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中國(guó)美學(xué)史中重要問(wèn)題的初步探索(三)
“骨法用筆”,并不是同“墨”沒(méi)有關(guān)系。在中國(guó)繪畫中,筆和墨總是相互包含、相互為用的。所以不能離開(kāi)“墨”來(lái)理解“骨法用筆”。對(duì)于這一點(diǎn),呂風(fēng)子有過(guò)很好的說(shuō)明。他說(shuō):“賦彩畫”和“水墨畫”有時(shí)即用彩色水墨涂染成形,不用線作形廓,舊稱“沒(méi)骨畫”。應(yīng)該知道線是點(diǎn)的延長(zhǎng),塊是點(diǎn)的擴(kuò)大;又該知道點(diǎn)是有體積的,點(diǎn)是力之積,積力成線會(huì)使人有“生死剛正”之感,叫做骨。難道同樣會(huì)使人有“生死剛正”之感的點(diǎn)和塊,就不配叫做骨嗎?畫不用線構(gòu)成,就須用色點(diǎn)或墨點(diǎn)、色塊或墨塊構(gòu)成。中國(guó)畫是以骨為質(zhì)的,這是中國(guó)畫的基本特征,怎么能叫不用線構(gòu)的畫做“沒(méi)骨畫”呢?叫它做沒(méi)線畫是對(duì)的,叫做“沒(méi)骨畫”便欠妥當(dāng)了。
這大概是由于唐宋間某些畫人強(qiáng)調(diào)筆墨(包括色說(shuō))可以分開(kāi)各盡其用而來(lái)。他們以為筆有筆用與墨無(wú)關(guān),筆的能事限于構(gòu)線,墨有墨用與筆無(wú)關(guān),墨的能事止于涂染;以為骨成于筆不是成于墨與色的,因而叫不是由線構(gòu)成而是由點(diǎn)塊構(gòu)成——即不是由筆構(gòu)成而是由墨與色構(gòu)成的畫做“沒(méi)骨畫”。
不知筆墨是永遠(yuǎn)相依為用的;筆不能離開(kāi)墨而有筆的用,墨也不能離開(kāi)筆而有墨的用。筆在墨在,即墨在筆在。筆在骨在,也就是墨在骨在。怎么能說(shuō)有線才算有骨,沒(méi)線便是沒(méi)骨呢?
我們?cè)谶@里敢這樣說(shuō):假使“賦彩畫”或“水墨畫”真是沒(méi)有骨的話,那還配叫它做中國(guó)畫嗎?(《中國(guó)畫法研究》第27—28頁(yè))
現(xiàn)在我們?cè)賮?lái)談?wù)劇帮L(fēng)骨”。劉勰說(shuō):“怊悵述情,必始乎風(fēng);沈
呤鋪辭,莫先于骨!Y(jié)言端直,則文骨成焉,意氣駿爽,則文風(fēng)生
焉”《文心雕龍·風(fēng)骨》。對(duì)于“風(fēng)骨”的理解,現(xiàn)在學(xué)術(shù)界很有爭(zhēng)論“骨”是否只是一個(gè)詞藻(鋪辭)的問(wèn)題?我認(rèn)為“骨”和詞是有關(guān)系的。但詞是有概念內(nèi)容的。詞清楚了,它所表現(xiàn)的現(xiàn)實(shí)形象或?qū)Αび谛蜗蟮乃枷胍睬宄。“結(jié)言端直”,就是一句話要明白正確,不是歪曲,不是詭辯。這種正確的表達(dá),就產(chǎn)生了文骨。但光有“骨”還不夠,還必須從邏輯性走到藝術(shù)性,才能感動(dòng)人。所以“骨”之外還要有“風(fēng)”!帮L(fēng)”可以動(dòng)人,“風(fēng)”是從情感中來(lái)的。中國(guó)古典美學(xué)理論既重視思想——表現(xiàn)為“骨”,又重視情感——表現(xiàn)為“風(fēng)”。一篇有風(fēng)有骨的文章就是好文章,這就同歌唱藝術(shù)中講究“咬字行腔”一樣。咬字是骨,即結(jié)言端直,行腔是風(fēng),即意氣駿爽、動(dòng)人情感。
