬俑真實地再現(xiàn)了每個細節(jié)體現(xiàn)了秦代雕塑家寫實的功力。

  秦始皇陵兵馬俑是舉世罕見的藝術珍寶,它的發(fā)現(xiàn),轟動了世界,它是世界上最大的軍事博物館,為研究歷史提供了重要的實物資料。(放映錄象)

高中美術教案6

  活動目標:

  1、引導幼兒畫正面人,表現(xiàn)人物的基本形象和主要特征。

  2、在折折、畫畫中進行比較,感受娃娃長高了。

  活動準備:

  白紙、記號筆、蠟筆等。

  活動過程:

  一、引起興趣。

  1、教師出示娃娃提問:這個娃娃缺少了什么?(身體、手……)

  2、變魔術師:讓我來把娃娃的身體和手變出來吧!

  教師展開紙的第二段:身體出來咯!手臂出來咯!

  教師展開紙的第三段:娃娃的裙子出來咯!娃娃的小手出來咯!

  二、制作"會長高的小人"。

  1、折紙師:將紙對折,再對折,然后把紙打開。

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  2、觀察長紙條提問:長紙條變成了幾個小方塊?(四個)在四個小方塊里分別要畫上什么呢?--出示完成的作品,引導幼兒觀察。

 。^、身體、裙子、腳)

  3、畫腦袋教師演示折紙,露出第一格和第四格方塊提醒:將紙按不同方向來回折。

  師:在第一個里畫上娃娃的腦袋,可以畫個小妹妹,也可以畫個小弟弟。

  (提醒:不要畫得太小,圓圓的'腦袋要把第一格撐滿;注意不要畫到第四格去。)

  4、畫腳師:在第四格里畫娃娃的腳,兩條腿要一樣長。

  (提醒:腳長得長長的,把第四格撐滿)5、畫身體師:請打開長紙條,在第二格和第三格用同樣的方法畫上身體和裙子/褲子。

  三、涂色。

  師:娃娃畫好了,現(xiàn)在讓我們選擇自己喜歡的蠟筆,來給娃娃涂色吧!

  提醒:顏色涂均勻,不要涂到線外面。

  四、作品欣賞。

  幼兒互相欣賞完成的作品,說說那個娃娃畫得好,好在哪里?

  活動延伸:

  1、游戲:我們會長高幼兒用作品一起玩我們會長高的游戲。

  2、選擇長度不同的長條紙畫人,從矮到高排一排。

高中美術教案7

  一、藏式裝飾圖案繪畫在美術教學中的意義

  藏式裝飾圖案繪畫是藏民族繪畫的一種形式,它豐富的線條、明亮的色彩、強烈的裝飾性,有著直觀的視覺沖擊力,適合本民族人民的欣賞特點,為學生所喜聞樂見。藏式圖案繪畫內容豐富、直觀、易懂,是樸素、直觀、通俗的美術教材。它不像素描明暗造型,也不像水墨畫難以理解,也沒有繁瑣的束縛,所呈現(xiàn)的質樸美非常符合學生的審美觀,易認知,易動手,有情趣,符合學生追求個性的心理,也符合他們活潑跳躍的欣賞角度。

  由于我與當?shù)貙W生的生活成長環(huán)境和民族習俗不同,致使對事物美的看法也有所差異,很多時候對教材上的一些繪畫方法和作品反映的思想方面不能與學生產生共鳴,引不起他們的學習興趣。通過溝通和了解,我發(fā)現(xiàn),當?shù)貙W生對民族性較強的、生活中經(jīng)常接觸的藏式裝飾圖案繪畫具有強烈的學習興趣,在平時的美術課中,學生也喜歡憑借想象,自己繪制一些花卉、動物圖案。藏式裝飾圖案是藏族人民在生產勞動中創(chuàng)造的,是經(jīng)過傳承和發(fā)展的智慧的結晶。它反映了勞動人民的審美情趣,是我國民間文化的重要組成部分。藏式裝飾圖案繪畫圖案飽滿、對稱、均衡,加上色彩明快和對比強烈,使當?shù)氐膶W生在認知這些圖案時有親切感和熟悉感,學習的時候充滿興趣和熱情,對活躍課堂氣氛,增強教學效果起著積極的作用。

  二、藏式裝飾圖案繪畫的特點

  1、構圖飽滿、繁密、完整

  這種裝飾效果,不僅給人以視覺上強烈的沖擊和心靈震撼,而且體現(xiàn)出被裝飾物的厚重感和凝重感。其最大的特點是富麗華美,圓潤豐滿,靈活多樣。如卷草紋構成形式,枝葉隨意翻卷,花葉造型前后相連,根據(jù)形勢靈活變幻,絕不重復出現(xiàn)。這就在形式上更加有利于抒發(fā)氣勢和情感,在審美情趣上更加迎合了人們追求自然生機的審美態(tài)度,從而促進了藏式裝飾紋樣大氣磅礴風格的形成。另外,滿密的構圖與圓渾的造型相輔相成,即使在一些稀松的構圖結構中,也經(jīng)常用密集的底紋作陪襯,以便有充實的效果。

  2、對稱性和均衡性

  裝飾圖案十分講求結構上下、左右的'對稱與均衡。這種圖案構成的排列與組合實際上體現(xiàn)了多樣統(tǒng)一的形式美法則。對稱性滿足了人們生理和心理上的對于平衡的要求,是原始藝術和一切裝飾藝術普遍采用的表現(xiàn)形式,對稱形式構成的圖案具有重心穩(wěn)定和靜止莊重、整齊的美感。

  3、裝飾性強

  藏族裝飾圖案或紋樣,從取材上來看,主要采用寫實圖案、變形圖案和植物圖案。寫實圖案的塑造較為偏重自然,抓住對象的外在形態(tài)和特征,它在裝飾作品中被廣泛運用。變形圖案在表現(xiàn)手法上更著重表現(xiàn)對象的神態(tài)特征和意趣。對人物、動物、植物、花卉等對象通過省略、夸張、添加、寓意、聯(lián)想等手法大膽概括加工和變化,以達到一種理想化的效果。

  三、藏式裝飾圖案繪畫在教學過程中的具體運用

  在課堂教學中,我講授藏式裝飾圖案繪畫,設計課題“收集并繪制藏式裝飾圖案”,并布置作業(yè),讓學生尋找身邊的藏式裝飾圖案,通過收集整理,確定自己喜歡的樣式,在課堂中學習繪制。

  1、大部分學生從藏式房屋、家具、茶杯、茶碗上面尋找到了自己喜愛的圖案

  有的學生喜歡簡單的幾何圖形,有的學生喜歡動物圖案,還有的學生喜歡花卉植物圖案。按其表現(xiàn)題材內容的區(qū)別,可分為:(1)幾何形紋飾。(2)動物紋圖案,既包括藏族本土的動物圖案,如獼猴、牦牛、鹿紋、羊等,又包括帶有漢族文化意識的動物形象,如龍、鳳、蝙蝠、麒麟、鶴等。(3)植物紋圖案;(4)自然天象紋,主要有云紋、水紋、波浪紋、火焰紋、噴焰寶珠、山、石、日、月、星等。(5)文字圖案。(6)佛教圖案。

  2、通過講授藏式裝飾圖案的特點,分解藏式裝飾圖案,找出圖形、線條和不同色彩搭配,使學生在選擇感興趣的繪畫題材中找到突破點,讓學生臨摹其中的一幅圖案,教師隨時對學生進行指導

  3、教學效果和教學反思

高中美術教案8

  教學目的:

  1、了解中國原始社會陶器的產生及藝術成就。

  2、了解中國古代瓷器的藝術成就。

  3、體會從造型和裝飾的結合方面,欣賞工藝美術作品。

  教學重點:

  中國瓷器的產生和發(fā)展、陶與瓷的區(qū)別、幾大名窯的造型特征

  教學難點:

  瓷器的造型、裝飾和藝術特色

  教學過程:

  一、導入:

  說到陶瓷你會聯(lián)想到什么?你了解哪些陶瓷哪方面的知識?引導學生交流。

  二、新授

  板書:陶瓷

  1、設問引導學生讀書

  2、結合教材,提問:

 、盘沾芍g的差別:原料、燒制溫度、工藝。

 、铺盏.發(fā)展:彩陶、素陶

  仰韶文化——馬家窯的文化——半山——馬廠——大汶口文化——山東龍山文化

  賞析:

  人面魚面紋盤彩陶船型壺鳥紋彩陶盆

  鸛鳥石斧彩陶翁舞蹈紋盤薄胎高柄陶杯

  瓷的發(fā)展:按歷史年代介紹

  重點是宋五大窯代表作品造型與藝術特色。

  教師引導學生交流。

  汝窯:胎質細膩,似玉之美

  耀州窯:梅瓶典雅高貴

  官窯:冰裂紋開片

  均窯:藍色乳濁釉

  定窯:乳白釉

  景德鎮(zhèn):青花

  三、小結:

  陶瓷經(jīng)歷了哪些發(fā)展?宋代有哪些名窯?

