小學音樂教學反思
作為一名優(yōu)秀的教師,教學是我們的工作之一,寫教學反思可以快速提升我們的教學能力,那么優(yōu)秀的教學反思是什么樣的呢?下面是小編為大家收集的小學音樂教學反思,歡迎大家分享。
小學音樂教學反思1
識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我任教小學音樂這短短的兩年的時間內,我便有這樣的體會:老師重視識譜的教育,但是學生對識譜的教學是最沒有興趣的,也可以說是最弱的,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
一、運用反向教學
按照傳統的規(guī)律教學,上課的時候一般是先練聲,接下來是試唱練耳,然后講樂理知識,最后是上欣賞課或者學習新歌,學習新歌的時候基本上是讓學生先學樂譜,然后再把歌詞帶進去唱歌,在學唱樂譜的過程當中學生感覺很難,有時甚至是應付式的隨便哼一哼,這種教學方式的結果往往是事倍功半,學生不僅沒有學到應該學的東西,反而對樂譜失去了興趣。
鑒于這種教學方式的效果,我采取反向的教學方式,在學新歌的時候,我們先學歌曲,在歌曲已經很熟悉、情感也處理得很好的情況下,再唱曲譜,這樣學生不僅能很好地把握節(jié)奏,而且也由以前的厭倦曲譜變成現在的對曲譜產生了濃厚的興趣,我覺得運用這種反向的教學方式取得了事半功倍的效果。
二、進行識譜的集中教學
我在網上看到過金彩云老師講到的“識譜集中教學法”,我覺得很有道理。長期以來,我們的音樂教育都是把識譜根據年級分散開來教學,要求有條件的學校在小學階段基本完成簡譜識譜任務,在初中階段基本完成五線譜的識譜任務。事實上,這個任務一般都不可能完成。因為分散的識譜方法違反了記憶規(guī)律。音樂課不是每天都有的,也不是每堂課都教識譜的內容,很難及時組織復習。學生往往是學了后面忘了前面,其效果不佳。所以有些小學學了兩三年甚至四五年仍無法獨立試唱簡譜。
識譜的集中教學是一種可以幫助我們走出困境的可行性選擇。就是把原來需要用整個小學階段來學習的識譜內容集中安排到小學的一個年級的一個年級來完成。這樣,學習內容緊湊,可以克服記憶方面的困難,學生也可以掌握簡單的獨立視唱技能,進一步激發(fā)興趣,到小學或初中畢業(yè)是,他們就基本具備了應有的'識譜技能,能夠比較熟練地聽唱和視唱簡單的曲譜了。
新的課程標準要求我們一改以往的灌輸,偏重知識傳授和技能訓練的教學方法,而是要求學生的創(chuàng)造意識充分發(fā)揮和調動教師與學生的積極性和主動性,特別是高年級的學生,讓他們走入美妙的音樂自己去尋找和創(chuàng)造,充分挖掘自己的潛力,培養(yǎng)學生良好的想象力、審美力和綜合運用知識的能力。
小學音樂教學反思2
新學期開始了,第一次上音樂課,孩子們表現得很興奮,今年我任教的是五年級的幾個班,他們剛從四年級升上來,并未上過我的課,但他們都認識我,并有學生不時在隊伍里偷偷地說:張老師,他就是張老師!
我知道孩子們是什么心理,于是我立刻面無表情地說:“現在開始站隊!倒計時!”學生仿佛意識到了,立刻站好隊,有秩序地走向音樂樓,音樂樓門口整好隊,我讓學生腳尖輕輕踮起,靠右上樓梯,有秩序不講話,到了教室門口,再次整隊,然后讓學生有秩序地進教室,直到這時,我都沒有一個笑臉,學生用敬畏的目光看著我,其實我是一個很愛笑的人,但是第一天第一次音樂課,如果學生太隨便,常規(guī)抓不好,以后就后患無窮,所以我寧愿忍受一段時間,看看效果不錯,于是我開始認真嚴肅地講起了音樂課的一些常規(guī)。
我要求學生準備上課時隊伍要快、靜、齊,行走過程上下樓梯不允許追逐打鬧和講話喧嘩,到音樂樓門口特別注意安全,先站隊后上樓,因為班級太多,上課之前的坐姿要求為坐半個凳子,抬頭挺胸,坐半個凳子有精神,面帶微笑,我們的公約是不把不好的情緒帶進課堂,包括老師,快樂地上課,上發(fā)言先舉手,想好了再舉手,別人在發(fā)言時,注意傾聽,這是對別人的尊重,聽音樂時聚精會神,唱歌時身體坐直,雙手捧書,上課語言要規(guī)范,不要有口頭禪,提倡用我贊同,我不贊同,我有補充,我覺得,我認為等等。
還有這首歌曲的情緒是悲傷的、熱情的`、高興的、深情的等等,鼓勵每一位同學積極參與發(fā)言和每次音樂活動,只要上臺的就加分,因為能參與就是一種自信和勇氣,好不好是另外一回事,學會客觀地恰當地評價別人,評價音樂,敢于表達自己的見解,勤于思考,我還給各小組起了名稱,四個小組分別為:月亮、太陽、星星、銀河,以后由各小組表組命名并確定小組名稱,鼓勵相互競賽競爭,既比上課表現,如參與音樂活動,又比遵守常規(guī)和紀律,更比各組的高雅風格,輸了不氣餒,勝了不驕傲,不嘲笑別人,規(guī)定每節(jié)課需帶的學習用品,做到自己的物品專人專用,自己保管,在講常規(guī)的過程,我每講一條都闡述一下為何這樣做,另外還通過學生樂于接受的方式進行正反比較加深學生的印象,到這時,我想一節(jié)真正好的預備課,除了應讓學生明確這門課的具體要求,更應該讓學生對這門課對教這門課的老師產生興趣和喜愛之情,才能真正留住學生的心,所以在接下來的時間中,我通過豐富多彩充滿樂趣的音樂活動讓學生參與,激發(fā)他們的興趣和學習欲望,培養(yǎng)如參與意識、競爭意識等,還露了一兩手拿手好戲,如唱歌、吹口琴等,讓學生喜歡自己,看到下課了,學生還依依不舍不肯離去,我會心地笑了,良好的開端是成功的一半,接下來就是我們共同努力了,孩子們,真的想對你們說:想說“愛”你卻不是很容易的事,讓我們用行動鑄就我們美好的夢吧!
上好每節(jié)課,享受每節(jié)課!
小學音樂教學反思3
來到沙河二小已經許多年了,起初的時候我在想我到底應該怎樣來教我的學生,怎樣達到新的教學目標要求?果然我的擔心不是多余的,一開始的教學就沒有我想的那樣簡單,我一直把自己在以前的教學經驗運用到教學當中去,可是我卻忽略了一個重點:從來沒上過音樂課的孩子們在音樂接受能力、音樂表現力、音樂實踐能力等方面,因此根據學生的心理特征我對自己的教學設計進行了改進,選擇和摸索更適合這些孩子的教學模式,主要又以下幾個方面:
一、糾正學生對音樂的學習態(tài)度
在一開始上音樂課的時候我就發(fā)覺很不對勁,大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”,上不上好都是無所謂的,覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單,更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上面上我的音樂課很多同學都把自己的作業(yè)拿出來做,根本就不管我在上什么課,聽的同學呢還動動小嘴,不聽的同學心思完全沒在這堂課上。我擔心了,這個該怎么辦呢?小學音樂教學目標明確規(guī)定要掌握一定的音樂知識和基本技能才行的,要培養(yǎng)音樂興趣,樹立終身學習的愿望。孩子們連學習音樂這個的想法都沒有,我要怎樣才能讓他們學好呢?最后我想我應該以興趣來帶動大家學習音樂。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂保持密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師應該在不同的教學教學階段,根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征,以豐富多彩的教學內容和生動活潑的教學形式,激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。于是我從以下幾點入手;
。1)增加學生對老師上課的興趣,渴望老師來上課,這里呢不僅要求教師的業(yè)務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質,還要教師的內心必須是以愛動其心,以禮服其人,以智動其行。愛心和責任是老師必備的東西,所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發(fā)火,要愛他關心他,輕輕的一個
提示即可了,這時他自己也會覺得不好意,所以注意力自然就到你這里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學,抓住學生好奇心理。其中還有教師上課應該以學生為主體,多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