四、“山水之法,以大觀小”
中國(guó)畫不注重從固定角度刻畫空間幻景和透視法。由于中國(guó)陸地廣大深遠(yuǎn),蒼蒼茫茫,中國(guó)人多喜歡登高望遠(yuǎn)(重陽(yáng)登高的習(xí)慣不是站在固定角度透視,而是從高處把握全面。這就形成中國(guó)山水畫中“以大觀小”的特點(diǎn)。宋代李成在畫中“仰畫飛檐”,沈括嘲笑他是“掀屋角”。沈括說(shuō):
李成畫山上亭館及樓塔之類,皆仰畫飛檐,其說(shuō)以謂自下望上,如人平地望塔檐間,見(jiàn)其榱桷。此論非也。大都山水之法,蓋以大觀小,如人觀假山耳。若同真山之法,以下望上,只合見(jiàn)一重山,豈可重重悉見(jiàn),兼不應(yīng)見(jiàn)其溪谷間事。又如屋舍,亦不應(yīng)見(jiàn)其中庭及后巷中事。若人在東立,則山西便合是遠(yuǎn)境;人在西立,則山東卻合是遠(yuǎn)境。似此如何成畫?李君蓋不知以大觀小之法。其間折高、折遠(yuǎn),自有妙理,豈在掀屋角
(《夢(mèng)溪筆談》卷十六)
畫家的眼睛不是從固定角度集中于一個(gè)透視的焦點(diǎn),而是流動(dòng)著飄瞥上下四方,一目千里,把握大自然的內(nèi)部節(jié)奏,把全部景色組織成一幅氣韻生動(dòng)的藝術(shù)畫面!霸(shī)云:鳶飛戾天,魚躍于淵,言其上下察也!(《中庸》),這就是沈括說(shuō)的“折高折遠(yuǎn)”的“妙理”。而從固定角度用透視法構(gòu)成的畫,他卻認(rèn)為那不是畫,不成畫。中國(guó)和歐洲繪畫在空間觀點(diǎn)上有這樣大的不同。值得我們的注意。誰(shuí)是誰(shuí)非?
第四題 中國(guó)古代的音樂(lè)美學(xué)思想
一、關(guān)于《樂(lè)記》
中國(guó)古代思想家對(duì)于音樂(lè),特別對(duì)于音樂(lè)的社會(huì)作用、政治作用,向來(lái)是十分重視的。早在先秦,就產(chǎn)生了一部在音樂(lè)美學(xué)方面帶有總結(jié)性的著作,就是有名的《樂(lè)記》。
《樂(lè)記》提供了一個(gè)相當(dāng)完整的體系,對(duì)后代影響極大。對(duì)于這本書的內(nèi)容,郭沫若曾經(jīng)作了詳細(xì)的分析(參看《青銅時(shí)代》一書中《公孫尼子與其音樂(lè)理論》一文)。我們現(xiàn)在只想補(bǔ)充兩點(diǎn):
(一)《樂(lè)記》,照古籍記載,本來(lái)有二十三篇或二十四篇。前十一篇是現(xiàn)存的《樂(lè)記》,后十二篇是關(guān)于音樂(lè)演奏、舞蹈表演等方面技術(shù)的記載,《樂(lè)記》沒(méi)有收進(jìn)去,后來(lái)失傳了,只留下了前十一篇關(guān)于理論的部分,這是一個(gè)損失。
為么要提到這一點(diǎn)呢?是為了說(shuō)明,中國(guó)古代的音樂(lè)理論是全面的,它并不限于抽象的理論而輕視實(shí)踐的材料。事實(shí)上,關(guān)于實(shí)踐的記述,往往就能提供理論的啟發(fā)。