  教師總結。

  四、布置課外思考:

  青花瓷的藝術特色是什么?

高中美術教案9

  藝術以歐洲最為突出。它曾經(jīng)產生了一批杰出的雕塑家和優(yōu)秀作品。作為歐洲近代雕塑藝術的代表作,可以三位法國雕塑家,即烏東、呂德、羅丹的《伏爾泰坐像》、《馬賽曲》、《加萊義民》為例。它們分別代表了新古典主義、浪漫主義和現(xiàn)實主義三大藝術流派。現(xiàn)代雕塑可以法籍羅馬尼亞裔雕塑家布朗庫西的《波嘉尼小姐》、法籍俄裔雕塑家扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》、英國雕塑家亨利·摩爾的《國王與王后》、美國雕塑家里維拉的《無限大》為例,它們從不同方面生動地展示了現(xiàn)代雕塑藝術向多元化發(fā)展的趨勢。

  法國近代肖像雕塑家烏東的《伏爾泰坐像》,是為法國杰出的啟蒙思想家伏爾泰創(chuàng)作的全身像。當時伏爾泰已是84歲高齡,且剛結束了長期被放逐國外的流浪生活不久。所以,雕像自然地流露出伏爾泰明顯的老態(tài)和瘦弱的身軀。但是,通過他神采奕奕的臉部表情,特別是他那似能洞察一切的敏銳的目光,人們仍能感覺到這位反對封建專制的不屈的斗士的聰明才智。他身穿的古羅馬式的長袍,既自然地掩蓋了老年人形體上的缺陷,又使雕像具有雄渾、莊嚴的風格。他頭上的一條象征不朽的束發(fā)帶,加強了這位杰出思想家巨大的內在精神力量。

  法國近代的浪漫主義雕塑家呂德的《馬賽曲》,是為巴黎大凱旋門創(chuàng)作的浮雕。它原名《1792年義勇軍出征》,表現(xiàn)1792的法國人民在反抗普魯士和奧地利等封建帝國的戰(zhàn)爭中,馬賽的義勇軍開赴巴黎參加保衛(wèi)祖國的戰(zhàn)斗的歷史事件。整個作品分上下兩層:上層是象征法蘭西和資產階級民主、自由的女神,她右手執(zhí)劍、指引著前進的方向,左手高舉,大聲疾呼號召人們奮起保衛(wèi)祖國。她像疾風一般騰空向前的姿態(tài),具有銳不可擋的氣勢和不可征服的力量。下層是奔赴疆場的戰(zhàn)士的行列。其中最突出的是卷發(fā)蓄須、高舉戰(zhàn)盔的老戰(zhàn)士和他身旁的無所畏懼的少年戰(zhàn)士的形象。他們是男女老少萬眾一心的法國人民的象征。整個浮雕的構圖復雜而嚴謹,依靠人物的彼此交錯遮掩造成了一種千軍萬馬的宏大氣勢。它成功地反映了法國*時期廣大人民群眾昂揚的斗爭精神,從而使它成為歌頌法國人民為祖國自由而戰(zhàn)的英雄紀念碑,在世界雕塑占有重要的地位。

  法國近代最杰出的雕塑家羅丹的《加萊義民》,是一座表現(xiàn)愛國主義和崇高的自我犧牲精神的英雄紀念碑。它取材于十四世紀英法百年戰(zhàn)爭中,加萊城的六位市民為挽救全城人的生命勇于犧牲的歷史事件。羅丹打破了傳統(tǒng)的紀念碑雕刻常以單獨的一座人像和運用象征的手法的框框,采用了以寫實的手法著重表現(xiàn)六位義民即將英勇赴難時的各種不同的情感反應。整個雕塑沒有固定的正面,可以從不同的角度去觀察。它以深入的心理刻畫和強烈的性格表現(xiàn)為其重要特色,樹立了近代紀念碑雕刻的范例。

  布朗庫西的肖像雕塑《波嘉尼小姐》是西方現(xiàn)代主義雕塑最早的優(yōu)秀作品之一。它的特點是形體的高度的單純化,即形體的塑造只要能表現(xiàn)出對象最基本的特征即可,不必再考慮其他的細節(jié)。它從根本上改變了人們對雕塑藝術的傳統(tǒng)觀念。所以,西方美術家稱布朗庫西為“西方現(xiàn)代雕塑之父”。

  亨利·摩爾的《國王與王后》,也是一件典型的西方現(xiàn)代主義風格的`雕刻。它被安置在蘇格蘭的丘陵地帶的一個山坡上。作者不僅運用現(xiàn)代主義美術常用的夸張、變形的手法,而且從原始藝術中吸取靈感,把原始藝術的稚拙的風格與現(xiàn)代單純的風格結合在一起,表現(xiàn)出國王與王后的尊嚴而又神秘的氣息。

  扎特金的《被破壞的鹿特丹市紀念碑》是一座獨具特色的現(xiàn)代主義風格的城市紀念碑。這是第二次世界大戰(zhàn)結束后,荷蘭港口城市鹿特丹為重建被德國法西斯嚴重破壞的城市,提醒人們永遠不要忘記這場戰(zhàn)爭的災難而興建的一座城市紀念碑。作者出于對德國法西斯的強烈仇恨,大膽地運用了立體主義美術的手法,對形體作了夸張而又富有表現(xiàn)力的處理,其目的不僅僅是為了追求形式的美感,更重要的是正如作者自己所說的:“此乃針對非人性的禽獸行為所作的、充滿憎恨的呼喊”,從而形成一種震撼人心,使人久久難忘的藝術魅力,達到了對形式感的追求與深刻的思想、強烈的情感有機的統(tǒng)一,成為西方現(xiàn)代主義雕塑中鮮明的政治思想內容和獨特的藝術形式完美結合的杰作。

  里維拉的雕刻《無限大》是安置在美國紐約市國立美國現(xiàn)代科學技術博物館前面廣場上的一座引人注目的城市雕刻。作者利用現(xiàn)代流行的不銹鋼材創(chuàng)造了一個似乎無始無終、一直處在運動狀態(tài)的曲線形。從不同的角度去看,它會呈現(xiàn)出各種不同的形態(tài)。在陽光照射下,不銹鋼材的不同的曲面會反射出豐富的光影變化。它與不斷變幻著的曲線形態(tài)給人以種種奇妙的感覺。由此可見,像《無限大》這樣的抽象雕刻,雖不表現(xiàn)某一特定的具體事物,但通過它的有意味的形式,仍能給人以一種美感,并使人感到藝術創(chuàng)造是無止境的。從西方傳統(tǒng)的寫實的雕塑演變到現(xiàn)代的各種形式的雕塑,無疑是雕塑藝術的重大發(fā)展。它生動地展示了人的創(chuàng)造力是無限的。

  復習思考題:

  1.羅丹的《加萊義民》的思想意義及其藝術成就

  2.西方現(xiàn)代雕刻的發(fā)展趨勢。

高中美術教案10

  一、教學目標:

  1.認知目標:了解的人文知識,激發(fā)對傳統(tǒng)文化的熱愛。

  2.技能目標:能抓住十二生肖的外形特征,運用剪紙的方法完成作品。培養(yǎng)學生發(fā)現(xiàn)問題,解決問題的能力,鞏固學過的技能技巧。

  3.情感目標:豐富視覺和觸覺的審美經(jīng)驗,獲得對美術的持久興趣。

  二、教學重點、難點:

  重點:自悟生肖動物外形的重要性。

  難點:抓住生肖動物的外形特征,剪紙作品生動美觀。

  三、教學準備:

  1.課前收集有關十二生肖的圖片、玩具、剪紙等;

  2.彩色紙、剪刀、刻刀、膠棒、范作、生肖樂園的背景圖。

  四、教學過程:

  (一)復習導入,知識鋪墊。

  1.師:我這里有一首好聽的歌,想聽嗎?(聽十二生肖的歌曲)十二生肖,作為中國特有的民俗文化,在民間世代相傳。有關十二生肖的故事和傳說有很多;有關十二生肖的各種藝術品也有很多。

  2.師:上節(jié)課,我們學習了有關十二生肖的知識,知道了十二生肖的選用和排列是根據(jù)每天動物活動的時間確定的。(大屏幕出示相關圖片)還知道了能根據(jù)十二生肖計算人的年齡。(請大家看課本,找找自己的生肖屬性,在自己的出生年份上打上對勾。)另外我們還嘗試著用彩泥制作了十二生肖動物。請大家欣賞我們班部分學生的彩泥作品。你覺得這些彩泥作品怎么樣?(很可愛,很漂亮,突出了動物的特征。)這些作品是怎樣制作出來的呢?請小作者說說。(我先用大塊的泥捏身體,再用小塊的其它顏色的泥做眼睛,腿等部位。)這些作品運用了哪些表現(xiàn)方法?(夸張和擬人)

  3.板書并揭示課題。

  師:今天,我們就來學習制作十二生肖剪紙?鋸埡蛿M人的手法也將運用于剪紙制作之中。

  4.師:什么叫做剪紙呢?就是在彩色紙上用刀或者剪子剪刻出人呀、花鳥呀、各種動物呀等藝術形象。

 。ǘ、學法指導,技法鋪墊。

  1.欣賞教師作品,自悟剪紙方法。

  師:今年是牛年,老師剪了一幅牛的剪紙。請大家欣賞。(師出示示范作品)誰來說說老師的剪紙作品怎么樣?(很精致!跟真的很相像。┠敲蠢蠋熓窃趺粗谱鞯腵呢?(我想老師應該先畫出牛的圖畫來,然后用小刀刻出牛身上的花紋,再用剪子剪出牛的外形。)

  2.剪紙技法點擊,掌握剪紙技法。

  師:對了,現(xiàn)在我們來總結一下剪紙的技法和步驟。(邊出示示范作品步驟圖邊講解。)首先第一步是畫,在彩色紙的背面畫出生肖動物的外形。第二步是刻,刻出生肖動物身上的花紋。花紋大致可以分成兩種類型:一是表現(xiàn)生肖動物身體器官的特征的花紋;如:眼、耳、鼻、嘴、腿、羽毛等;二是裝飾性花紋,有月牙形、鋸齒形、風車形、銅錢形等各種形狀的花紋。第三步是剪,用剪刀沿著動物的外輪廓線剪出動物的外形。

  3.看剪影猜動物,明確剪紙要領。

  師:在制作剪紙之前,我們先來玩一個游戲怎么樣?請看大屏幕,老師帶來了一些動物朋友,你們猜猜看,他們是誰?(學生猜動物,然后說說你是根據(jù)什么特征猜出來的。)

  師:做了這個游戲之后,你們又有什么啟示沒有呢?(我們畫生肖動物的時候,一定要抓住生肖動物的外形特征。比如說強壯的牛;威風的老虎;瘦小的猴子;肥胖的豬等等……)

  師:對,剪紙最重要的環(huán)節(jié)是畫。畫生肖動物的要領是要抓住他們的外形特征,進行夸張,大的更大,長的更長,強壯的更強壯,瘦小的更瘦小,這樣才能使動物的形象栩栩如生……另外我們還可以運用擬人化的手法,讓我們的生肖作品更可愛,更生動美觀。

  4.拓展剪紙內容,弄懂剪紙意蘊。

  師:除了在動物身上剪一些花紋之外,我們還可以添加一些花草、人物、文字等與之相關的一些東西。如,這幅作品。(出示對牛示范圖)當然了,我們今天的作業(yè)不要做得那么復雜,我們只要剪出簡單的有創(chuàng)意的作品來就可以。請看作業(yè)要求:

  1.運用寫實、夸張、擬人等方法制作你喜歡的十二生肖剪紙動物。

  2.注意使用剪刀要小心,要干脆利落。

  3.邊角材料不要隨處亂扔,保持教室里環(huán)境衛(wèi)生。作品完成之后,每個小組先要進行自評,評選標準是:1.動物特征突出。2.作品富有創(chuàng)意。3.剪刻刀法熟練。

 。ㄈ⿲W生實踐,教師輔導。

  學生自由創(chuàng)作,教師巡視輔導。教師著重從畫法和剪法上去指導。根據(jù)學生的具體情況,提出合理的改進建議。讓他們的作品最終達到完美。同時提學生正確使用剪刀,保持教室環(huán)境衛(wèi)生。

 。ㄋ模┰u價展示,體驗樂趣。

  1.布置生肖樂園將學生的剪紙作品張貼展示。

  2.組織學生進行互評:生肖樂園里的剪紙動物,你最喜歡哪一幅。為什么?哪些作品還有些不足之處,可以怎樣改進?

  (五)總結課堂,課后延伸。

  1.師:在今天這節(jié)課上,你們學到了什么?有什么收獲和感受呢?

  2.師:下面我們來看一下課后作業(yè)。1.詢問父母或者祖父母和外祖父母的生肖屬性,在十二生肖圖表上圈出他們的出生年代。

  2.收集有關十二生肖的郵票、藝術品,學做小小收藏家。

  3.預習下節(jié)課的內容,做好上課準備。

高中美術教案11

  教學目的

 、倭私庵袊糯鷪@林的種類、特點及代表性作品;

 、诮Y合實例了解中國造園藝術的原則精神和具體經(jīng)驗。

  內容結構

 、僦袊糯鷪@林包括皇家園林、私家園林和寺觀園林三類。

  ②私家園林以蘇州為最盛,設計以中國山水畫為藍本,追求細膩曲折豐富的變化,形成濃郁的人文環(huán)境。

  ③中國古代園林藝術積累了豐富的造園經(jīng)驗。明代計成《園冶》一書對園林選址、布局、疊山、選石、因借等作了系統(tǒng)的論述。

  教學教學重點和難點:了解中趙州橋教學設計國造園藝術的原則精神

  教學過程:

  一、導入:你們游覽過哪些園林?去過蘇州園林嗎?

  二、新課

  我國遠在秦漢時期就已經(jīng)利用自然山水或者摹仿自然山水作為園林造景的主題,這比西方18世紀興起的英國“風景式”園林大約要早兩千多年。的圓明園,它的一百余個景區(qū)之中約半數(shù)是自成一體的小園林,因此而被西方人譽之為“萬園之園”“詩情畫意”是中國園林的.精髓,也是造園藝術所追求的境界。因此,過去的造園匠師們口授心傳,多少都接受一些詩畫方面的陶冶,而的造園家如計成英語教學方法、張南垣父子、戈裕良等更是精于此道。歷來的文人畫家也多有直接參予園林規(guī)劃設計的,其中如唐代的王維、白居易,宋代的趙佶、司馬光,元代的倪元鎮(zhèn),清初的石濤、李漁等人,為了渲染園林的詩的情調,常常借助于各種音響效果。寄暢園“八音澗”、諧趣園“清琴峽”的流水丁冬,滄浪亭“聽櫓樓”的欸乃槳聲,乃至風動竹篁有如碎玉傾灑、松濤之若天籟清音,都能以“音”入景。曹雪芹筆下的瀟湘館,那“凰尾森森、龍吟細細”更是繪聲繪色,點出園林濃郁的詩情畫意。

  播放課件:讀圖認識感知江南水鄉(xiāng)———蘇州及園林怎樣學好高中化學

  1、師:如詩如畫的蘇州園林是如何體現(xiàn)出她的巨大藝術魅力的呢?