。2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦曾經說過“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的教師,它遠遠超過責任感! 如果孩子本身對音樂感興趣的話不需要教師花太多的時間去提醒她,而是他自己就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象,比如給孩子們一些樂器的學習,音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師應該應該把握學生的心理特征,從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上,前幾十分鐘,同學們的配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期,我主要是從事低年級的教學,根據年齡特點,必須把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自己的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時間把握在前5分鐘,通過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也必須引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于圖畫導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,因此,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經可以提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一直都是按著自己的教學思維在走,沒有為孩子考慮得太多,只知道按著教學參考書上的教學任務,教學建議來固定我的思維,結果恰恰是時間不夠。由于農村的孩子很少接觸專業(yè)的音樂教育導致他們在學習音樂的時候接受力是有限的,基本上學習一首歌曲都要一節(jié)課的時間,而教參上的設計內容太多了,(基本都有音樂欣賞)一節(jié)課時間不能好好把握,學生學唱歌曲時間太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學,游戲適當穿插,并且在上新課之前都是進行了復習的,這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學,這樣不僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握,還可以提高學生學習積極性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲,在學習歌曲前都是先把歌詞用節(jié)奏來教學生的,這樣對歌曲的'節(jié)奏能夠很好把握。
四、把舞蹈、游戲帶進課堂,展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯,讓他們自己起來自我介紹都是扭扭捏捏的,還很害怕,很沒有自信。為了調動學生的自信,我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用,是可以把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節(jié)奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的積極性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中,先讓學生跟著我用嘴和手同時打節(jié)奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。通過他們的表演和我的引導,下面的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節(jié)奏打起來。而且這樣學習節(jié)奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍,音樂情景再現(小學的低斷年級大多都是有情節(jié)的,在這種情況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演,下面的跟唱),在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在小學音樂教學的一些算不上經驗只能說是一些反思,其實在課堂上還是有很多的不足,我希望自己在將來越做越好,要想學到東西,我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自己在實踐方面才會越做越好。
小學音樂教學反思4
一、 站在課程實施的角度談本課的三個基礎。
1)扎根音樂本位
本課教學能緊緊圍繞目標,以《大風車》這首兒童音樂作品為學習載體,開展了節(jié)奏、歌唱、表演三大環(huán)節(jié)的教與學的活動。教學中教師能抓住教材的難重點,開展生動有效的,體現音樂性的教學活動。比如在附點節(jié)奏部分,能抓住作品中三個不同的附點節(jié)奏,開展循序漸進的學習。節(jié)奏一:4/4 ×0 ×0 ×0 ×× | ×× ×× ×- |對這條節(jié)奏讓學生復習休止符,掌握與鞏固八分休止的停頓。節(jié)奏二:4/4 × × × × × × | ×. × × - |教師做了以下一個對比,使
從簡單的XX XX 過渡到了× × ×的節(jié)奏性,學生了解了該節(jié)奏的變化過程,掌握節(jié)奏二。×× ×× ×× ××| ×. × × - | (附點)× × × × × ×| ×. × × - |
節(jié)奏三:4/4× × × ×× ×| × × × × × |是對以上節(jié)奏教學的測評鞏固,檢驗了學生掌握程度,這樣的教學能緊緊抓住知識點,使學生輕松地掌握節(jié)奏知識。在第二部分的歌唱教學中,重難點是歌詞記憶和音準。教師將學唱進行分段,用動作帶歌詞,分形式齊唱和領唱,使練習鞏固的過程不是那么枯燥,每一遍練習都對歌唱提出要求,使學生的聲音不斷調整的最佳狀態(tài)。如5.3 2- |這句老師提醒學生把氣頂上去,唱好5這個音。56 53 2- | 12 61 2-|這一句老師用劃旋律線的方式一條高,一條低使學生掌握旋律走向。在歌曲的最后一小節(jié)歌唱中有一個小小難點。教師用擊掌的方式輔助了學生掌握音準和節(jié)奏,使學生不易混淆。在最后表演拓展環(huán)節(jié)中,教師結合其身勢、歌詞、舞蹈進一步豐富作品表現,對本課學習內容鞏固與提升,立體呈現學習內容。整堂課都突出了音樂本位,是一堂樂基扎實,內容豐滿的音樂課。
2)滲透學科德育
盧梭的《大教學論》中提到,不具有德育目的的教學不能稱為教育。在課前,教師用一個視頻“幫助盲人爺爺聽春天的聲音”來導出學習主題“大風車”,并創(chuàng)設出了一個學習情境:學唱好《大風車》一歌,參加大風車欄目組去社區(qū)慰問老人的演出。于是這又是一堂充滿德育思想的音樂課。課前的討論和課上的實踐,都使孩子們深深意識到從身邊的小事做起,做一個有道德的人。使學生在收獲知識的同時,也得到高尚道德情懷的熏陶感染,提高了整堂課的立意。
3)再現生本教育
現在最熱的教育關鍵詞是“生本”,那么生本的音樂課又應該是怎樣的。通常我們認為生本的最大特點是小組合作,也常用是否有小組合作、學生自學作為評價課堂生本的標尺。在《大風車》一課中體現的.生本關鍵是“分層發(fā)展”。每個孩子的音樂素養(yǎng)迥異,課堂上怎樣發(fā)展好每一個孩子,是生本的核心。課前組織有音樂特長的孩子進行鋼琴、聲樂表演,展示她們的風采。沒有展示的孩子培養(yǎng)她們的聆聽和欣賞習慣,激勵其學習音樂的興趣。課中,有孩子領唱、舞蹈表演,并且注重發(fā)揮這些小老師的輻射帶動作用,讓更多的孩子參與到討論、嘗試中。課中我們也看到了一些不成功的表演,那些是相對薄弱的孩子,生本允許失敗,在或成功或失敗中感受與體驗,讓孩子意識到差距。成功或失敗的音樂體驗能給他們多一分鼓勵和機會,讓他們對學習多一點認真和思考。課后,這些孩子還能有新的發(fā)展。小組長會帶領其他孩子將學習內容排練好,參加社區(qū)表演。教育不能為了教而編個謊言請孩子入甕,上完課拍拍屁股走人,留下一個美麗的謊言,那是負教育。將音樂學習的情境延伸到學校生活情境中,參與到社會實踐中,用真實情境來替代教學情境的虛擬,使學習從虛至實,讓孩子品嘗到音樂學習的意義,用音樂的美好帶給自己和他人快樂。
二、站在兒童的角度談教學中的兩大特點
1)情境創(chuàng)設貫徹始終。有效教學因該是根據學生的心理開展教學,滿足于學生的需求而構建不同的學習活動。二年級學生好奇、好動,缺乏持續(xù)的注意力,所以教師更需要不動啟動學習任務,使學生保持住良好的注意力和具備學習動機。所以課以一個完整的情境有效地關注并滿足了孩子的情
感需求,也不斷驅使引導著孩子走向更深更難的學習活動中。
2)音樂游戲直觀有趣。抽象的音樂概念如何變得生動有趣,讓二年級學生所理解。教師需要從兒童思維角度去設計與探索教學的新形式。于是課中孩子們表演節(jié)奏譜的游戲讓每一個聽課老師印象深刻。孩子們通過扮演小音符,高大的孩子是四分音符唱一拍,矮小的孩子是八分音符唱半拍,伸手握拳代表小附點等等。孩子在游戲中不斷變化著左右位置,節(jié)奏意識也不斷增強,節(jié)奏越大越準,更關鍵的是小小的游戲讓孩子無需過多的語言變理解了附點節(jié)奏時值的變化。課后有老師共同探討該游戲科學性的問題。筆者認真,游戲教學首先是尊重小學生的本性,也僅適合對一些較簡易的知識以游戲形式具化,如果能相對將一些高深知識也通過一些游戲活動變得通俗易懂雅俗共賞,這也該是值得提倡的一種教育形式。
三、站在教學無完美的角度談待改進的兩個細節(jié)