。ǘ稑(lè)記》最突出的特點(diǎn),是強(qiáng)調(diào)音樂(lè)和政治的關(guān)系。一方面,強(qiáng)調(diào)維持等級(jí)社會(huì)的秩序,所謂“天地之序”——這就是禮、”,一方面強(qiáng)調(diào)爭(zhēng)取民心,保持整個(gè)社會(huì)的諧和,所謂“天地之為”——這就是“樂(lè)”:兩方面統(tǒng)一起來(lái),達(dá)到鞏固等級(jí)制度的目的。有人否認(rèn)《樂(lè)記》的階級(jí)內(nèi)容,那是很錯(cuò)誤的。
二、從邏輯語(yǔ)言走到音樂(lè)語(yǔ)言
中國(guó)民族音樂(lè),從古到今,都是聲樂(lè)占主導(dǎo)地位。所謂“絲不
如竹,竹不如肉,漸近自然也。”(《世說(shuō)新語(yǔ)》)中國(guó)古代所謂“樂(lè)”,并非純粹的音樂(lè),而是舞蹈、歌唱、表演的一種綜合!稑(lè)記》上有一段記載:
故歌者,上如抗,下如隊(duì),曲如折,止如囊木,倨中矩,句中O累累乎端如貫珠。故歌之為言也,長(zhǎng)言之也。說(shuō)之故言之,言之不足故長(zhǎng)言之,長(zhǎng)言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足,故不知手之舞之,足之蹈之也。
“歌”是“言”,但不是普通的“言”,而是一種“長(zhǎng)言”。“長(zhǎng)言”即“歌”是“言”,但不是普通的“言”,而是一種“長(zhǎng)言”!伴L(zhǎng)言”即入腔,成了一個(gè)腔,
從邏輯語(yǔ)言、科學(xué)語(yǔ)言走入音樂(lè)語(yǔ)言、藝術(shù)語(yǔ)
言。為什么要“長(zhǎng)言”呢?就是因?yàn)檫@是一個(gè)情感的語(yǔ)言,“悅之故言之”,因?yàn)榭鞓?lè),情不自禁,就要說(shuō)出,普通的語(yǔ)言不夠表達(dá),就要“長(zhǎng)言之”和“嗟嘆之”(入腔和行腔),這就到了歌唱的境界。更進(jìn)一步心情的激動(dòng)要以動(dòng)作來(lái)表現(xiàn)就走到了舞蹈的境界,所謂“嗟嘆之不足,故不知手之舞之,足之蹈之也!边@種思想在當(dāng)時(shí)較為普遍!对(shī)大序》也說(shuō)了相類似的話:“情動(dòng)于中而形于言,言之不足故嗟嘆之,嗟嘆之不足故永歌之,永歌之不足,不知手之舞之,足之蹈之也!边@也是說(shuō),邏輯語(yǔ)言,由于情感之推動(dòng),產(chǎn)生飛躍,成為音樂(lè)的語(yǔ)言,成為舞蹈。
那么,這推動(dòng)邏輯語(yǔ)言使成為音樂(lè)語(yǔ)言的情感又是怎么產(chǎn)生的呢?古代思想家認(rèn)為,情感產(chǎn)生于社會(huì)的勞動(dòng)生活和階級(jí)的壓迫,所謂“男女有所怨恨,相從為歌。饑者歌其食,勞者歌其事”(見(jiàn)《公羊傳》宣公十五年何休注。韓詩(shī)外傳,嵇康《聲無(wú)哀樂(lè)論》)。這顯然是一種進(jìn)步的美學(xué)思想。
、 三、“聲中無(wú)字,字中有聲”
從邏輯語(yǔ)言進(jìn)到音樂(lè)語(yǔ)言,就產(chǎn)生了一個(gè)“字”和“聲”的關(guān)系
問(wèn)題。