  討論,指名說說,師板書:“雖由人作,宛自天開”

  園林藝術的構成

  a、自然環(huán)境的山形水勢,包括人工疊山和開鑿的泉流湖水;

  b、建筑物及其特殊的人文內涵;

  c、園林內的樹木花卉;

  d、園外大環(huán)境的景觀、氛圍。中國造園藝術是多方面因素的配合,達到人與自然的和諧。

  2、討論皇家園林與私家園林有何差異。

  皇家園林代表作有北京的圓明園、頤和園和北海。清代乾隆、嘉慶年間為造園的鼎盛時期;始覉@林布局以江南園林為參照,并以神話傳說的東七年級上冊歷史試卷海三神山進行設計、構思,以其博大恢宏的總體氣象和宮殿群的特殊政治意義形成自己的特色。北京皇家園林在近世曾遭受外國侵略者的嚴重破壞與搶掠。

  三、總結:

  園林藝術作為中國封建文化的一部分滲透了封建文人的藝術情趣,它取法自然,高于自然,融建筑美和自然美為一體。

  四、拓展:

  結合文字和圖片寫篇關于園林的抒情散文。

高中美術教案12

  一、引人新課

  觀賞石膏像《米羅島的維納斯》,閱讀詩歌,講述相關神話,談論雕塑的審美感受。引入話題,馬克思說是“高不可及的范本”,恩格斯說在希臘羅馬面前,“中世紀的幽靈消失了”。

  二、新課講授

  1、古希臘藝術產生的條件

  貿易與航海造就了堅強的意志,機智勇敢和勇于探索的性格;城邦國家的奴隸主民主政體要求公民有健壯的體格與完美的心靈;溫和的氣候使運動員裸體竟放為藝術家對人體美有較早的領悟;“神人同形同往”的.神話是藝術的土壤。

  2、古希臘雕刻一神性的崇高

  雕刻藝術特點。擔造完美的、理想化的人,追求一種和諧的理想美。

  重點作品:《米洛的阿芙羅蒂特》、《煉鐵餅者》《三女神》、《刮汗污的運動員》、《里切亞戰(zhàn)士》、(古典時期)

  《拉奧孔》《尼開神像》(希臘化時期)

  3、古希臘的建筑

  石柱圍成長方形,形成圍廊、拄、梁訪和兩面的山墻共同構成建筑的主要立面。

  4、古羅馬雕刻——人欲的膨脹:

  羅馬人很早就有為死者雕像的風俗,征服希臘后,雕刻走向成熟,注重理想美。帝國時期出現(xiàn)了強烈個性和復雜的內心世界描寫的肖像。

  重點作品:《奧古斯都像》、《卡拉·卡拉像》!秺W里略騎馬像》

  5、古羅馬的建筑

  券拱加希臘柱式,混凝土使用廣泛

  重點作品:《君士坦丁凱旋門》、《斗獸場》、《萬神廟》

  三、小結與作業(yè)

  1、師生共同總結古希臘雕刻的主要特點及古羅馬的建筑藝術的主要成就。

  2、教師談古希臘、羅馬藝術對后世歐洲藝術的偉大意義(文藝復興古典主義)。

  3、思考希臘、羅馬藝術與我國傳統(tǒng)文化的異同。

  4。應學生寫短文波最喜歡的一件作品,忌空談,多聯(lián)系實際。建議閱讀希臘羅馬的神話。后記:這是我多年前的一節(jié)對全省的公開課,標志著我美術欣賞課風格的形成。就是文化性、情感性和知識性的統(tǒng)一,以及把美術課本身作為“美的課”來上的教學手段。

  附:優(yōu)秀學生作業(yè)

高中美術教案13

  教材分析 :

  筆對于學生,是最常見的學習用品之一。隨著生活水平的不斷提高,市場上也不斷涌現(xiàn)出各式各樣的筆,這些筆無論在外形和功能都十分受學生喜愛。本課《筆的世界》正是以此為切入點,帶領學生走進“設計·應用”的天地,讓學生接觸生活中的設計,并設計生活中常見的物品。

  而在第10冊《杯子的設計》一課中,學生對于設計已經(jīng)有了初步的了解。本課的宗旨是使學生進一步了解藝術設計與生活用品的緊密聯(lián)系,學習掌握設計的基本方法,認識到設計要以人為本的原則,創(chuàng)作出更有創(chuàng)意的作品,進而培養(yǎng)創(chuàng)新精神,養(yǎng)成善于關注身邊事物的習慣。

  教學目標 :

  1、知識目標: 了解筆基本結構和功能,學會觀察和分析筆各部分的特點和功能。

  2、技能目標: 學習簡單的設計方法,能夠設計美觀與實用相結合的筆。

  3、情感目標: 養(yǎng)成關注身邊事物的習慣,提高觀察和分析能力,了解設計要以人為本。

  教學重、難點:

  1、教學重點 :了解筆設計的兩大原則—實用和美觀,學會畫簡單設計圖設計筆。

  2、教學難點 :了解形象與功能之間的關系,從美術的角度對筆的外形進行設計,結合實用性原則設計出造型新穎獨特的筆。

  3、注意點:在引導的過程中,不要單方面強調筆的功能如何現(xiàn)代化、科技化,而是要從生活中的實際情況考慮,思考筆需要進行哪些改良,在保證基本實用功能的基礎之上對筆的外形進行美觀設計。

  教學設計:

  一、導入激趣——發(fā)現(xiàn)筆的變化美

  1、猜一猜 :“筆”字的構成:竹字頭和毛組成,既是我中國古代的毛筆。

  2、看一看 :展示收集的各類筆:毛筆、鵝毛筆、鋼筆、鉛筆、圓珠筆、水筆等,展示一個筆的發(fā)展歷史。

  3、小結揭題:從最古老的.毛筆到現(xiàn)在的筆,筆的外形和功能也在發(fā)生著各種改變。今天我們一起來走進筆的世界,和筆來一次親密接觸吧。

  二、探究分析——感受筆的造型美

  1、尋找筆的內在美,既筆的基本造型及最重要的功能

 、 拆一拆:在實物投影儀上拆一支筆,以此讓學生了解筆的基本構造。

  ② 智力闖關::

  問題一:除去外殼之后筆剩下了什么?說明什么?——筆芯,基本用途:書寫問題二:筆蓋、按鈕有什么用途?——出筆芯

  問題三:橡膠、筆桿上的凹凸變化是為了什么?——防滑,書寫的舒適

  ③ 小結、不管什么筆,去掉外殼,你會發(fā)現(xiàn)書寫是筆最主要的功能,而一切外在的形狀和功能設計都是為這一點服務的。

  2、探究筆的造型美,嘗試筆不同外形的變化

 、 加外形:筆外形的創(chuàng)意設計(給上一環(huán)節(jié)拆出的筆芯增加外形)

  (根據(jù)摸到的物品進行筆外形的設計)

  如:針筒、口紅——他們形狀上有什么共性?怎么設計?(圖示)

  水果(蘋果、香蕉、小西紅柿)香蕉可以,小西紅柿不可以,蘋果太圓怎么

  辦?切成瓣就可以了。(蘋果可以現(xiàn)場切開,進行展示)

  ② 小結論:筆的造型美是遵循一定得原則,也就是設計建立在筆實用性的基礎上,進行科學的設計。色彩要和諧、整體。

  三、探究筆的功能美

  1、加功能:設計計算題:(為上一環(huán)節(jié)的筆增加功能)

 、 加法:了解筆的基本結構之后,通過功能相加對筆進行多功能的設計。 (播放圖片算式)

  鉛筆+橡皮=?

  圓珠筆+日歷=?

  (播放幾張多功能筆作品)

 、 減法:糾錯示范

  說一說這支筆設計的好嗎?為什么?