1)背唱為什么就那么難。從一堂40分鐘課的目標來談,最根本的教學成效應該是大多數的學生能背唱歌曲。作為一堂展示課因該給予更高的要求,那就是個別孩子不能背唱,盡可能全部達到要求。而本課教學對該難點也作了設計,策略之一是用動作輔助帶動歌詞記憶,策略二是重點記憶第二段,音樂第一段由學生領唱。筆者發(fā)現,孩子做動唱的時候歌詞是記住了,可是聲音受到了影響。而請學生不做動作專注聲音時,歌詞卻背不出了。所以動作的目的是記憶歌詞,在動作設計時一定要精簡,甚至只是幾個關鍵詞上設計簡易的動作輔助記憶,這樣孩子專注歌唱時不會被動作所牽絆,動作是歌詞的腳手架,歌唱才是根本,多形式的背唱鞏固練習才是關鍵,不能主次顛倒,影響了教學的最根本的。
2)表演為什么就放不開。課的最后孩子要面向所有老師,以演員的角色展示自己的學習成果,可這一次感覺并不理想沒有前面幾次面對黑板表演來的好,很多孩子緊張的唱不出了,通俗的話是表演時放不開,不能大膽自信。要改變這一情況,老師的作用不可忽視,為什么孩子一開始沒有唱好是因為老師在臺前放音樂,樂曲前奏較短,開始歌唱時老師沒有到位指揮。解決這一問題可以用音樂播放定時或是請個小小音響師放音樂即可,老師大可不必忙的上竄下跑的,越關鍵的時候越要不慌不亂,引導好學生的狀態(tài)。還有表演的空間也是一個客觀問題。教室空間小,聽課老師就坐在孩子后面,轉過去表演時就是面對著聽課老師,而且是零距離。這樣的距離使孩子產生緊張,不敢唱,忘記唱也是正常。所以如何組織表演時的位置需要老師做調整,使表演的學生和聽課的老師保持在一個合適的距離中。
小學音樂教學反思5
教學反思是一種用來提高教師自己的專業(yè)素養(yǎng),改進教育實踐的學習方式。在小 學音樂教學中,廣大音樂教師為了提高教學水平,常常寫諸如“教學后記”或“課后隨筆”等教學反思,但教師們一般只是記載音樂課堂的真實情況及對課堂中出現 的一些情況作簡單的思考,顯而易見,這樣的反思是淺層次的,卻忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目標達到了沒有?”“為什么?”“如何改進?”等一 系列深層次的真反思,而且寫了之后就往往束之高閣了,使課后的反思流于形式,沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用。筆者在音樂課堂教 學實踐中,利用平行班教學的有利條件,以現代教育的有關理論為指導,對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之后重新進行審視、評價,進而調整和改進教 學,在教學實踐中取得了不錯的成效。以下就是我對音樂教學進行真反思的一些主要策略:
一、注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思。
小學音樂的課堂教學內容不僅應具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂 教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到 教學中去,才能有效地激發(fā)學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。這也是充分尊重學生的主體地位以學生為本的重要體現。因此, 我們的音樂教學反思首先要著眼于教學內容的是否生活化,是否為學生所喜聞樂見。
案例一:第七冊《越劇欣賞》一課。我原先是這樣設計的。上課一開始教師通過設問, 讓學生談談或即興模仿平時生活中了解的越劇知識。接著用大半節(jié)課的時間介紹了越劇的有關知識和家鄉(xiāng)越劇表演藝術家徐玉蘭,學生們聽得津津有味。最后欣賞越 劇唱腔《西湖好》并學唱其中句段,學畢讓學生談談對越劇的感受。出乎意料,學生的反應讓人啼笑皆非:“我媽媽說,越劇是給老人們聽的!薄拔矣X得越劇太嗲 了!”教室里霎時哄堂大笑。
反思:本例過多的非音樂化的教學內容削弱了學生對越劇欣賞的聽覺體驗。教學內容的安排應著重挖掘越劇的藝術魅力,重點圍繞著引導學生參與聽覺體驗、培養(yǎng)學生的審美情感進行,這樣才能激發(fā)他們對音樂內容的興趣,加快對音樂的內化,體會越劇藝術的魅力。
反思后我相應地調整了教學設計:從現場演唱徐派片段引入介紹徐玉蘭和家鄉(xiāng)浙江的越劇,從學生欣賞與模仿中強化學生感受越劇的旋律美與韻律美,最后欣賞《梁!返闹黝}音樂,形成了深刻的審美體驗,達到較好的教學效果。
調整后,學生對越劇的認同度及情感有了較大的變化,從誤解到理解,從盲目到欣賞,這就是真反思的功效。
案例二:一位老師這樣執(zhí)教人音版第二冊《海》:同學們你們喜歡旅游嗎?讓我們開著 小火車出發(fā)吧!聽!我們來到了什么地方?(播放《海》音樂前奏)看見過大海嗎?讓我們一起去看海(出示圖片:美麗的海島、沙灘、魚兒、貝殼、等)。音樂家 叔叔編了一首很美的歌,讓我們一起來學習。接下去學生學唱歌曲……
另一位教師則這樣進行教學:同學們,今天老師帶你們去一個美麗的地方,讓我們開著 小火車出發(fā)吧!聽!我們快到什么地方了?你聽到了哪些聲音?(播放《!芬魳返那白啵┠隳馨堰@些聲音模仿出來嗎?(生用動作和聲音模擬海邊的各種聲音:海 風:呼—呼—、海浪:嘩———、海鷗:喲喲 喲喲、海浪撫摸著沙灘:沙—沙—。汽笛:嗚———)師:“可有時候這些聲音常常是同時發(fā)出來的,你們能讓我聽聽嗎?”于是學生紛紛開動腦筋,分組、分角 色,在教師的引導和指揮下用動作和聲音演繹了一段動人的立體音響:
海風:呼 — 呼 — 沙灘:沙 — 沙 —
海浪:嘩— — — 汽笛:嗚 — — —
海鷗:喲 喲 喲 喲 海浪:嘩啦啦啦 嘩啦啦啦
反思:在新的音樂課程中,對音樂知識與技能的學習仍然是非常必要的。教師要善于在 濃郁的藝術氛圍和良好的人文情境中處理音樂知識與技能的學習,深入細致地分析和挖掘教材的知識暗線,用形象生動、游戲的方法將繁難的知識技能內化在活動 中。教法二的的教師善于仔細分析、研究教材內容,挖掘整合教材的內涵。先創(chuàng)造和提供開放式、趣味性的大海音樂情景,引導學生探索、創(chuàng)造和表現出海邊的各種 聲音,再由淺入深,巧妙地將各種聲音進行組合,在游戲中讓學生興趣盎然地學習多聲部的音樂,為今后學習和感受多聲部的.歌曲打下了基礎,發(fā)展學生音樂創(chuàng)造思 維和音樂表現能力,提高了人文素養(yǎng)。實在是教學內容上的一大亮點。
這樣一反思,會使教者豁然開朗,以后就會少走一些彎路,這又是真反思的一大好處。
二、堅持以學生為主體,進行課堂教學目標的反思。
由于學生的需要、興趣、經驗和能力是多樣化的。音樂課堂教學目標要充分體現以人為 本的科學的音樂教育觀,就必須以學生為主體,遵循學生的現實發(fā)展水平,把握教材的特點,合理設置音樂的三維目標。顯然,加強對教學目標的反思有利于提高教 學的有效性,使教學目標真正起到導向、調控、評價作用,成為課堂教學成功的保證。
案例三:我在新授《共產兒童團歌》這首歷史歌曲時,由于學生感性理解不夠,因而無 法準確把握情感,演唱不夠生動。為此我在第二次教學時稍作了調整:給學生簡介了歌曲誕生的歷史背景,用電腦展示了當時人們生活的苦難畫面,還給學生觀看了 《紅孩子》的錄像片斷,讓學生明白今天的少先隊員的前身就是兒童團員。共產兒童團曾在革命歷史時期發(fā)揮過重大的作用。這樣一來,同學們就理解了樂曲的內 涵,用他們自己的話說——自己已是威武的兒童團員,在戰(zhàn)爭年代,學知識學本領,救國民于危難之中。當然,演唱起來也就鏗鏘有力真實感人了。
音樂是情感藝術,課堂情感目標的達成是教學成功的催化劑。本例在原先教學效果不理 想的情況下,及時地進行反思并根據小學生情感易受暗示性和喜歡做英雄的心理特點,根據教學實際的需要,適時的創(chuàng)設最佳教學情境,使學生始終保持一種最優(yōu)化 的心理情意狀態(tài),激發(fā)、感染、淘冶、誘導學生的情感,最終成功地達到了審美情感教育的目標。
案例四:第十二冊欣賞《春節(jié)序曲》。我在教學時,首先從春節(jié)聯歡晚會導入,創(chuàng)設熱 烈的音樂學習氛圍,再簡介樂曲,然后欣賞樂曲。其中重點欣賞第一部分,反復聽、哼主旋律,激發(fā)學生想象人們過春節(jié)時熱鬧的音樂情景。然后再聽音樂分組進行 扭秧歌和敲鑼打鼓的律動。整堂課我熱血沸騰,激情澎湃,動得很累,本以為最高潮的地方學生卻亂敲一氣,課堂氣氛反而從輕松到停滯,直至懶散。
反思:本例看似生動活潑、氣氛活躍,實則缺乏對音樂作品的審美體驗、情感升華。目 標的制定比較籠統,宏大,強調了教師的主體地位,以致教學效果不理想。音樂教學本身就是藝術,只有增加教學目標的可操作性,注重選擇直觀的教學方法,發(fā)揮 學生多種感官的通覺作用,才能牢牢把握住音樂審美情感這條主線,提高音樂審美目標達成的實效。
通過反思,圍繞著學生年齡特征和音樂感知的特點,我重新設立教學目標:“聆聽《春 節(jié)序曲》,充分體驗西洋樂器豐富的表現力,形象感受和理解作品所表現的音樂形象及情緒!闭n堂上,幫助學生再現過春節(jié)時的紅火場面和歡騰的氣氛,仔細聆聽 第一部分的主題音樂,并請同學們做小小的攝影師,抓取一個個與音樂相吻合的鏡頭。并說說為什么會配上這些畫面。再通過討論欣賞、比較欣賞、選擇欣賞等多種 形式,讓學生自主探究音樂旋律、節(jié)奏、速度、音色等特點。我發(fā)現學生們驚喜愉悅、臉上寫滿了興奮和滿足。連平時不善于表達和表演的同學,在那一課也高高舉 起了他們的小手。而課堂氣氛不但活躍而且有序,相同的教學內容卻出現了與前一節(jié)課截然不同的教學效果。
從以上兩則案例可見,注重“目標的設置與達成”的真反思可以助你走向教學效果最優(yōu)化。
三、把握學生認知心理,進行課堂教學策略的反思。