“字”就是概念,表現(xiàn)人的思想。思想應(yīng)該正確反映客觀真實(shí),所以“字”里要求“真”。音樂(lè)中有了“字”,就有了屬于人、與人有密切聯(lián)系的內(nèi)容。但是“字”還要轉(zhuǎn)化為“聲”,變成歌唱,走到音樂(lè)境界。這就是表現(xiàn)真理的語(yǔ)言要進(jìn)入到美!罢妗币诨凇懊馈崩锩妗!白帧迸c“聲”的關(guān)系,就是“真”與“美”的關(guān)系。只談“美”,不談“真”,就是形式主義、唯美主義。既真又美,這是梅蘭芳一生追求的目標(biāo)。他運(yùn)用傳統(tǒng)唱腔,表現(xiàn)真實(shí)的生活和真實(shí)的情感,創(chuàng)造出真切動(dòng)人的新的美,成為一代大師。
宋代的沈括談到過(guò)“字”與“聲”的關(guān)系,提出了中國(guó)歌唱藝術(shù)的一條重要規(guī)律:“聲中無(wú)字,字中有聲!彼f(shuō):
古之善歌者有語(yǔ),謂“當(dāng)使聲中無(wú)字,字中有聲”。凡曲,止是一聲清濁高下如縈縷耳,宇則有喉唇齒舌等音不同。當(dāng)使字字舉本皆輕圓,悉融入聲中,令轉(zhuǎn)換處無(wú)磊塊,此謂“聲中無(wú)字”,古人謂之“如貫珠”,今謂之“善過(guò)度”是也。如宮聲字而曲合用商聲,則能轉(zhuǎn)宮為商歌之,此“字中有聲”也,善歌者謂之“內(nèi)里聲”。不善歌者,聲無(wú)抑揚(yáng),謂之“念曲”;聲無(wú)含韞,謂之“叫曲”。(《夢(mèng)溪筆談》卷五)
“字中有聲”,這比較好理解。但是什么叫“聲中無(wú)字”呢?是不是說(shuō),在歌唱中要把“字”取消呢?是的,正是說(shuō)要把“字”取消。但又并非完全取消,而是把它融化了,把“字”解剖為頭、腹、尾三個(gè)部分,化成為“腔”!白帧北环穸,但“字”的內(nèi)容在歌唱中反而得到了充分的表達(dá)。取消了“字”,卻把它提高和充實(shí)了,這就叫“揚(yáng)棄”!皸墶笔侨∠皳P(yáng)”是提高。這是辯證的過(guò)程。
戲曲表演里講究的“咬字行腔”,就體現(xiàn)了這條規(guī)律!白帧焙汀扒弧本褪侵袊(guó)歌唱的基本元素。咬字要清楚,因?yàn)椤白帧笔潜憩F(xiàn)思想內(nèi)容,反映客觀現(xiàn)實(shí)的。但為了充分的表達(dá),還要從“字”引出“腔”。程硯秋說(shuō),咬字就如貓抓老鼠,不一下子抓死,既要抓住,又要保存活的。這樣才能既有內(nèi)容的表達(dá),又有藝術(shù)的韻味。
“咬字行腔”,是結(jié)合現(xiàn)實(shí)而不斷發(fā)展的。例如馬泰在評(píng)劇《奪印》中,通過(guò)聲音的抑揚(yáng)高低,表現(xiàn)了人物的高度政治原則性。這在唱腔方面就有所發(fā)展。近來(lái)在京劇演現(xiàn)代戲里更接觸到從生活出撥,從人物出發(fā)來(lái)發(fā)展和改進(jìn)京劇唱腔和曲調(diào)的問(wèn)題,值得我們注意。
四、務(wù)頭
戲曲歌唱里有所謂“務(wù)頭”,牽涉到藝術(shù)的內(nèi)容和形式等問(wèn)題,
所以我們?cè)诖撕?jiǎn)略地談一談。
什么叫“務(wù)頭”?“曲調(diào)之聲情,常與文情相配合,其最勝妙處,名曰‘務(wù)頭’!(童斐伯《中樂(lè)尋源》)這是說(shuō),“務(wù)頭”是指精彩的文
字和精彩的曲調(diào)的一種互相配合的關(guān)系。一篇文章不能從頭到尾都精彩,必須有平淡來(lái)突出精彩。人的精彩在“眼”,失去眼神,就等于是泥塑木雕。詩(shī)中也有“眼”。“眼”是表情的,特別引起人們的注意。曲中就叫“務(wù)頭”。李漁說(shuō):