  小結:筆的功能主要是書寫,增加的一些功能主要目的也是為此所服務的。

  四、綜合探索——造型美與功能美的結合

  1、看一看:欣賞優(yōu)秀筆的設計:分別從大師、老師、學生的作品切入,拉近學生與設計的距離感。

  2、說一說:說一說這些設計好在哪。為上面的知識做一小結,為學生整理下設計思路。

  五、實踐探究——“不走尋常路”筆的設計

  1、創(chuàng)設情境:寧波北侖貝發(fā)筆業(yè)有限公司征集“不走尋常路”筆的設計方案。

  2、創(chuàng)作:(反對盜版,支持原創(chuàng)!)

 、 創(chuàng)意:獨立設計一款外觀新穎、功能獨特的筆。

 、 繪制:作品的大小用厘米圖示表示出來,并寫上設計說明

  3、評價:

 、 展示:把自己畫好的筆剪出來,掛在老師事先準備好的筆架上,進行展示

 、 評價:挑一挑:挑選你最喜歡的一支,說一說為什么?

  改一改:說說哪一支筆你認為需要改良的?為什么?怎么改?

  教師總結:設計的魅力就在于創(chuàng)新,服務于社會,提高人們生活的品質。

  要設計出優(yōu)秀的作品,要學會觀察,勇于嘗試,這樣每一位同學都會成為一名優(yōu)秀的設計者。

高中美術教案14

  一、說教材

  教材是溝通教師和學生的橋梁,因此我對教材做了以下分析。

  本課選自人民美術出版社高中美術鑒賞模塊第四單元主題二,我今天說課的內容是第1課時,其主要內容是中國古典園林的分類和造型特點,并從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林,理解其背后的傳承文化思想。在欣賞中國古典園林的過程中,逐步提高學生的藝術鑒賞力,養(yǎng)成健康的審美情趣。

  二、說學情

  沒有學情分析的教學往往是教師以自我為主的個人表演,因此深入了解學情尤為重要。高中學段的學生在感知、記憶和想象能力的發(fā)展都進入到最佳時期,能夠聯(lián)系一定的文化情境認識美術作品的意義、形式和風格特征,對中國著名的古典園林有所了解,但在一定程度上難以正確理解中國古典園林背后的傳承文化思想。根據(jù)學生的這一情況,我會著重引導學生思考中國古典園林造園理念與哲學思想的關系。

  三、說教學目標

  基于以上對教材和學情的分析我設置了如下的教學目標,分別是:

  知識與技能:了解中國古典園林的分類和造型特點,學會從造景要素、功能、理念等幾個角度鑒賞中國古典園林,并理解其背后的傳承文化思想。

  過程與方法:通過欣賞頤和園、拙政園等圖片,了解中國古典園林的分類及其造景要素和功能的關系,以小組討論的形式討論設計師的造園理念和園林藝術蘊含的文化思想,提高對中國古典園林的鑒賞能力。

  情感、態(tài)度和價值觀:開拓審美視野,體會中國古典園林的造型美和設計師獨到的造園理念,形成熱愛和保護中國傳統(tǒng)園林文化的意識。

  四、說教學重難點

  確定了教學目標之后,教學重難點就顯而易見了。

  重點:中國古典園林的造景要素和功能之間的關系。

  難點:理解中國古典園林“雖由人作,宛自天開”的造園理念。

  五、說教學方法

  “教學有法,教無定法,貴在得法”,在本堂課我將采用多媒體展示法、討論法、情境法等教學方法引導學生進行自主、合作、探究式的學習。

  六、說教學準備

  “工欲善其事,必先利其器”,好的教學準備能夠提高課堂的教學效果,為此我還準備了PPT課件輔助我的教學。

  七、說教學過程

  教學過程不單是知識獲得的過程,也是師生情感交流的過程。在此期間我會有目的有計劃地引導學生參與美術體驗。

  活動一:設置情境導入

  為了激發(fā)學生的學習興趣,使美術課堂更加具備趣味性,在導入的環(huán)節(jié),我會朗誦北宋范成大的《園林》一詩,引導學生認真聆聽并想象詩句當中描繪了什么景象?在學生猜測出是園林的四季之景后,我將順勢總結園林的概念,并邀請學生共同走進《中國古典園林藝術》,感受其獨有的藝術魅力。

  活動二:作品內容識讀

  美術學科核心素養(yǎng)的第一要素是圖像識讀,為了更好的鍛煉學生對美術作品的觀察、識別和解讀的能力,我將采用多媒體輔助教學。出示頤和園和拙政園的圖片,引導學生對比欣賞,并提問:二者分別屬于什么類型的園林?根據(jù)已有的學識經(jīng)驗,學生往往會從皇家、私家等角度回答,進而我將總結:中國園林可分為皇家園林和私家園林。皇家園林屬于皇帝和皇室所有,它的特點是具有皇權至上的規(guī)劃思想。而私家園林的園主多是文人學士出身,且規(guī)模較小。頤和園和拙政園就是皇家園林和私家園林的典型代表。在這一環(huán)節(jié),我采用了直觀展示的方式寓知識于視覺感知中,激發(fā)了學生的學習興趣,培養(yǎng)了學生的觀察能力。

  活動三:形式語言審美

  由于學生對中國園林里的`建筑樣式不熟悉,因此我會繼續(xù)展示頤和園的細節(jié)組圖,并提問:頤和園被譽為“萬園之園”,其園內建筑有什么獨特之處呢?在學生回答后,師生共同總結出:頤和園中的亭子有單層、雙層,其屋頂是由木構架結構形成的六種基本的屋頂形式,有廡殿頂、歇山頂、懸山頂、硬山頂、卷棚頂和攢尖頂。這些結構特征富于變化,有著觀賞價值。

  本節(jié)課的重點在于理解中國古典園林的造景要素和功能之間的關系,因此我會引導學生以美術學習興趣小組為單位討論:頤和園、拙政園中都有哪些造景要素?又有什么功能?功能和造景要素之間是否有聯(lián)系?學生通過討論交流,能夠深刻地感受到造景與功能的關系,進而師生共同總結得出:中國園林建筑中的一墻一垣、匾額楹聯(lián),具有成景、點景、觀景等功能。園林根據(jù)建筑周圍的環(huán)境條件、總體布局等客觀因素以及人在游憩中的功能需要和精神追求來確定。通過以上層層設問的方式,學生對中國古典園林的造景、功能有了新的認知和體悟,也攻克了本節(jié)課的重點。

  活動四:社會文化理解

  在學生對于園林的功能、要素及其之間的關系有所了解后,我會引導學生以美術學習小組為單位,討論:“雖由人作,宛自天開”這一重要造園理念,在學生熱烈討論后,我會總結:園林中的建筑及造景雖然是人力所為,但要能體現(xiàn)天然生成的妙趣,表達中國古典園林崇尚自然、師法自然的顯著特征。園林的設計不僅僅是心靈、建筑、自然的融合,同時反映了中國傳統(tǒng)文化中“天人合一”的思想。

  活動五:方法歸納總結

  在學生對中國古典園林的類型、造景、功能及造園理念等有了系統(tǒng)全面的認識后,我會引導學生總結出欣賞園林藝術時應該從造景要素、功能、造園理念等幾方面鑒賞。

  最后,為了讓學生對所學知識進行遷移運用,理解本課的精髓,我設置了“學以致用,鑒賞評價”的活動。出示蘇州獅子林、無錫寄暢園的圖片,請學生四人為一小組從不同的角度進行鑒賞。教師巡視指導,提示學生從功能與造景要素的關系、造園理念和背后的文化內涵等方面綜合分析,鞏固了本節(jié)課的重難點內容,加深審美體驗。

  活動六:小結升華作業(yè)

  科學精練的結束語能起到“課雖盡,但趣無窮”的效果,為此我將采用師生共同總結的方式,回顧本課重要知識點,并且從中國園林體現(xiàn)出的哲理觀念、審美情趣這一點入手進行情感升華。最后,從學生的情感體驗出發(fā),我會鼓勵學生課后回憶自己的旅游經(jīng)歷,說一說你去過的園林,結合造型分析其功能和造園理念。

  八、說板書設計

  精心設計的板書,能使學生賞心悅目,加深記憶,是提高學生非智力因素的重要手段。我的板書條理清晰,重難點突出。以下是我的板書設計。

高中美術教案15

  一、教學內容分析:

  版本:湘美版普通高中美術新課程標準實驗教科書

  模塊:《美術鑒賞》第二單元第4課《人間生活》(中國部分)