音樂課堂教學的組織要體現學生的主體性,在不同的教學階段,應根據學生身心發(fā)展規(guī)律和認知心理、對音樂的興趣愛好與情感反應等,合理安排課堂教學策略,盡可能的使學生積極主動地,全身心的投入并參與音樂實踐活動。
案例五:第五冊《我是小音樂家》的歌曲難點教學中我這樣設計:一、聽一聽“今天老 師帶來了幾個樂器,豎起小耳朵聽一聽,他們是誰?”“他的聲音是怎樣的?”二、演一演“我們也來做小小演奏家,演一演。”三、唱一唱“你能把吉它的聲音模 擬一下嗎?” 0×× ︱ ×× ××× ︱×× ××× ︱ ×× ××× ︱×× × ‖ (0勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰勃隆 ︱ 砰砰 砰 ‖)然后用同樣的方法認識大提琴和圓號,學習探究它們的演奏方法并進行聲音的模擬。四、夸一夸“你們真了不起,老師禁不住想要夸夸你們!睅煶骸澳銈兌 是小小音樂家,真是了不起!”( 0 55 ︱ 1 1 2 2 ︱ 3 3 5 4 ︱ 3 3 2 2 ︱ 1﹒ 0 ‖ )小朋友你能夸夸自己嗎?不用老師提示,學生信心十足地,用自豪的的聲音唱起了“我是小小音樂家,真是了不起!”。
反思:一節(jié)出色的音樂課總離不開構思精巧、充滿新意的教學設計。而歌曲教學中的難 點突破又是老師們非常頭痛的事情,怎樣既做好歌曲教學的鋪墊,巧妙地解決難點,將繁難的知識技能內化,讓學生學得有趣,學得生動呢?本例教學方法從“趣” 入手,著眼于激活學生的心理需求,由淺入深,巧妙安排四個環(huán)節(jié)的教學。從“聽一聽”集中注意到“演一演”主動參與,再“唱一唱”自我表現,最后“夸一夸” 激勵評價。學生在興趣盎然中主動學習,積極參與,認真傾聽、入情演唱,。既解決節(jié)奏和襯詞兩個難點,鍛煉了思維,又培養(yǎng)了能力,掌握了學習方法,取得了教 學上的有效突破?芍^是一舉三得,妙不可言。
案例六:一年級歌曲教學《草原就是我的家》。在學會歌曲以后,我這樣引導學生進行 歌曲的處理、表現和創(chuàng)造:“美麗的大草原就是蒙古人民的家,所以這首歌我們要怎么樣唱呢?你能有感情地來唱一唱嗎”?(生用自豪、歡快的心情唱進來了) “這么美的歌曲蒙古人民時時唱,處處唱,他們中散步的時候唱,在騎馬的時候唱,有時還邊唱邊跳。你們想試試嗎?”“散步的時候應該怎么唱呢?”(生改變速 度,用較慢的速度、優(yōu)美的歌聲表現蒙古人民熱愛草原的情感。)“在騎馬的時候呢?”(生用快速;顫姷母杪曎澝啦菰⒂檬种冈谧郎锨脫艄(jié)奏模擬馬蹄聲為 音樂伴奏,十分逼真。)你能創(chuàng)編幾個動作邊唱邊跳嗎?(生高度興奮,邊歌邊表演,興趣十足。)
反思:本例中教師針對一年級學生的特點和音樂教材的特點設計教學,創(chuàng)設了良好的能 激發(fā)學生學習積極性的氛圍,并充分尊重學生的創(chuàng)造和發(fā)展的權利,調動了學生的積極因素,喚起學生學習的活躍情緒與學習興趣。進行音樂的再創(chuàng)造,使音樂教學 充滿了生機活力。自然、簡短的幾句話,看似簡單實則用意頗深,真正實現了音樂的享受、體驗與發(fā)展。
這樣在上述兩個案例中不難看出,從學生的認知心理、及教學策略的有效性去反思音樂課堂,我們的教學定會走出一片新天地。
四、立足過程,促進發(fā)展,進行教學評價的反思。
在課程改革的實踐中,許多新穎的評價方式如雨后春筍般地涌現,在教學中起到了畫龍 點睛的作用,但仍有許多評價方式僅僅付諸于形式,“為評價而評價”“馬馬虎虎走過場”的現象更是屢見不鮮。我們常常困惑于如何使評價更富有積極的激勵意 義。教學評價的反思可以使教師對自己的教育實踐和教學效果有一個新的認識,從而提升評價的質量。
案例七:音樂唱歌課《小雨沙沙》片斷
1、師:大家把春雨的聲音串編成一場音樂會,比比哪一組編得好,演得出色。
2、組一:一個人講故事,其他孩子根據情節(jié)表演各種場景及聲音
生評:我覺得他們小組的表演挺好的,就是講故事的同學講得不夠順。
師評:你不僅很注意看表演,還能提出建議。我也想對×××說,我很佩服你能在這么短的時間里想出這個故事情節(jié),相信以后多講多練肯定會越來越好的。
××生:(受到鼓舞,表情認真,端坐上課)
3、組二:微風輕輕吹——樹葉沙沙響——下起小雨——青蛙“呱”跳回水塘——四個同學演唱《小雨沙沙》,其他律動表演——表演完畢
師評:他們小組哪些地方你最欣賞?
生評:我最欣賞他們能分開表演不同的角色。
生評:我發(fā)現他們把歌曲加進表演了,我們組就沒想到。不過如果唱歌的同學也能表演就好了。
自評:我也覺得我們組最出色的地方就是把模仿的聲音與剛剛學會的新歌《小雨沙沙》連在一起表演。
4、師:你能給自己的表演起一個名字嗎?各組積極討論,想節(jié)目名字
生:小雨音樂會、小雨演唱會、小雨沙沙等
反思:在《小雨沙沙》這課中,教師淡出“教”的角色,通過“想、說、演、評”等音 樂實踐活動,激活了學生的探求欲、創(chuàng)作欲及表現欲,培養(yǎng)了學生探索、創(chuàng)新的精神。教師通過協調、引導、鼓勵學生大膽想象,創(chuàng)造表現。并充分調動學生資源展 開討論,因勢利導滲透“用欣賞眼光評價”的評價方式。這種教師評價、學生自評、學生互評的多元評價方式形成了生動、活潑的良好評價氛圍。使評價更好地服務 于教學。
教師對學生在課堂中的各方面表現,不能一概而論。
對自己的教學評價進行反思,構建好“立足過程,促進發(fā)展”的評價體系,可以更好地凸現評價的功能,使之有效地引領教學,促進學生的個性發(fā)展。
幾年來的教學實踐證明:小學音樂教學的真反思是從學生生活實際和認知心理出發(fā),對 音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、教學評價等多角度、多形式的科學反思。從成功的課例中我們應該反思:“為什么成功?”“成功的理論依據是什么? “教學的設計與過程有什么特色?”“如何錦上添花富有創(chuàng)意?”等等,從中總結規(guī)律,提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思:“失敗的主要原因是 什么?例如:是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”,從中吸取教訓,從而更好地促進教學內容的 選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優(yōu)化,才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續(xù)教學的積極作用,切實提高 課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
音樂是藝術,而音樂教學更是藝術中的藝術。提倡音樂教學的真反思可以使教師更好地 掌握教與學的規(guī)律,將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析,從而追求更高層次的教學主體合理性。教育專家麗蓮·凱茲指出:“教師專業(yè)化的起點,在于 愿意去思考問題,并嘗試提出自己的改進方案。”新世紀呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師
小學音樂教學反思6
音樂課是人文學科的一個重要領域,是實施美育的主要途徑之一。音樂教學使學生充分體驗蘊涵于音樂音響形中的美和豐富的情感,為音樂所表達的真善美理想境界所吸引,所陶醉,與之產生強烈的情感共鳴,使音樂藝術凈化心靈,陶冶情操,啟迪智慧音樂是人類最古老,最具有普遍性和感染力的藝術形式之一,是人類通過特定的音響結構實現思想和感情表現交流的必不可少的重要形式。識譜是打開音樂大門的鑰匙。但在我教小學音樂這短短的一年時間,便有著這樣的深刻的體會:學校音樂重視識譜教育,但學生最沒有興趣,最弱的也是識唱簡譜.對于音樂識譜教學,本人根據自己的教學,做了以下幾點反思:
一、學會“聽”音樂
音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用,審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力(節(jié)奏感、音高感、旋律感、和聲感、結構感、形象感等等)是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養(yǎng)上。聽得多了,就自然會有一些音高的感覺,有了先入為主的音高再唱簡譜,學生更容易掌握音準的概念. 比如,在教唱新歌前我首先讓學生欣賞,以聽領先。做為音樂老師不能剝奪學生聆聽音樂的權力,一首樂曲要讓學生通過自己的'聆聽去充分體會音樂中美和豐富的情感。重“聽”的教學,強化“聽”的功能。當學生進教學時我用的音樂就是今天要學的歌曲,讓學生有個無意識印象,但這種欣賞教師是有意指導,為下一步學好歌曲作好輔墊,這時學生卻在無意中學會傾聽。在真正要學習這首歌曲前,我又安排了一次有意欣賞,這屬于誘導性的欣賞,啟發(fā)學生:“剛才你們在進音樂教學時聽到歌曲是什么情緒的?你聽了有什么感受?”……誘發(fā)學生聯想,指導學生欣賞,從而對歌曲的情緒、節(jié)奏、表現的內容等有初步了解,同時旋律、節(jié)奏,在學生腦中有一定印象,起來了熟悉旋律等作用。這也是許多老師提出的先唱歌詞再唱簡譜的方法.但一遍一遍的唱學生很容易分心,也提不起興趣.所以在聽的時候要變化多種形式,在給學生美的感受的同時強化他們聽的感覺.