曲中有“務(wù)頭”,猶棋中有眼,有此則活,無(wú)此則死。進(jìn)不可戰(zhàn),退不可守者,無(wú)眼之棋,死棋也;看不動(dòng)情,唱不發(fā)調(diào)者,無(wú)“務(wù)頭”之曲,死曲也。一曲有一曲之“務(wù)頭”,一句有一句之“務(wù)頭”,字不聱牙,音不泛調(diào),一曲中得此一句即使全曲皆靈,一句中得此一二字即使全句皆健者,“務(wù)頭”也。由此推之,則不特曲有“務(wù)頭”,詩(shī)、詞、歌、賦以及舉子業(yè),無(wú)一不有“務(wù)頭”(《閑情偶寄·別解務(wù)頭》)
從這段話可以看出,“務(wù)頭”的問(wèn)題,并不限于戲曲的范圍,它
包含有各種藝術(shù)共有的某些一般規(guī)律性的內(nèi)容。近人吳梅在《顧曲麈談》里對(duì)“務(wù)頭”有更深入的確切的說(shuō)明。
第五題 中國(guó)園林建筑藝術(shù)所表現(xiàn)的美學(xué)思想
一、飛動(dòng)之美
前面講《考工記》的時(shí)候,已經(jīng)講到古代工匠喜歡把生氣勃勃的動(dòng)物形象用到藝術(shù)上去。這比起希臘來(lái),就很不同。希臘建筑上的雕刻,多半用植物葉子構(gòu)成花紋圖案。中國(guó)古代雕刻卻用龍、虎、鳥(niǎo)、蛇這一類生動(dòng)的動(dòng)物形象,至于植物花紋,要到唐代以后才逐漸興盛起來(lái)。
在漢代,不但舞蹈、雜技等藝術(shù)十分發(fā)達(dá),就是繪畫、雕刻,也無(wú)一不呈現(xiàn)一種飛舞的狀態(tài)。圖案畫常常用云彩、雷紋和翻騰的龍構(gòu)成,雕刻也常常是雄壯的動(dòng)物,還要加上兩個(gè)能飛的翅膀。充分反映了漢民族在當(dāng)時(shí)的前進(jìn)的活力。
這種飛動(dòng)之美,也成為中國(guó)古代建筑藝術(shù)的一個(gè)重要特點(diǎn)。
《文選》中有一些描寫當(dāng)時(shí)建筑的文章,描寫當(dāng)時(shí)城市宮殿建筑的華麗,看來(lái)似乎只是夸張,只是幻想。其實(shí)不然。我們現(xiàn)在從地下墳?zāi)怪邪l(fā)掘出來(lái)實(shí)物材
料,那些顏色華美的古代建筑的點(diǎn)綴品,說(shuō)明《文選》中的那些描寫,是有現(xiàn)實(shí)根據(jù)的,離開(kāi)現(xiàn)實(shí)并不是那么遠(yuǎn)的。
現(xiàn)在我們看《文選》中一篇王文考作的《魯靈光殿賦》。這篇賦告訴我們,這座宮殿內(nèi)部的裝飾,不但有碧綠的蓮蓬和水草等裝飾,尤其有許多飛動(dòng)的動(dòng)物形象:有飛騰的龍,有憤怒的奔獸,有紅顏色的鳥(niǎo)雀,有張著翅膀的鳳凰,有轉(zhuǎn)來(lái)轉(zhuǎn)去的蛇,有伸著頸子的白鹿,有伏在那里的小兔子,有抓著椽在互相追逐的猿猴,還有一個(gè)黑顏色的熊,背著一個(gè)東西,蹬在那里,吐著舌頭。不但有動(dòng)物,還有人:一群胡人,帶著愁苦的樣子,眼神憔悴,面對(duì)面跪在屋架的某一個(gè)危險(xiǎn)的地方。上面則有神仙、玉女,“忽瞟眇以響象,若鬼神之仿佛!谧髁诉@樣的描寫之后,作者總結(jié)道:“圖畫天地,品類群生,雜物奇怪,山神海靈,寫載其狀,托之丹青,千變?nèi)f化,事各膠形,隨色象類,曲得其情!边@簡(jiǎn)直可以說(shuō)是謝赫六法的先聲了。