  教材內容:

  結合上節(jié)美術課《心靈的慰藉》的教學使得學生懂得了佛教藝術在中國真正的盛行是魏晉南北朝時期,這階段盛行的原因是因為戰(zhàn)亂—“五胡亂華”。人在面臨巨大的災難面前非常容易信仰宗教,因為佛教所提出的“無常”觀念去領悟人生中“苦”的真諦。

  追根溯源,本課《人間生活》中大量美術作品對現(xiàn)實生活描繪自然是大時代大環(huán)境中的人們生活的安定所導致。生活中的“樂”的場景描繪相較于佛教教義對“苦”的領悟在現(xiàn)今高中生的生活經(jīng)驗中更為容易讓他們理解和把握。

  本課教學內容通過地下藝術的畫像磚、畫像石亦或是陶俑對生活場景的描繪,讓學生體會到漢朝墓葬藝術中人們希望把生活中的“樂”繼續(xù)帶入到另一個世界;作為對現(xiàn)實生活的真實記錄的描繪,在繪畫文本上將生活的“樂”作了進一步的發(fā)揮,典型為侍女畫題材的盛行,代表作《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《簪花仕女圖》等;五代顧閎中描繪韓熙載夜半歌舞狂歡之景的《韓熙載夜宴圖》;另有風俗畫的代表作《清明上河圖》等。

  二、學生學習情況分析:

  高二學生基于前幾節(jié)課對美術作品政治、宗教功能性的了解,從美術作品文化宣化功能的強調到這堂課進入“人間生活”這一主題,單就繪畫內容而言,因其接近生活常態(tài)學生能夠更有體會性;但是對于繪畫的形式感而言,本節(jié)課中所涉及的多幅敘事性的繪畫文本,多采用長卷形式。學生對于中國所獨有的長卷繪畫形式的陌生;對于古代文人與學生現(xiàn)今閱讀習慣的不同;通過本課的學習讓學生從長卷形式的陌生感著手去看世俗的繪畫內容,去品古代世俗生活的意趣,去悟長卷的形式構圖同繪畫內容的散點透視設置的統(tǒng)一。試圖一改學生用慣用的西方的焦點透視去地辨認繪畫人物的敘事性。我認為后者情況---學生習慣性“看圖說話”的方式去“鑒賞”美術作品具有極大的普遍性。這樣的習慣使得學生在鑒賞形式感很強的繪畫作品時帶有極大的困惑乃至存在“失語”的現(xiàn)象。

  三、教學準備:PPT課件;尺幅相仿的白紙長卷等

  四、教學目標:

  知識與能力:了解仕女畫及風俗畫的代表作及代表畫家;培養(yǎng)學生對美術作品形式和內容的鑒賞能力和評價能力。

  過程與方法:運用觀察、模擬、交流諸多方法,體會并理解美術作品是如何形式與內容結合創(chuàng)作的。

  情感態(tài)度與價值觀:培養(yǎng)學生對世俗內容的繪畫作品文化感的認同及理解;在積極參與的心態(tài)中去體驗和深刻地理解美術相關知識點;培養(yǎng)學生對中國古代美術作品的喜愛;培養(yǎng)學生在現(xiàn)實生活中以積極樂觀的態(tài)度面對困難。

  五、教學重點和難點:

  重點:世俗題材長卷構圖形式

  難點:繪畫作品形式和內容的統(tǒng)一

  六、教學時間:1課時

  七、教學過程設計:

  導入:展示《五百強盜成佛》圖片及東漢《笑俑》圖片

  讓學生以一個字概括他們的表情分別是什么?(哭和笑)

  這兩種表情說明了什么樣的心理呢?一個字概括(苦和樂)

  教師總結:我們在佛教藝術中去體味苦的真諦,在世俗題材中去回味樂的滋味,同學們有苦有樂才是人間真實的生活。你們每天快樂嗎?你們想不想知道東漢的人為什么笑的這么樂嗎?我們來根據(jù)畫面內容來找一下有哪些原因。

  板書:樂

  學習新課:PPT《弋射、收獲畫像磚拓本》

  請同學找尋一下東漢時期人們吃什么?(看圖故有思維:天上飛的、水里游的、地上種的)

  板書:吃

  教師問:米不僅可以吃PPT《庖廚》還能用來干什么呢?

  板書:喝

  PPT《釀酒場景》

  教師問:除了吃喝之外,還有什么能讓東漢的人這么快樂嗎?

  板書:玩

  PPT《盤鼓、疊案、跳丸》

  PPT《畫像磚和拓本》

  教師總結:我們看到的這些畫叫做“拓本”,我們比較一下原來的畫像磚和拓本,就像圖章一樣,同一個圖章,可以在紙上印出好幾個一樣的圖案。這就是現(xiàn)代人所說的“版畫”的來源。

  除了這些以刀為工具創(chuàng)作的畫像磚展示世俗內容外,在畫家的畫筆下有沒有展現(xiàn)世俗內容的作品呢?我們來看看

  PPT《虢國夫人游春圖》張萱—游玩

  PPT《搗練圖》張萱—工作

  PPT《清明上河圖》張擇端—節(jié)慶

  一開始分別展示,第二部一塊展示(全景展示)

  教師問:你們看得清楚嗎?

  故意的,你們發(fā)覺這三張畫都有一個什么特征—很長。

  這么長的畫,你們覺得古人平常會怎么收藏呢?

  板書:“長”-“卷”

  教師總結:長卷是中國畫獨有的構圖形式,也是古代達官文人拿在手中把“玩”的繪畫形制。

  這是一卷尺幅等同于一般長卷的卷紙,你們誰有興趣把它拿在手上去品讀它呢,去體驗一把古人的如何去把玩手卷的心情。

  兩種狀況,從左到右,教師引導--古人閱讀習慣。從右到左,以《韓熙載夜宴圖》為例講述先看到的應該是哪一片斷?

  再次學生回答:什么東西點出了夜宴的主題。

  教師總結:形式與內容的統(tǒng)一,點明主題。(以屏風為間隔的分割作用,屏風及床的隱私性象征)

  我們今天就以《搗練圖》為例看看長卷的構圖中畫家是如何安排人物來突出宮中貴婦工作場景的。

  板書:畫一展開長卷

  左手打開它,我們先看到的是什么?(以古人閱讀習慣來書寫板書)

  板書“張萱-宋徽宗-金章宗”—偶像問題—讓學生打開書本,閱讀《搗練圖》下方的句子,設問:“今天在美國波斯頓博物館的這張《搗練圖》是宋畫還是唐畫?”

  我們看得出這是唐畫還是宋畫嗎?看不出,那就先看畫面內容是什么,是宮中貴婦搗練的工作流程圖。

  畫面按照工作流程分為幾段呢?--3段

  板書:將長卷分為三段。

  第一段我們先看到的是哪一位女子呢?

  這四位女子在干什么呢?給我一個字概括

  板書:搗

  她們在搗的這個東西叫什么呢?--練

  “練、絹、緞”共性是“絲字旁”,“練”就是用“搗”這一動作將生絲搗成熟絲的第一步工序。

  四個女子圍著木槽手握木杵搗練的場景,是一個獨立的畫面,很像我們看西方畫中的`一個完整的畫。那是因為畫家張萱在長卷的形制中有兩個視線,一個是瀏覽的視線還在繼續(xù)向左前進(中國)。還有一個就是四個女子構成了一個完整的圖形(西方)?結合旁邊的思考題思考,你能看出來嗎?

  教師演示并總結。

  PPT第二個畫面,出現(xiàn)兩個半人物?

  這個畫面告訴我們第二個工作流程是什么呢?

  一女子坐在毯子上,一女子坐在凳子上,她們在干什么呢?

  毯子上的女子在絞絲,紅色的披帛和綠色的毯子告訴了我們中國的配色主調是什么呢?