二、音樂教學的多元化
由于經濟形社會環(huán)境的現在文化傳播媒介的廣泛,流行、商業(yè)化的藝術音樂等,都成為現在學生盲目追寵的所謂新風尚。音樂課堂上學生都在以他們的審美要求去審美著歌曲。是不是夠流行,夠不夠酷……等這些因素。為了培養(yǎng)學生正確的審美觀的樹立,又不讓學生厭倦音樂課首先就是投學生所好,從他們的興趣出發(fā)。所以音樂教學不能再是傳統的學習觀,提倡學科綜合,音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合:音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等姊妹藝術的綜合入手。上音樂課時,我就從學生喜愛的一部動畫片的主題曲或影視著手,讓學生自主的去感受參與鑒賞。學生主動的參與進來從而老師學能從中,引導 學生興趣的去學習了解音樂的不同領域。如自己很喜歡這首歌曲就,把你對這首歌的喜歡之情,容入歌曲中讓聆聽者知道你喜歡這首歌曲。以這種教學手段
引領學生知道音樂不單單只是開口就唱,還到表達人內心的情感。音樂教學要多元化,所以不再是教師教,學生唱。讓學生更加喜歡音樂課就要讓音樂課堂豐富、多元。充分利用藝術之間的這種相融通關系,充分以揮與運用各種藝術門類的來同表現手段,整合成綜合合性的音樂教學方式,如用形體動作配合音樂節(jié)奏,用表演及情節(jié)表現音樂情緒,情感,用色彩或線條表現音樂明暗、相同與不同等等。所以培養(yǎng)學生有正確的審美觀與審情趣,先讓學生喜歡你的音樂課堂。
小學音樂教學反思7
新課程不僅將改變學生的學習生活,也將改變教師的教學生活,新課程要求教師不再只是知識的傳授者,而應成為學生探討新知識過程中的合作者、促進者、教師要在新的課程環(huán)境下重新塑造自己。在近一學期的教學過程中我也逐漸摸索出了一些心得,現總結下:
1.多一些自由,少一些限制。允許學生從事有意義的獨立學習活動;允許學生發(fā)表自己的認識和見解,想說就說;可嘗試取消舉手點名發(fā)言的做法,學生隨時可以站起來。一年級音樂教材中有一課是學唱《跳繩》這首歌,我有一個環(huán)節(jié)是安排讓個別學生上臺來跳繩的,但是學生一聽可以上來跳繩都非常激動,結果有半個班的學生都跑上來了,頓時沒了該有的課堂秩序,這種情況在以往是不被允許的,正想叫他們全部回到座位上坐好,卻忽然接觸到學生們那一雙雙溢著光彩的大眼睛,我的心頓時軟了下來,就讓大家邊唱歌曲邊來跳繩,結果竟然還達到了意想不到的效果。所以,在反對“自由化”的前提下多給學生一些行為和言論的“自由”吧!
。玻嘁恍﹦(chuàng)造,少一些模仿。教師應該多組織一些創(chuàng)造性活動,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新精神,使學生想創(chuàng)造、敢創(chuàng)造,有強烈的`好奇心和求知欲,敢于懷疑書本、教師、他人的觀點,回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話,能經常積極主動地提出新問題。我聽過一節(jié)公開課,內容是欣賞《鴨子拌嘴》,我們知道《鴨子拌嘴》是一曲由民族打擊樂器演奏的樂曲,沒有固定的音高。這個老師在給學生聽完后問了一個問題:“同學們,你們覺得這首樂曲好聽嗎?”結果有幾個膽子大的同學卻回答“不—好—聽!”我覺得這首樂曲如果沒有經過正確的引導,學生是不太容易能體會到其中的妙處的,那他們說不好聽也是再正常不過的事了。可是這位老師顯然沒有想到會是這種回答,一下子連詞都接不上了,接著惱羞成怒地用生硬的語氣說了句:“這么好聽的樂曲,怎么會不好聽,你們有沒有認真在聽?”那些回答不好聽的同學頓時沒了精神。在后面的教學中,雖然老師的講解生動有趣,但是課堂氣氛卻一直調動不起來。很顯然這位老師的回答是欠考慮的,學生也有保留自己意見的權利,我們應該鼓勵學生回答問題有新思路、新觀點、說真話、說實話。如果當時老師沒有急著否定學生而是用啟發(fā)性的語言對樂曲進行生動的說明,我想學生們一定會口服心服的說《鴨子拌嘴》是一首好聽、有趣的樂曲的。還有,在以往的教學過程中,教師總是把自己為歌曲編配的動作教給學生,而忽略了對學生創(chuàng)造能力的培養(yǎng),而現在我采取了讓學生自己或是以小組為單位自行來為歌曲編排動作,最后來比比看誰的動作編的好看、編的新穎。這樣不僅培養(yǎng)了學生的創(chuàng)造意識還活躍了課堂氣氛,真是一舉兩得。
3.多一些開放,少一些封閉。教學要求遵循教學大綱,但教學內容不拘泥于課本。聯系社會、生活科技選取素材,學科知識滲透,針對小學生的個性特點我就把這兩首歌曲搬進了課堂,“猴哥,猴歌,你真了不得……”“白龍馬,蹄朝西,馱著唐三藏,跟著仨徒弟……”學生們學習的積極性異常高漲。
。矗嘁恍┯懻摚僖恍┲v解。成立自學討論學習小組,師生之間、學生之間建立學習責任依存關系,讓每一位學生都參與討論;自學討論活動貫穿于教學過程的始終,使討論經;;自學討論活動有充足的時間,使討論得到深入;教師和學生都能容忍他人的不同看法,形成民主化討論氛圍。這里要強調的是,討論必須是有效果、有意義且目的性強的。必須要以解決問題為最終目標,像一些簡單的問題就不需要花上大把時間拿來討論了。
5.考試形式多樣化?蓢L試用多種多樣的形式來進行考試,如:編排舞蹈、演奏打擊樂器、為歌曲編配歌詞等等。只要是有創(chuàng)新的、目的明確的都可以得高分。實現教學內容開放。動畫片《西游記》學生非常愛看,而當中的兩首主題歌學生更是耳熟能詳,
小學音樂教學反思8
《我和星星打電話》是一首充溢童趣和幻想的對答式的領唱、齊唱歌曲。本節(jié)課,我精心創(chuàng)設情境,不時激發(fā)同學學習興趣,發(fā)展了同學的音樂感受能力和發(fā)明能力,"以人為本",教學氛圍和諧。
教學一開始,我從小朋友們的生活入手,通過創(chuàng)設情境,讓小朋友們先玩了一個打電話的小游戲,知道了應該怎么打電話,緊接著通過給航天英雄打電話致以歌聲的問候,巧妙地讓小朋友們進行了發(fā)聲訓練,再通過航天英雄的回話,激起同學想跟星星交朋友、打電話的興趣,繼而引出了充溢好奇、喜歡探索的,并與星星都交了朋友的奇奇,巧妙地創(chuàng)設了情境,讓奇奇搖身一變成了音樂小神童,將自身與星星之間的事編成了一首歌,讓同學在欣賞奇奇才情的同時,還激勵同學們一邊專心、投入的聽音樂搖擺,一邊期待著他將小電話放到自身的手里與他交朋友,這種交友式的導課方式,充溢童趣,深受小朋友們的喜歡,既培養(yǎng)了同學們仔細聆聽的習慣,又讓同學們聽時興趣濃厚、充溢期待。
然后再創(chuàng)設情境,并不急于先讓同學用言語來表達聽歌的心情,而是讓同學們先別急著說,暫時保密,用眼神和表情傳達自身聽歌時的'心情,再次激起同學聆聽的興趣,充溢樂趣和神秘之感。
在感受音樂時,我更是不時創(chuàng)設情境,注意激發(fā)同學的興趣,讓同學對每一次的聆聽都有不同的收獲。學歌曲前,又巧妙地創(chuàng)設情境,激起同學想聽、想唱的欲望,引導同學有節(jié)奏的讀歌詞——對口型唱——輕聲唱——縱聲、如癡如醉唱——歌曲感情處置——深情唱——領、齊唱。
在教學中特別注重對同學學習興趣的激發(fā)和對同學習慣養(yǎng)成教育(如:同學拿書姿勢、唱歌姿勢、靜靜聆聽等常規(guī)性的習慣養(yǎng)成)的培養(yǎng),言語詼諧幽默,示范準確而又生動、形象、有趣,評價語自然、貼切而又趣味橫生,引導到位,讓同學們體會到音樂的美,不只用眼、耳朵,甚至用心靈去體會,便“要我學”為“我要學”,同學們的學習興趣濃厚、主動性高,體現了"以審美為核心"的教育理念,在不知不覺中將音樂的美扎根在同學心里,對音樂課興趣昂感。
在今后的教學中,我還要更好的鉆研教材和同學,不時尋找適合同學發(fā)展的新方法,讓師生水平在教學中都有所提升,可謂“芝麻開花節(jié)節(jié)高”!