不但建筑內(nèi)部的裝飾,就是整個(gè)建筑形象,也著重表現(xiàn)一種動(dòng)態(tài),中國(guó)建筑特有的“飛檐”,就是起這種作用。根據(jù)《詩(shī)經(jīng)》的記載,周宣王的建筑已經(jīng)像一只野雞伸翅在飛(《斯干》),可見(jiàn)中國(guó)的建筑很早就趨向于飛動(dòng)之美了。
二、空間的美感(一)
建筑和園林的藝術(shù)處理,是處理空間的藝術(shù)。老子就曾說(shuō):
“鑿戶牖以為室,當(dāng)其無(wú),有室之用!笔抑檬怯捎谑抑兄
間。而“無(wú)”在老子又即是“道”,即是生命的節(jié)奏。中國(guó)的園林是很發(fā)達(dá)的。北京故宮三大殿的旁邊,就有三海,郊外還有圓明園、頤和園等等,這是皇帝的園林。民間的老式房子,也總有天井、院子,這也可以算作一種小小的園林。例如,鄭板橋這樣描寫一個(gè)院落:
十笏茅齋,一方天井,修竹數(shù)竿,石筍數(shù)尺,其地?zé)o多,其費(fèi)亦無(wú)多也。而風(fēng)中雨中有聲,日中月中有影,詩(shī)中酒中有情,閑中悶中有伴,非唯我愛(ài)竹石,即竹石亦愛(ài)我也。彼千金萬(wàn)金造園亭,或游宦四方,終其身不能歸享。而吾輩欲游名山大川,又一時(shí)不得即往,何如一室小景,有情有味,歷久彌新乎?對(duì)此畫,構(gòu)此境,何難斂之則退藏于密,亦復(fù)放之可彌六合也。(《板橋題畫竹石》)
我們可以看到,這個(gè)小天井,給了鄭板橋這位畫家多少豐富的感受!空間隨著心中意境可斂可放,是流動(dòng)變化的,是虛靈的。
宋代的郭熙論山水畫,說(shuō)“山水有可行者,有可望者,有可游者,有可居者!(《林泉高致》)可行、可望、可游、可居,這也是園林藝術(shù)的基本思想。園林中也有建筑,要能夠居人,使人獲得休息,但它不只是為了居人,它還必須可游,可行,可望!巴弊钪匾。
一切美術(shù)都是“望”,都是欣賞。不但“游”可以發(fā)生“望“的作用(頤和園的長(zhǎng)廊不但領(lǐng)導(dǎo)我們“游”,而且領(lǐng)導(dǎo)我們“望”),就是“住”,也同樣要“望”。窗子并不單為了透空氣,也是為了能夠望出去,望到一個(gè)新的境界,使我們獲得美的感受。
窗子在園林建筑藝術(shù)中起著很重要的作用。有了窗子,內(nèi)外就發(fā)生交流。窗外的竹子或青山,經(jīng)過(guò)窗子的框框望去,就是一幅畫。頤和園樂(lè)壽堂差不多四邊都是窗子,周圍粉墻列著許多小窗,面向湖景,每個(gè)窗子都等于一幅小畫(李漁所謂“尺幅窗,無(wú)心畫”)。而且同一個(gè)窗子,從不同的角度看出去,景色都不相同。這樣,畫的境界就無(wú)限地增多了。
明代人有一小詩(shī),可以幫助我們了解窗子的美感作用。
一琴幾上閑,數(shù)竹窗外碧。簾戶寂無(wú)人,春風(fēng)自吹入。這個(gè)小房間和外部是隔離的,但經(jīng)過(guò)窗子又和外邊聯(lián)系起來(lái)了。沒(méi)有人出現(xiàn),突出了這個(gè)小房間的空間美。這首詩(shī)好比是一強(qiáng)靜物畫,可以當(dāng)作塞尚(Cyzanne)畫的幾個(gè)蘋果的靜物畫來(lái)欣賞。
不但走廊、窗子,而且一切樓、臺(tái)、亭、閣,都是為了“望”,都是
為了礙到和豐富對(duì)于空間的美的感受。
頤和園有個(gè)匾額,叫“山色湖光共一樓”。這是說(shuō),這個(gè)樓把一