  這樣的配色方式一直都貫穿于整個畫面,第二個女子也是如此。

  大家注意,她頭上的梳子—玳瑁。這樣的器物描繪有別于我們對傳統(tǒng)中國畫繪畫題材—梅蘭竹菊。因為這是后人所認為的院畫體系—工筆重彩。后者是文人畫體系—水墨。

  板書—絞,縫

  還有半個人物—丫環(huán)。

  板書—丫環(huán)的形象來源。

  丫鬟的角色設置在構圖中的作用—承上啟下(欲知后事如何,且聽下回分解)。

  還記得這是一張宋畫么?我們看不出線條的羸弱來體現(xiàn)時代性,只能在內容上辨認。

  丫環(huán)手中的扇子:細微展現(xiàn)—指甲蓋大小的宋畫(形式扇面,文人氣質;宋內容蕭瑟,唐內容富貴)

  我們順著丫環(huán)的指向,將視線轉到了第三段。構圖巧妙,燒爐子中的炭告訴我們第三段的工作流程是什么呢?

  板書:熨

  找撞色—桃紅配柳綠,萬綠叢中一點紅。

  在緊張的工作場景中,畫家設置了一個極為幽默的角色,她在干什么呢?

  幽默體現(xiàn)在哪里?

  板書:幾個圓的形象設計

  動作模擬—打招呼。

  繪畫內容的結束,問:長卷就這么結束了嗎?-沒有,還有跋尾。專門記錄后人收藏的心情及品評言辭。還可以不斷的添加,教師最后點出長卷形式最主要的一個因素就是—時間性在畫面中的展現(xiàn)。

  本課總結:PPT-最后,讓我們以這個生活在唐朝可愛的小孩子打招呼的動作來結束這堂課。希望同學們也能在嚴肅緊張的學習生活中以一份天真、幽默的心態(tài)去面對生活本身。

  教學反思:

  凡是美術類繪畫作品,均離不開內容和形式的問題。在《人間生活》這一課中,我發(fā)現(xiàn)絕大部分課文中所舉例的世俗題材的繪畫作品都采用了“長卷”的形式(形制)。所以在課堂展示中我用白紙制作了尺幅相仿的長卷,內容是空白的。我原本設想學生能夠根據(jù)古人的閱讀習慣(從右往左)來展開“長卷”白紙。但是在現(xiàn)實課堂實踐中,我發(fā)現(xiàn)學生對于先前我用言語提示的思考思路沒有用心,抑或是沒有意識到,倒顯得后來的體驗程序有點來得突如起來的“尷尬”。我想倘若將這一環(huán)節(jié),以學生熟悉的生活流程(起床,吃飯,上學,放學……)以簡單的圖案畫在長卷的形制上,讓學生展開的時候,能夠以繪畫的內容(時間性程序)讓學生自己判斷展開的方式到底正確與否,我反思到這樣的流程設計恐怕在內容上更與學生的生活常態(tài)接近,也能在構圖順序上判斷出長卷形式作為中國畫傳統(tǒng)和獨有的構圖方式,在形式中內含了“時間”這一因素,也帶動這一體驗去正確的方式“打開”傳統(tǒng)世俗題材中中的長卷代表作《搗練圖》。

  待我欣賞了袁老師的《新實驗》課堂教學中的學生體驗環(huán)節(jié),想法創(chuàng)新,和教學內容相合,我想這樣的體驗環(huán)節(jié)在我的課堂教學中如何達到既有趣味性又有實效性?品味古畫需要心境的安寧,則不適宜多人參與。一個學生抑或逐個體驗為佳,趣味性的體驗,畫面形象的夸張化、兒童畫,讓學生自己在長卷的形式中去構圖,去創(chuàng)作。以一整面教室的白墻為“長卷”畫紙的模擬,讓學生按照從右往左的一般構圖方向去模仿繪畫中人物的位置、動作及言語乃至人物之間的互動,這些都是我在今后的課堂教學中需要進一步思考的。

  老師們的點評:

  課堂是不是無需示范

  課堂是不是無需老師示范?老師如何在學生自主的基礎上進行有效地引導和提升?很多課堂老師不知道怎樣進行演示示范或必要的引導,胡老師通過自己體驗拉動長卷這樣的形式,這樣一件較為靈活的辦法讓學生獲得一些要素性的東西,即古人的閱讀習慣。胡老師把與學生的交流方式教學語言變?yōu)榱恕叭绻襾碜鑫蚁脒@樣做?從而引導學生為什么這樣做?”是一種很好的教學策略。

  當然,這堂課似乎還是老師講得太多了,學生參與的東西還是少了點,在師生互動方面還有待于思考。

  老師有效示范作品的構圖

  課堂條理清晰。老師通過人間生活和的吃喝玩樂來串連整節(jié)課內容,分析原先學生不易理解的大量古代繪畫拉近了學習距離,讓學生覺得原來這些繪畫也就描繪了平常不過的生活而已。

  注重細節(jié)。老師在分析繪畫作品時不忘提示學生理解的知識點,如《搗練圖》中的凳子引出由唐朝引進的胡凳;讓學生嘗試打開古代長卷來理解古人閱讀的習慣;找仕女服飾的顏色來說明中國傳統(tǒng)的壓色法,等等,讓學生在欣賞中國古代繪畫時懂得中國傳統(tǒng)藝術的博大精深。

  語言幽默。能讓學生在長時間集中精力來欣賞作品,氣氛輕松而活躍。

  教學示范的有效性

  老師示范能促進課堂有效性,能使學生極快地掌握美術技巧、技能,提高學生的實際繪畫、制作水平。但老師示范必須是有效的,胡老師的課是一節(jié)欣賞課,其中的幾個教學示范給我印象很深。關于長卷怎樣展開的示范,我覺得,胡老師用一張自制的白紙作為長卷,通過先請學生親手體驗展開方式,再自己演示長卷這一師生互動的教學活動,為學生講解了中國古代畫卷的特色,整個環(huán)節(jié)流暢自然,示范到位。老師在講解《搗練圖》的構圖時,特意提到了兩個人物(丫鬟和小姑娘)的動態(tài)為畫卷起到了承上啟下的作用,教師及時做了兩個示范,畫了這兩個人物的發(fā)髻,個人覺得,如果胡老師能示范兩者的動態(tài),對講解這幅畫卷的構圖這一教學內容會更有效。

  美術教師在教學中的示范,不僅會促進學生對繪畫作品的理解和把握,其教學的功效也更為直接和深刻,良好而準確的示范,不僅直觀和顯形,同時,在技能技巧的訓練方面,也能起到催化作用。教師的示范對學生學習美術的興趣和學習美術的習慣培養(yǎng)均有獨特的作用和意義。所以我個人認為:美術教師有效的示范是解決目前美術欣賞課有效教學的有效方式。

  總之,胡老師在這一節(jié)欣賞課中,教學思路清晰,講解到位,語言較為幽默,當然如果多注重師生間的互動,關注學生學習狀態(tài),課堂效果會更好。

  美術鑒賞《人間生活》教學賞析

  第一次聆聽高中老師執(zhí)教的美術鑒賞課〈〈人間生活〉〉就題目來看就是一節(jié)非常值得賞析和探究的內容,我們知道繪畫藝術來源于生活、反映生活,他改造著生活,美化著生活,也記錄著人類輝煌的歷史,讓人們在生活中感受精神的愉悅。但是到底怎樣個反映生活、描繪生活,人們怎么個精神追求法,尤其在古代,唐宋時期,繪畫藝術究竟怎么個反映記錄生活,對于在坐學生來講自然是想深得其中三味,迫切想知道個所以然。對這節(jié)課自然充滿向往。

  帶著這樣一種向往,胡老師的整個教學設計,也基本不失所望,以一條暗線,主要通過世俗的繪畫內容和長卷的形式,結合唐宋時期具有代表性的作品,和學生一起解讀古代繪畫藝術是這樣來記錄優(yōu)雅和閑適的人間生活。整體把握,細節(jié)玩味,重點難點基本落實。

  下面對幾個教學行為的細節(jié)部分作具體觀察分析:

  一、關于導入

  胡老師選用了兩張具有代表性的圖片,《五百強盜成佛》圖及,《笑俑》圖來分析推導苦樂相伴才是生活的真諦,我們在佛教藝術中體味苦的真諦,在世俗生活中回味樂的滋味,在教學內容上承上啟下,兩張圖片完成一個知識的銜接和轉換,導入自然流暢。