小學音樂教學反思9
為了提高教學水平,我們會常常寫“教學后記”或“課后隨筆”,但一般只是記載音樂課堂的真實情況,缺乏對教學的深層次反思,即忽略了“教什么?”“怎么教?”“效果、目標達到了沒有?”“為什么?”“如何改進?”等一系列問題。往往使課后的隨筆流于形式,沒有真正起到教學——反思——調整——改進教學的積極作用的。
“反思性教學”是一種用來提高教師自己的專業(yè)素養(yǎng),改進教育實踐的學習方式。筆者在音樂課堂教學實踐中,利用平行班教學的有利條件,運用現代教育的有關理論,對課堂教學內容、目標、過程和方法在教學之后重新進行審視、評價,從而調整和改進后面的教學。以下通過對本人教學實踐中具有普遍意義的典型案例的反思性研究,具體地分析探索教學目標、教學策略、教學內容、集體協作等方面的反思與調整的過程與方法。
注重音樂與學生生活實際相結合,進行課堂教學內容的反思
課堂教學中要充分尊重學生的主體地位,真正做到以學生為本。教學內容不僅應具有音樂性、審美性,更應貼近學生的生活實際。課堂教學內容只有充分利用現有教材中能引起學生興趣的內容,調整教材內容以適合現代學生審美需求,并根據學生的學力水平重組教材,把充滿生活情趣的內容充實到教學中去,才能有效地激發(fā)學生的審美情感與審美愉悅,讓教學內容真正使學生想學、愛學、樂學。
案例一:《花蛤蟆》中的識譜與創(chuàng)編教學
。ń虒W實錄)學唱歌曲后,大家興高采烈地表演起了室內“情景劇”!鞍パ!糟糕。老師忘了請你們學歌譜了!”一雙雙眼睛滴溜溜地望著我,好象在說“啊呀!怎么辦?”。“幫幫老師!你們能自己學唱歌譜嗎?”“能!”不到三分鐘,大家就順利的唱會了對他們來說稍有點難度的歌譜。“你們能按照這樣的節(jié)奏(歌曲前兩小節(jié))用口琴自己來編好聽的音樂嗎?”“好的!”“我會!”“沒問題!”……一只只小手舉了起來,教師隨機板書,并把其中的四句組合起來唱,“嗯!還蠻像民歌的!”一個小男孩情不自禁的“評語”引來了全班的開懷大笑。
反思:
“識讀歌譜”是音樂知識與技能教學的一項重要內容。一直以來,識譜的效率一直是教師感到困惑的問題,很多學生就因為識譜的'枯燥、厭煩而挫傷了他們學習音樂的積極性!白R譜是一種輔助性的,為表現音樂服務的教學內容”(《新課程標準》),本例識譜內容的安排在激活學生學習興趣的基礎上進行,使識讀樂譜發(fā)揮了重要的輔助作用,讓學生能準確的表現歌曲情境。在充滿情趣的音樂實踐活動中引發(fā)即興創(chuàng)編旋律,培養(yǎng)學生的音樂想象能力和音樂創(chuàng)造能力,在成功嘗試中增強學生表現音樂的自信心。
小學音樂的反思性教學,要堅持以學生為主體,從學生生活實際和認知心理出發(fā),通過對音樂課堂教學內容、教學目標、教學策略、集體協作等多角度、多形式進行科學反思。從成功的課例中我們應該反思:“為什么成功?”“成功的理論依據是什么?“教學的設計與過程有什么特色?”“如何錦上添花富有創(chuàng)意?”等等,從中總結規(guī)律,提煉經驗、指導實踐。從失敗的課例中我們應該反思:“失敗的主要原因是什么?
例如:是教育思想還是教育理念的問題、是目標的設定還是內容的失當、是教學設計還是方法手段的應用等等”,從中吸取教訓,從而更好地促進教學內容的選擇、組合、調整;教學目標的設計、達成;教學策略的合理、優(yōu)化,才能使課后的反思性“教學隨筆”真正起到反思、調整、改進后續(xù)教學的積極作用,切實提高課堂教學的效能,不斷提高學生的音樂感受力和音樂審美能力。
音樂是藝術,而音樂教學更是藝術中的藝術。反思性教學是“在教育教學中,通過教育教學,為了教育教學”的研究。開展音樂的反思性教學,建立教學反思回路,可以使教師更好地掌握教與學的規(guī)律,將音樂課堂教學得失從理論與實踐的結合上剖析,從而追求更高層次的教學主體合理性。麗蓮·凱茲指出:“教師專業(yè)化的起點,在于愿意去思考問題,并嘗試提出自己的改進方案!毙率兰o呼喚“思考問題與改進教學”的反思型音樂教師!
小學音樂教學反思10
音樂是一門聽覺藝術,因此“聽”應作為中小學生音樂教育的一條主線。如果說音樂欣賞課是培養(yǎng)學生聽的審美能力,那么聽唱培養(yǎng)的則是學生的記憶力與再現能力。
在學習歌曲《蝸牛與黃鸝鳥》一課時,我根據小學低年級的學生在學習中以外部活動和游戲為興趣的特點,在上課前,我把學生分成蝸牛隊和黃鸝鳥隊來展開聽音視唱的'音樂游戲競賽,大大增加了學生學習的興趣。
一、聽音排序
聽音游戲開始了,每隊在隊長的帶領下各選派出兩名同學參加比賽。每人頭上戴一個音符頭飾,隨意站成一隊。教師先給一個標準音,然后按照樂句中音符出現的先后順序分別彈奏出來,戴頭飾的同學則按照師彈奏的順序從新排成一隊。教師分別彈奏出的音符是“5、3、1、6”,戴頭飾的同學們屏住呼吸、側耳傾聽,恐怕自己給隊里抹黑。很快根據自己的判斷從新站成一隊。教師再彈奏出第二組音符“5、3、2、1”,請另外一組的同學進行比賽。
二、評委評判
擔任本次比賽的評委是全班同學。教師只起一個輔助作用。當一個同學聽辨后,大多數同學都能夠準確的用手勢判斷對錯。遇到有爭議的時候,教師及時補充,給予標準答案。凡是判斷正確的隊能夠獲得一個小獎杯,于是歡呼聲一片。教室里立刻成了歡樂的海洋。
看的出來,同學們對這種形式的學習非常感興趣。
三、聽音模唱
歌曲的主要構成單位是樂句。樂句的主要音符順序聽出來后,教師再分別請代表視唱完整樂句
。1)55535︱165︱;
。2)55532︱132︱;比賽難度加大了,同學們的積極性卻更高了。在緊張、激烈的競爭中,一首歌曲的主要樂句非常輕松地學會了,再學唱歌曲就輕車熟路了。
小學音樂教學反思11
在開展了近兩個學期的合唱校本課之后,總結自己的教學體會,我覺得合唱更有利于培養(yǎng)學生的聽覺和樂感,特別是在有些原來音準條件沒那么好的學生身上尤為明顯。
如今的小學音樂教材中有許多合唱歌曲,題材廣泛,風格各異,其中有不少流傳久遠的優(yōu)秀的兒童合唱歌曲,深受學生的喜愛。要有效開展二聲部合唱,需要做到以下幾點。
一、培養(yǎng)學生的合唱興趣
在課堂上,可以從欣賞優(yōu)秀合唱作品入手,在音樂課上給學生播放優(yōu)秀、經典的`合唱作品,培養(yǎng)學生對多聲部合唱的興趣,從而產生合唱的欲望。讓學生在欣賞中盡情感受多聲部效果,建立和聲概念,了解合唱歌曲比齊唱歌曲增添一些和聲要素,豐富了歌曲的表現力,從而使學生深刻體會合唱的作用和情韻。
二、幫助學生建立良好的音準概念
要唱好合唱,讓學生把音唱準是基本的條件。培養(yǎng)學生的合唱意識,加強音準的訓練,加強識譜唱譜的能力。從低年級段就開始幫助學生建立音準概念,讓學生從小就感受這種合作的學習,感受二聲部單音的演唱效果,也可以在低年段就多多進行部分歌譜的演唱,為以后的歌譜學習打好堅實的基礎。
三、培養(yǎng)學生良好的歌唱習慣
教師要用形象生動的.語言,向學生講解一些歌唱的要求,讓學生通過實踐和比較,自發(fā)地建立起較科學的歌唱狀態(tài),在肯定的基礎上糾正學生的一些不良歌唱習慣,用自然好聽的聲音歌唱,不大喊大叫,逐步培養(yǎng)良好的歌唱感覺。
四、培養(yǎng)學生的聽力
合唱講究的是一個整體的合作,只有相互地傾聽,求得準確和諧,才能保證合唱的成功。通過讓學生聽錄音、聽教師范唱、聽琴彈奏等等方法,在不斷地聆聽中培養(yǎng)學生的聽力。
小學音樂教學反思12
來到仁里集鎮(zhèn)中心小學已經七個多月了,起初的時候我在想我到底就應怎樣來教我的學生,怎樣到達新的教學目標要求?果然我的擔心不是剩余的,一開始的教學就沒有我想的那樣簡單,我一向把自我在鼎新的教學經驗運用到教學當中去,但是我卻忽略了一個重點:從來沒上過音樂課的孩子們在音樂理解潛力、音樂表現力、音樂實踐潛力等方面,因此根據學生的心理特征我對自我的教學設計進行了改善,選取和摸索更適合這些孩子的教學模式,主要又以下幾個方面:
一、糾正學生對音樂的學習態(tài)度