個(gè)大空間的景致都吸收進(jìn)來(lái)了。左思《三都賦》:“八極可圍于寸眸,萬(wàn)物可齊于一朝!碧K軾詩(shī):“賴有高樓能聚遠(yuǎn),一時(shí)收拾與閑人。”就是這個(gè)意思。頤和園還有個(gè)亭子叫“畫中游”!爱嬛杏巍,并不是說(shuō)這亭子本身就是畫,而是說(shuō),這亭子外面的大空間好像一幅大畫,你進(jìn)了這亭子,也就進(jìn)入到這幅大畫之中。所以明人計(jì)成在《園冶》中說(shuō):“軒楹高爽,窗戶鄰虛,納千頃之汪洋,收四時(shí)之爛水光千里抱城來(lái)”(許渾)。都是小中見(jiàn)大,從小空間進(jìn)到大空間,豐富了美的感受。外國(guó)的教堂無(wú)論多么雄偉,也總是有局限的。
但我們看天壇的那個(gè)祭天的臺(tái),這個(gè)臺(tái)面對(duì)著的不是屋頂,而是一
片虛空的天穹,也就是以整個(gè)宇宙作為自己的廟宇。這是和西方很不相同的。
三、空間的美感(二)
為了豐富對(duì)于空間的美感,在園林建筑中就要采用種種手法
來(lái)布置空間,組織空間,創(chuàng)造空間,例如借景、分景、隔景等等。其
中,借景又有遠(yuǎn)借,鄰借,仰借,俯借,鏡借等?傊瑸榱素S富對(duì)景
(見(jiàn)計(jì)成《園冶》)。
玉泉山的塔,好像是頤和園的一部分,這是“借景”!K州留園
的冠云樓可以遠(yuǎn)借虎丘山景,拙政園在靠墻處堆一假山,上建“兩宜亭”,把隔墻的景色盡收眼底,突破圍墻的局限,這也是“借景”。頤和園的長(zhǎng)廊,把一片風(fēng)景隔成兩個(gè),一邊是近于自然的廣大湖山,一邊是近于人工的樓臺(tái)亭閣,游人可以兩邊眺望,豐富了美的印象,這是“分景”!都t樓夢(mèng)》小說(shuō)里大觀園運(yùn)用園門、假山、墻垣等等,造成園中的曲折多變,境界層層深入,像音樂(lè)中不同的音符一樣,使游人產(chǎn)生不同的情調(diào),這也是“分景”。頤和園中的諧趣園,自成院落,另辟一個(gè)空間,另是一種趣味。這種大園林中的小園林,叫做“隔景”。對(duì)著窗子掛一面大鏡,把窗外大空間的景致照人
鏡中,成為一幅發(fā)光的“油畫”。“隔窗云霧生衣上,卷幔山泉人鏡中”(王維詩(shī)句)!胺岸紡拇跋哆^(guò),溪光合向鏡中看”(葉令儀詩(shī)句)。這就是所謂“鏡借”了!扮R借”是憑鏡借景,使景映鏡中,化實(shí)為虛(蘇州怡園的面壁亭處境偏仄,乃懸一大鏡,把對(duì)面假山和螺髻亭收入境內(nèi),擴(kuò)大了境界)。園中鑿池映景,亦此意。
無(wú)論是借景,對(duì)景,還是隔景,分景,都是通過(guò)布置空間、組織空間、創(chuàng)造空間、擴(kuò)大空間的種種手法,豐富美的感受,創(chuàng)造了藝術(shù)意境。中國(guó)園林藝術(shù)在這方面有特殊的表現(xiàn),它是理解中華民族的美感特點(diǎn)的一項(xiàng)重要的領(lǐng)域。概括說(shuō)來(lái),當(dāng)如沈復(fù)所說(shuō)的:“大中見(jiàn)小,小中見(jiàn)大,虛中有實(shí),實(shí)中有虛,或藏或露,或淺或深,不僅在周回曲折四字也”(《浮生六記》)。這也是中國(guó)一般藝術(shù)的特征。
(選自《宗白華全集》;安徽教育出版社,1994年12月第1版)
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