  二、關于課堂中出現(xiàn)的兩次示范

  其一是講到長卷形式時,教師準備了一個模擬長卷,讓學生表演試著怎么打開,打開的順序,教師再親自打開,這一看似蠻不經(jīng)意,但這具體的把玩過程中,學生到是體味了就是這么一個簡單的打開動作,確能反映出一個人對古代繪畫藝術的精神和形式的領悟。一卷在手,不知究竟往左打還是往右打開,方向來一個顛倒,視線不知從何展開,全無秩序,不是告訴別人我是外行一個嗎。雙手握卷,右手拖住,左手徐徐打開,視線自上而下,自左而右的順序,隨著長卷徐徐打開而慢慢移動,無形中到不失優(yōu)雅和莊重。簡單處見真味,如果教師能準備一幅真實的繪畫長卷,學生個中體味還會深刻。其二的示范,教師對圖中丫環(huán)的發(fā)型造型,采用了線描的示范,流暢而準確的線條,不僅幫助解讀了繪畫文本,也向學生解釋了丫環(huán)一詞的由來,通過這一示范,也使課堂充滿美術味起來,給予學生的也是在樸實中而有真獲得。如果這樣的示范能再見一二處,則還要生動不少。

  三、關于長卷如何欣賞

  教師就《搗練圖》從開卷題字,到人物出場安排,構圖的承前啟后,人物的服飾特點,色彩的搭配,細節(jié)的穿插等相關知識,都有涉及,幾處細節(jié)也分析的魄為生動細膩。但如果對怎么欣賞作一個整體的梳理,提綱挈領的加以點破,教會學生欣賞的方法,學生更能自覺領悟作為古代繪畫藝術他怎么個生動傳神的將歷史回方,將時間定格,讓美得以永恒,讓我們在這些美的視覺符號里探尋古代勞動人民的智慧和高尚的審美情操而回味無窮。從中感受中國傳統(tǒng)文化的博大精深。

  四、關于語言組織

  觀察胡老師的整節(jié)課,內容和細節(jié)處都是可以的,語言也有風格,只是在點題上略感不足,人間生活一詞從開始、中途、結尾都應首尾呼應起來,任何時候都能讓人感受到老師牽著這四個字的魂再向我們講述,這樣整節(jié)課就能在內容、形式精神上達到形神兼?zhèn)洹?/p>

  教研員的點評:

  美術課堂的教學示范主要是指作品賞析的示范與技能演示,是我們美術課堂極其平常的教學手段,可以說是我們美術老師信手拈來的一種教學行為,可是,由于當下計算機多媒體的廣泛使用,其圖、文、聲于一體的教學信息與生動、友好、多樣化的交互作用吸引了我們美術老師,走進了我們美術課堂,讓我們樂此不疲。久而久之,我們的賞析示范開始機械化了,作品被大量堆積在電腦屏幕上,泛而平,不管是繪畫類還是設計類與雕塑類統(tǒng)統(tǒng)歸結集于電腦,現(xiàn)場展示的作品少而又少;我們的技能演示被電腦鼠標替代,神奇而茫然。就這樣,美術課堂的美味越來越淡了。這種怪異現(xiàn)象隨著學段的升級而升級,在高中美術課堂上尤為嚴重,課堂上已很難看到我們美術老師的一筆一畫,如果我們老師不想動手了,學生還有動手的興趣嗎?難怪,我們學生的學習興致會大大下降,關于審美理解與審美創(chuàng)意就更不用說了,課堂上出現(xiàn)的死氣沉沉,或者課堂上頻頻出現(xiàn)的你講課我說話、你點鼠標我做作業(yè)的現(xiàn)象也就習以為常了。

  根據(jù)這個教學現(xiàn)狀,我確定了“示范與欣賞”課例研討系列活動,組織了市屬高中主題研修,定在市稽山中學舉行,來自市屬高中全體美術老師與市屬美術學科基地的部分成員參加了本次活動;顒诱故玖藘蓚高中美術欣賞課例,分別是紹興一中胡紅燕老師的《人間生活》與稽山中學袁終斐老師的《新的實驗》,帶著觀察任務與研究問題我和老師們走進課堂、觀察課堂、反思課堂。

  紹興一中胡紅燕老師的課堂導入采用了作品示范,她引導學生直觀、形象地意會佛教藝術作品《五百強盜成佛》中的“苦”與世俗題材作品《笑俑》中的“樂”,從中揭示出課題《人間生活》。二幅作品對比鮮明,形象生動,語言簡潔,吸引了全體學生的注意力,從學生們那會意的的一笑與專注的眼光,可知,作品示范取得實效,為課的成功開設了一個良好的開端。

  胡老師的作品示范導入無疑是成功的,那么接下來,她的教學會如何展開?呈現(xiàn)的作品示范能否如導入那般生動形象?能否讓學生的審美思維活起來?帶著這些疑問我們繼續(xù)觀察。

  《人間生活》展開的作品賞析分為二個環(huán)節(jié),第一環(huán)節(jié)是賞析東漢畫像石《弋射、收獲畫像磚拓本》、《庖廚》、《釀酒場景》、《盤鼓、疊案、跳丸》,從“吃、喝、玩、樂”體會人間生活。內容直觀,畫面形象,四字板書簡潔明了,課堂時間也化了不到5分鐘,學生們已心領神會;第二環(huán)節(jié)是賞析繪畫作品《虢國夫人游春圖》、《搗練圖》、《清明上河圖》,以《搗練圖》為重。先讓學生觀察與發(fā)現(xiàn)三幅畫的相同之處——“長卷”,接著,胡老師出示用白紙制作的尺幅相仿的長卷,讓學生試著怎么打開,一卷在手,學生們不假思索按慣例從右往左打,錯了?再思考,從左往右打,對了?看!老師雙手握卷,右手拖住,左手徐徐打開,視線自上而下,自左而右的順序,隨著長卷徐徐打開而慢慢移動,無形中到不失優(yōu)雅和莊重。在這具體的師生把玩過程中,學生們品味到了達官文人的品讀雅俗,領悟到了古代書畫藝術獨有的鑒賞形式感。我們再看胡老師的三處示范:一是板畫《搗練圖》中丫環(huán)的發(fā)型,流暢而準確的線條,形象而生動的畫面,不僅幫助學生解讀了繪畫文本,也向學生解釋了丫環(huán)一詞的形象來源;二是肢體示范畫中4位女子圍槽握杵搗練的場景應不同面向所構成的一個獨立的圓形圖(西方),結合“從左往右”的品讀瀏覽視線(中國),幫助學生形象地思考中畫繪畫的不同透視;三是肢體示范畫中玩耍的小姑娘的表情體態(tài),引發(fā)學生領會這個女孩是畫家在畫面中所要展現(xiàn)的時間性(長卷形式最主要的一個因素就是時間性在畫面中的展現(xiàn)),課堂也就在這個可愛小姑娘的打招呼動作中結束,意喻同學們能在緊張的學習生活中以一份天真、快樂、健康、幽默的心態(tài)去面對。這三處示范,使課堂更充滿美術味、生活味,給予學生的也是在樸實中而有真獲得。

  課堂的結束并不意味對某個問題的探討的結束,而應當是新思考的開始。這堂課留給我們

  思考之一:板書示范如何更加有效,如板書的排列、文字的設計、色彩的搭配等等。

  思考之二:老師準備的繪畫長卷示范是否可以更加有效,如果準備一幅真實的繪畫長卷,繪制內容來自于學生身邊、生活中的日常情景,可能學生個中體味還會深刻;

  思考之三:師生的互動與學生的參與,讓學生真正參與到對(文本)作品的深度理解,結合自己的生活體會,如《新的實驗》一樣可以為學生設計體驗環(huán)節(jié),讓課堂動起來,活起來。

  思考之四:《人間生活》主題是否可以更加突顯,除了作品還可以在語言上給予適當?shù)、反復地提示,有效于學生的生活情感體會。

  希望老師們關注我們美術課堂的教學示范,讓教學示范有效于學生的審美理解與審美創(chuàng)意,讓美術課堂真正地美起來。

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