在一開始上音樂課的時候我就發(fā)覺很不對勁,大家都是覺得音樂課是所謂的“豆芽課”,上不上好都是無所謂的,覺得上音樂課只是唱一首歌那么簡單,更別說對音樂知識的渴望。更過分的是我在上方上我的音樂課很多同學都把自我的作業(yè)拿出來做,根本就不管我在上什么課,聽的同學呢還動動小嘴,不聽的同學心思完全沒在這堂課上。我擔心了,這個該怎樣辦呢?小學音樂教學目標明確規(guī)定要掌握必須的音樂知識和基本技能才行的,要培養(yǎng)音樂興趣,樹立終身學習的愿望。孩子們連學習音樂這個的想法都沒有,我要怎樣才能讓他們學好呢?最后我想我就應以興趣來帶動大家學習音樂。興趣是學習音樂的基本動力,是學生與音樂持續(xù)密切聯系、享受音樂、用音樂美化人生的前提。教師就應在不一樣的教學教學階段,根據學生身心發(fā)展規(guī)律和審美心理特征,以豐富多彩的教學資料和生動活潑的教學形式,激發(fā)和培養(yǎng)學生的學習興趣。于是我從以下幾點入手;
(1)增加學生對老師上課的興趣,渴望老師來上課,那里呢不僅僅要求教師的業(yè)務水平高、口語表達幽默、帶動性強等外在的素質,還要教師的內心務必是以愛動其心,以禮服其人,以智動其行。愛心和職責是老師必備的東西,所以當老師上課而學生不聽你的時候記住千萬別發(fā)火,要愛他關心他,輕輕的一個提示即可了,這時他自我也會覺得不好意,所以注意力自然就到你那里了。再制作一些適合音樂教學的幻燈片教學,抓住學生好奇心理。其中還有教師上課就應以學生為主體,多進行師生互動將學生對音樂的感受和音樂活動的參與放在重要的位置。開心了自然就學了。
(2)增加學生對音樂本身的興趣。愛因斯坦以前說過“我認為,對一切來說,只有熱愛才是最好的教師,它遠遠超過職責感!比绻⒆颖旧韺σ魳犯信d趣的話不需要教師花太多的時光去提醒她,而是他自我就有想學心理現象。好奇心是很值得利用的心理現象,比如給孩子們一些樂器的學習,音樂認識的簡介等學習。
二、課堂紀律性的管理
作為一個教師就應就應把握學生的心理特征,從而對課堂紀律進行有效的調控。在低年級的音樂課堂上,前幾十分鐘,同學們的'配合還是相當不錯,但是很快課堂就出現難以收拾的“熱鬧”。本學期,我主要是從事低年級的教學,根據年齡特點,務必把握好課堂的前15分鐘,提高課堂的效率。為此我對自我的教學安排做了相關的調整,我通常把師生問候,練聲及復習前一首曲目的時光把握在前5分鐘,透過簡短的導入然后直奔主題,這樣一來學生能很好掌握本節(jié)課的重點及難點知識。而導入的方式也務必引起學生的興趣,對于低年級的學生,他們對于圖畫導入,故事導入或者聊天的方式導入都是相當感興趣,因此,把握好學生的心理特征,課堂的效率已經能夠提高一半。
三、改變教學設計使學生更好的掌握音樂知識
最初的我一向都是按著自我的教學思維在走,沒有為孩子思考得太多,只明白按著教學參考書上的教學任務,教學推薦來固定我的思維,結果恰恰是時光不夠。由于農村的孩子很少接觸專業(yè)的音樂教育導致他們在學習音樂的時候理解力是有限的,基本上學習一首歌曲都要一節(jié)課的時光,而教參上的設計資料太多了,(基本都有音樂欣賞)一節(jié)課時光不能好好把握,學生學唱歌曲時光太短了還加上有游戲活動等。因此我把學習歌曲和欣賞分開教學,游戲適當穿插,并且在上新課之前都是進行了復習的,這樣的改動讓我在學習歌曲上還是取得了進步的。我還在上課時盡量運用電子琴教學,這樣不僅僅能夠對孩子的音準進行更正和掌握,還能夠提高學生學習用心性。還用了音樂當中的模唱教學法和跟唱法來學習歌曲,在學習歌曲前都是先把歌詞用節(jié)奏來教學生的,這樣對歌曲的節(jié)奏能夠很好把握。
四、把舞蹈、游戲帶進課堂,展示學生的自信
才開始上課的時候這些孩子都很膽怯,讓他們自我起來自我介紹都是扭扭捏捏的,還很害怕,很沒有自信。為了調動學生的自信,我把舞蹈、音樂表演等活動運用到教學當中得到了不錯的收益。舞蹈、游戲在課堂的恰當運用,是能夠把課堂的氣氛變得最活躍。而且舞蹈、音樂表演是你能很好培訓學生的節(jié)奏感。對于剛剛接觸接觸音樂的同學,他們會覺得學習節(jié)奏是一大難點,如果只是簡簡單單叫他們跟著老師來拍掌,這樣枯燥的學習是很難調動學生的用心性。因此在某些節(jié)奏性強的歌曲中,先讓學生跟著我用嘴和手同時打節(jié)奏,并強調嘴和手要一致。然后我再作示范,,最后每組學生中挑選幾位出來表演。透過他們的表演和我的引導,下方的學生很清晰看到臺上哪位學生打的是正確,那些是錯誤的。反復地練習多幾遍,學生便很快把節(jié)奏打起來。而且這樣學習節(jié)奏,會讓他們感到趣味性增強了,學習起來就變得簡單。而在某些民族歌曲的學習中,我就會簡單介紹該民族的舞蹈手型或腳位,也上按照樂器的方式進行,這樣學生就很容易跟著歌曲跳動起來。
在音樂游戲方面我經常叫他們進行音樂接龍,音樂情景再現(小學的低斷年級大多都是有情節(jié)的,在這種狀況我就把快要學會的歌曲讓學生上臺表演,下方的跟唱),在室外的游戲大多都是設計的逮到了就要上前表演。
這就是我在那里的七個月下來的總體反思,其實在課堂上還是有很多的不足,我期望自我在將來越做越好,要想學到東西,我覺得更多的是要像那些老師多學習學習實踐方面知識這樣自我在實踐方面才會越做越好。
小學音樂教學反思13
音樂教師,首先應當明確音樂教育的目的是培養(yǎng)學生對音樂的感悟,以審美教育為核心,在整個音樂教學過程中要以音樂的美感來感染學生,要以音樂中豐富的情感來陶冶學生,進而使學生逐步構成健康的音樂審美本事。為了實現這一目標和推進新課程改革,我認為,在教學中,要使學生先對音樂產生濃厚的興趣,感受、體驗和表現音樂中豐富的情感內涵。僅有這樣,學生才會逐漸喜歡音樂,從而才能對音樂有更深一步的了解。
一、要積極引導學生,從而使學生不僅僅做到此刻受益,并且做到終身受益。所以在音樂課教學上,我會從下列兩個方應對學生進行教育和培養(yǎng):
1、根據音樂教室現有的樂器,經過音樂欣賞的形式,讓學生認識和了解各種樂器,并且讓學生參與其中親身實踐,講解各種樂器基本的演奏方法,這樣一來,學生不僅僅對樂器有了進一步的'接觸,并且還對我國的各種音樂產生了濃厚的興趣。從而提高學生的音樂審美觀念和審美情趣。
2、經過豐富多彩的音樂教學形式,激發(fā)學生學習音樂的興趣和愛好,活躍空氣,在緊張的文化課學習之余可調節(jié)情緒,有利于其他課的學習。
二、用多種方法,努力提高學生對音樂學習的興趣。
針對本校特點,配合新課程改革,在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學,激發(fā)學生興趣,提高課堂效率,具體為:
1、在音樂欣賞課上,有些樂曲能夠利用學,F有的樂器,結合大綱要求,給學生示范演奏,改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法,使學生在欣賞的同時,既開拓了視野,有提高審美本事。
2、在音樂理論知識的教學方面,為避免單純學理論的枯燥,利用情境聯想教學,讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習,經過模仿動物叫聲的長短來辨別不一樣的音符,這樣一來,學生會比較容易掌握。
3、利用多媒體、電視、音響等不一樣教學設備,欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品,讓學生進一步了解和感受音樂。
4、課堂上,讓學生上臺演唱,培養(yǎng)他們的參與、實踐本事,學生情緒高漲,使音樂課上得更加生動活躍。下頭就《真善美的小世界》一課,談一下我的想法。
(一)、利用熟悉的歌曲欣賞,激發(fā)學生興趣。
“興趣是最好的教師!痹诒咎谜n的教學中,為了避免音樂課教學中單一傳受知識、枯燥無味的教唱等,教師用“聽音樂式步步深入導引學生進行學習,讓學生的思維隨著”真善美“這根主線進行和發(fā)展,在學習過程中又充分采用激勵性學習方法,使教學環(huán)環(huán)相扣,緊湊而不散亂,整個教學過程顯得較為科學合理,使學生能積極主動的經過觀察發(fā)現、感受到生活的美,并覺得學習也是一種樂趣。
。ǘ㈤_展器樂、歌詞創(chuàng)編活動,豐富課堂教學,培養(yǎng)創(chuàng)新意識。
小學音樂教學反思14
最近一段時間,聽了所有音樂老師的課,深有感觸。作為校本教研重要形式之一的案例研究,隨著校本研究的不斷深化、發(fā)展,目前在我國“微觀教育領域”已經掀起了一場“案例”研究、學習、撰寫的熱潮,這是一種極好的教育發(fā)展的態(tài)勢,將對當前的課程改革和課堂教學改革起到極大的推動和促進作用,將有利于教師專業(yè)得到進一步的發(fā)展。如何撰寫案例,本人談點看法:
一、教學案例是否就是教案的代
從案例的范疇而言,曾有人將“案例”劃分為二種:既可以是一個典型的教學情景故事,也可以是一篇教學個案。只是對教學個案沒有加以必要的界定。于是乎,在眾多的案例或許多的案例集中就出現不少以為案例來對待。這種現象,是否會對我們開展案例研究產生一種誤導呢?教學個案不是某個教學個體的主觀設計,至少應該是在某個特定的群體中,諸如一個校級教研組或或者片區(qū)教研組教研大組,經過集體研究,用來探究的教學個案,甚或是已經過實踐檢驗,被公認為是具有借鑒或推廣價值的個案,其中一定的區(qū)域內或時空中帶有一定的代表性或具有典型性。因此可以這樣說,教案并不完全等同于案例。
二、作為案例,從正面進行撰寫無可厚非,這本來就是頗符國情的。但教育與一般的政治宣傳不一樣,教育或教學進程
本身就是一個尋求、發(fā)現、追求真理的過程。任何事情如果都從正面加以闡釋、肯定,回避不當的,那么與真理處于對立面的謬誤就難以讓人去發(fā)現,真理與謬誤就難以區(qū)別和比較,所謂“實踐是檢驗真理的唯一標準”就失去了正反兩面的客觀依據。如今年《中國音樂教育》第二期雜志上看到的一篇《對當前音樂課堂幾種常見現象的思考》的文章。文章的表述形式看來只有“現象”與“思考”兩個內容。但如果我們有意識地將該作者的.內容加上必要的“背景資料”、將“現象”看作一個教學情景故事,然后添上相應的“教學對策或教學策略”,最后將“思考換成”反思“或”教學點評“(當然也可以換成其他的表述形式)。不就成了一篇從反面角度來撰寫的教學案例,而且應該說這篇案例還是帶有一定的典型性,或具有普遍性的,能引起人們共同關注和思考的好案例。
而目前我們見到的案例,極大部分都是從正面的、成功實踐的角度來進行撰寫;當然也有從正反兩方面結合著來撰寫,只是很少很;而純從反面來撰寫的幾乎是沒有的。這種現狀對案例的研究和發(fā)展似乎并不是很理想的,也不十分符合事物發(fā)展的規(guī)律。
三、教學案例的典型性如何區(qū)分、認定
對于如何撰寫案例,我覺得比較典型的案例應該具有“三性——典型性、客觀性、啟發(fā)性。對于這樣的提法無可厚非,但對于“典型性”來說,我覺得如何區(qū)分、認定案例的典型性,是一個仁者見仁,智者見智的問題。就好象不同對象、不同境遇、不同心態(tài)或心情的人,欣賞同一個音樂作品,給人的心境感受是截然不同的一樣。案例的典型性,也應該是因事、因人、因地、因境等不同,而產生不同的區(qū)分和認定的。同樣是學生和教師,但有城市和農村的區(qū)別,有素質優(yōu)劣之分等。有的案例,對城市的學生和教師而言,可能具有一定的典型性和普遍意義,但對于農村的學生和教師來說,可能就沒有什么現實意義。就教育規(guī)律的提示而言,農村與城市在一定的程度上是不能相提并論的。因此,在案例的“典型性”的區(qū)別、認定上,應該也有農村與城市之別。我們大家都是處在農村的學校中,希望多把目光集中在我們的學校學生上,把這一空間表現具有共性的、普遍性的典型案例。
四、教學案例是否一定要在現有的教育理論指導下進行分析并撰寫
案例作為一種教學實踐的經驗提煉,不可否認其帶有一定的時代的要求。它也需要符合時代發(fā)展的、先進的教學理論或理念作依據或作指導。許多的學者在談到案例作用時,有一種幾干部戰(zhàn)士形成共識的說法,認為通過閱讀案例,我們可以不親臨現場就能了解各種各樣的教學情景,對不同教師的教學實踐進行“解讀”,而且最終能促進閱讀案例的人反思教學實踐涂思考教學實踐中出現的問題,并將其作用概括為三句話:認為案例“是解決教學問題的源泉(理由是通過案例學習,可以促進每一個教師研究自己的教學策略和行為,分享他人的成功的經驗,積累反思的素材,在實踐反思中自覺調整、改進自己的教學策略和行為,提高課堂教學的技能和效能。);是教師專業(yè)成長的階梯(認為運用案例教學可以將接受式培訓導向參與式培訓,在分析案例、情景模擬、角色換位、多角度思考、交互式討論、開放性探究的過程中,加強教師的能力建設、提高教師培訓的針對性和效能);是教學理論的故鄉(xiāng)(推斷:一個典型的案例有時也能反映人類認識實踐上的真理,從眾多的安全中,可以尋找到理論的研究過程中所帶來的“傳話接力”式的偏差。)。可以說,上述對案例作用的論述是十分精辟,非常獨到的。
可是,從實施素質教育的角度,從課程改革和新課程實驗的發(fā)生、發(fā)展、深入的進程來看,我們所從事的事業(yè)是前人所沒有經歷過的,沒有很多可供我們借鑒的經驗及指導實踐的理論,所以在一定的范疇內,現存的教育或教
學理論并不一定能完全分析、指導所有的案例撰寫。有句話說的好:“實踐是檢驗真理的唯一標準”。有時候,我們完全可以通過實踐來驗證理論的正確與否!皩嵺`——理論——再實踐”,采用反證的方法又有何不可呢?
五、教學案例的時空表述能否以課堂教學進程的三步曲來加以劃分
目前,對于撰寫教學案例,從各地撰寫的案例來看,都有一定的格式和字數要求,要求也大同小異。字數一般都要求至少20xx字以上,5000字以下。而且以下幾個要素基本都要具備:背景、主題、細節(jié)、結果、評析。對于背景、主題、細節(jié)、評析(點評或反思),這些要素的確是必不可少的。主題可以單獨進行表述,也可以寄寓于事件的敘述中;至于細節(jié)和結果(我理解為是對整個故事的描述及教師采取何種策略,期間教師與學生是怎樣是狀況,及最后帶來怎樣的結局等)也是必須交待清楚的;評析是案例的畫龍點睛的之處,不可忽視,更應精辟。然而,對于所謂的背景,是否需要像有的關于案例定作指導文章那樣描述的撰寫?如背景,包括課程、教材、教學、教師、學生等教育環(huán)境信息。案例需要向讀者交代案例發(fā)生的有關情況:時間、地點、人物、事情的起因等,如介紹一堂課,就有必要說明這堂課是在什么背景下進行的,是一所重點學校還是普通學校是普通班級還是實驗班級,是經過準備的“公開課”還是平時的“家常課”,等等,我認為,作為一個故事,只要交待清楚了時間、地點、人物、事情、及起因,是在課堂教學進程中的哪一個時段——導入展開、總結中的某個時段發(fā)生的就可以了,不需要面面俱到的詳加介紹,如此不僅可以省略許多筆墨,也可以少費讀者許多時間。<
小學音樂教學反思15
我在教授《放牛山歌》時,我遵循了以下幾點:情景想結合,學生主動參與學習。
一、主動參與學習:先讓學聲朗讀歌詞,在朗讀的時候最好把這種民歌的風味讀出來了。把不認識的字進行教學。特別是要把方言唱出來。欣賞《小放!返'時候,先把歌詞抄出來,利用動畫音樂,讓學生跟音樂哼唱。在聆聽器樂《小放牛》,先整體聽全曲,讓學生感受一下,再分段聽,讓其回答問題。最后在復聽一遍。
二、情景結合:因為這首曲子是民歌,有地方特色。所以我們先復習了第二課的草原,這也是有地方特色的作為這首新曲子的導入。聽完后了讓學生主動參與進來,隨著音樂做放牛、趕牛、撿柴的動作。讓學生更好的體會曲子。在欣賞《小放!贩艅赢嫿o學生看,這樣激發(fā)他們對民歌的興趣。
在次課中我還有很多不足之處,在情景導入中讓學生隨音樂做這些動作的時候,應該要做好課件,讓學生先看了,在自己實踐,這樣效果會更好。我應該作為一種游戲,分組比賽,這樣學生的課堂紀律會更好,所有的學生都會積極參與。在歌曲對比的時候,講的不夠生動,沒能調動學生的興趣。
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